آریک وایس، طراح اسرائیلی درباره مشارکت در سریال «اسپایدر نوآر» مارول صحبت می‌کند

آریک وایس، طراح اسرائیلی اخیرا خود را در یک صحنه پر زرق و برق هالیوود، با لباسی اجباری دید و به دریایی از سلبریتی های فهرست A نگاه می کند که مستقیما به او نگاه می کردند. سال ها بود که او این چهره ها را فقط از طریق صفحه تلویزیون دیده بود. حالا، او یک جایزه طلایی Primetime Emmy را برای طراحی برجسته عنوان داشت، که برای کار پیشگامانه‌اش بر روی سکانس آغازین سریال موردانتظار نیکلاس کیج، "Spider-Noir" برنده شد. ویس در مصاحبه ای اعتراف کرد: "من کمی بیش از یک ماه پیش به اسرائیل بازگشتم، اما حقیقت این است که هنوز واقعا به زمین نرسیده ام." «فقط بدن من اینجاست.

این سورئال است. برای ویس، تجربه گردباد نقطه عطف فرهنگی بود، و او در حال حاضر با وکلای مهاجرت مشورت می‌کند تا لس‌آنجلس را به خانه دائمی خود تبدیل کند. «به المپوس می‌رسی، با زئوس معاشرت می‌کنی، و سپس - بم - دوباره به خاورمیانه رها می‌شوی.» او خندید. من دیگر از بیرون به داخل نگاه نمی کنم. من در واقع یکی از آنها هستم.» ویس فرمول استاندارد و براق فرانشیز ابرقهرمانی هالیوود را رد می کند در پشت مجسمه طلایی زبانی هنری نهفته است که ویس دهه ها را صرف اصلاح آن کرده است.

هنگامی که ویس وظیفه طراحی هویت بصری یکی از نمادین ترین فرنچایزهای ابرقهرمانی جهان را بر عهده گرفت، آگاهانه فرمول استاندارد و براق هالیوود را رد کرد. خلاصه اولیه خلاقانه استودیو، Digital Kitchen، ساده بود: به جای آن، یک فیلم نوآر زیبایی شناسی ایجاد کنید، اما مطمئن شوید که هیچ شباهتی به کتاب های مصور تلطیف شده ای ندارد. درباره ژان لوک گدار و موج نو فرانسه دهه 1960.

او به شخصیت افسانه‌ای نه به عنوان یک کهن الگوی کلاسیک و بی‌عیب آمریکایی، بلکه به‌عنوان یک ضدقهرمان آسیب دیده عمیقا آسیب دیده در بازگشت از آسیب‌های جنگ جهانی اول برخورد کرد. وایس با مطالعه طراحی رادیکال و ویرایش پوسترهای سینمای فرانسه در اواسط قرن، از تکنیک امضای خود یعنی «کلاژ مفهومی» استفاده کرد. او با برش دادن، جابجایی و لایه‌بندی تصاویر متمایز در کنار هم، معانی بصری کاملا جدید و ساختارشکنی ایجاد کرد. وایس منعکس کرد: «این چیزی بسیار غیر آمریکایی بود.

و من فکر می‌کنم دقیقا به همین دلیل برنده شد.» در حالی که هنرمندان اسرائیلی اغلب با استقبال پیچیده و موشکافانه‌ای در جشنواره‌های بین‌المللی فیلم و نمایشگاه‌های هنرهای زیبا مواجه می‌شوند، ویس خاطرنشان کرد که صنایع طراحی تجاری و انیمیشن بر اساس قوانین کاملا متفاوتی عمل می‌کنند. در هالیوود، ملیت او یک مسئله کاملا غیرمعمول بود. "همه در لس آنجلس فقط روی کار متمرکز شده اند. آنچه ما می بینیم که از طریق رسانه ها فیلتر شده است، یک روایت خاص ایجاد می کند، اما در زمین، من حتی یک اعتراض ندیدم.

همه فقط دنبال کار خود می‌روند.» ویس به جای اصطکاک سیاسی، یک حس غیرمنتظره و عمیق از اعتبار یافت. او تجربه مهمانی‌های گالا را توصیف کرد، با خانواده‌های سلطنتی تلویزیونی مانند جیسون بیتمن و لیندا کاردلینی کنار رفت، و تماشای کهنه‌سربازان باتجربه صنعت که روی صحنه اشک می‌ریختند. در طول همه چیز، متوجه شد که برای اولین بار در زندگی‌اش، احساس قدرتمندی کرد. احساس واقعی تعلق فرهنگی و خلاقانه. دوستان و خانواده ویس در اسرائیل دستاورد تاریخی او را جشن می گیرند.

در حالی که دوستانش هیجان زده بودند، وایس خنده ای عاشقانه درباره بزرگترین حامی خود به اشتراک گذاشت: "مادر من هنوز به خوبی درک نمی کند که من واقعا چه کاری انجام می دهم، اما او مطمئنا اهمیت جوایز بزرگ را درک می کند، بنابراین کاملا هیجان زده بود." و تامی کلمنتز، همکار قدیمی اش در طراحی

. این امی فقط یک جایزه قفسه نیست. این یک بلیط طلایی برای یک زندگی جدید است. با یک جایزه در دست و یک زندگی جدید در چشم انداز او، مفهوم انتزاعی "هالیوود" سرانجام به واقعیت او تبدیل شد. اما همانطور که به آینده نگاه می کند، ویس همچنان بر روی کیمیاگری نادری که در وهله اول او را به آنجا رساند، متمرکز می شود. او فلسفه ای مبنی بر موفقیت خود دارد. "استعداد تنها 30٪ از کل معادله است، 60٪ کار سخت و 10٪ شانس است - من آن را اینگونه می بینم. معمولا در هالیوود احساس می کنیم کاملا وحشی است، که بخشی از آن هستیم. مفهوم،» وی خاطرنشان کرد.