الا لیلی هایلند، ستاره نوظهور ایرلند: "مردم می گویند من برای روی صحنه بودم، زیرا دیوانه بودم"
این بازیگر که در Tall Tales & Murder نقش یک «اسب تاریک»، یک قاتل در فیلم Black Doves و در نمایش Electra/Persona را بازی میکند، یاد گرفت که به شیوهای غیرعادی کارگردانی کند.
پرده سیاه پشت الا لیلی هایلند دارای لکه های سفید غبارآلود است. او در پشت صحنه تئاتر لیتلتون، بخشی از تئاتر ملی در کرانه جنوبی لندن است، و ماده سفالی که بعدا برای اجرای آن شب روی صورتش خواهد گذاشت، به نظر می رسد همه جا را پیدا کرده است. او درباره پسزمینهاش میگوید: «من حتی نمیدانستم که آنجاست. "احتمالا کمی مردک به نظر می رسد."
بازیگر کارلو - معمولا الا لیلی در محل کار، بیشتر الا برای دوستانش - در حال بازی Chrysothemis در Electra/Persona است، نمایشی که در آن بازیگران اصلی، کیت بلانشت و نینا هاس، در شروع هر نمایش سکه ای پرتاب می کنند تا تصمیم بگیرند که کدام نقش (هر کدام دو) در آن شب بازی کنند. هایلند می گوید: «من به چالش حسادت نمی کنم. "شما فقط می توانید این کار را با کسی انجام دهید که واقعا به او اعتماد دارید." از او میپرسم که آیا او برای مدتی برای تمرینی مشابه دلهرهآور ثبتنام میکند. او صحنه را دوست دارد، بنابراین "شاید".
این یک پاییز برجسته برای ستاره در حال ظهور ایرلندی است. Tall Tales & Murder، فیلم جدید جنایی RTÉ، این آخر هفته اولین نمایش خود را دارد، در حالی که شمارش معکوس برای بازگشت فیلم ستارهای Black Doves از نتفلیکس ادامه دارد، که در آن او نقش یک قاتل بهیادماندنی را بازی میکند. "خیلی چیزها همزمان اتفاق می افتد، که واقعا هیجان انگیز است، می دانید؟" او می گوید.
در Tall Tales & Murder، او بریجت است، پرستاری در خانه سالمندان که شخصیت دیگری به نام پل (کیسی والش) او را به عنوان «اسب تاریک خونریزی» توصیف می کند. بریجت اگر بیمارانش را به خوبی از او بپرسند، معتاد می شود. اگر توسط فردی از "دایره المعارف افراد بد" مورد حمله قرار گیرد، او با استفاده از ویپ به عنوان یک سلاح بداهه خود را غافلگیر می کند. هایلند می گوید که او فردی «پیچیده و متناقض» است و از بازی کردن لذت می برد. "من فکر می کنم ماجرایی که آنها در نهایت انجام می دهند بسیار خارج از منطقه راحتی او است."
این مجموعه شش قسمتی به سفارش RTÉ و بی بی سی ایرلند شمالی، توسط استوارت کارولان نویسنده عشق/نفرت و کریس آدیسون بازیگر سریال The Thick of It ساخته شده است که وظایف کارگردانی را با Neasa Hardiman به اشتراک می گذارد. او میگوید هایلند «تحسینکننده بزرگ» نوشتههای کارولان است. من واقعا از آنچه او نوشته بود متاثر شدم.
این نمایش که در تابستان 2025 در دوبلین فیلمبرداری شد، حال و هوای اسکروبالی با چند میانآهنگ سورئال دارد. هاردیمن سال گذشته به من گفت: «داستان سرایی دیوانه کننده است. آیا هایلند دوست دارد پروژههایش کمی دلخراش باشد؟ او میگوید: «شما نمیخواهید همه چیز دیوانه شود، فقط برای اینکه دیوانه شوید. او فکر میکند که Tall Tales & Murder برای مخاطب سرگرمکننده خواهد بود، زیرا ذهنهای کمدی پشت آن کهن الگوهای آشنا را انتخاب کرده و سپس آنها را از هم جدا کردهاند.
او در لندن زندگی می کند اما دوست داشت برای فیلمبرداری سریال در خانه در ایرلند باشد، و همانطور که (تا حدی غیرمعمول) از قبل برای دو سریال سفارش داده شد، از قبل می داند که برای فیلمبرداری دومین سریال بازخواهد گشت. او می گوید: «نمی توانم برای آن صبر کنم.
گپ بعدازظهر جمعه ما بین آمادهسازی برای Electra/Persona آن شب و صبحی که صرف «انجام ADR» - ضبط مجدد دیالوگها برای بهبود کیفیت صدای روی صحنه - برای فصل دوم Black Doves، که در 5 نوامبر در نتفلیکس میآید، قرار میگیرد.
اولین سری از مهیج جاسوسی لندن جو بارتون که در دسامبر 2024 منتشر شد، با اجرای باکیفیت اصلی کایرا نایتلی و بن ویشاو، تثبیت شده بود، با آهنگی هوشمندانه، غرق در شوخ طبعی و شخصیت های برجسته ای بود که تماشاگران واقعا به آنها اهمیت می دادند، و آن را به راحتی به رضایت بخش ترین سریال فیلمنامه ای اخیر در Netfl تبدیل کرد. هایلند میگوید: «این قطعا کارهای زیادی برای من انجام داد، Black Doves، و همچنین غیرمنتظره بود.
او از لهجه خودش برای بازی در نقش ویلیامز استفاده میکند، یک «محرک» خطرناک که با همکار قاتل، النور، با بازی بازیگر ولزی گابریل کریو، یک بازی دوگانه تشکیل میدهد.
وقتی فیلمبرداری را شروع کردیم نمیدانستیم چه کار میکنیم. سعی میکردیم به نوعی لحن را بسنجیم. شخصیتهای ما به نوعی خارج از لحن بودند و تردیدهای زیادی در مورد فرود آمدن آن وجود داشت. وقتی این کار انجام شد، احساس کردم که به فرصتهای زیادی منجر شد.»
او امیدوار است که فصل دوم نیز مانند فصل اول از بین برود و از «بازیگران شگفتانگیزی» که برای آن حضور داشتهاند، نام میبرد، از جمله یکی از آنها Ambika Mod و Neve Campbell of Scream. اشاره میکنم که یک تماشای مجدد من را به یاد چرخش درخشان سارا لنکاوی به عنوان یک جاسوس مرموز انداخت. "او خیلی خوب است، نه؟ او مانند یک جادوگر بازیگری است."
او فکر میکند که این بار صحنههای مبارزه کلامی بیشتری با شخصیت خستهی سام، شخصیت ویشاو دارد، اما نمیتواند کاملا به خاطر بیاورد، زیرا فیلمبرداری بهطور آشفتهای با بازیگری او در نمایشنامه دیگری - The Unbelievers در تئاتر رویال کورت لندن - مصادف شده است و آن زمان اکنون برای او «چنین تاری» است.
در پایان سری اول، ویلیامز جنبه نرمتر خود را نشان میداد، اگرچه اغلب در مطبوعات به او لقب یک روانپزشک داده میشد، احتمالا به این دلیل که وقتی از او میپرسیدند آیا ممکن است چنین باشد، پاسخ داد: «فکر میکنم ممکن است». او روانتر از هر کس دیگری در سریال نیست، درست است؟
هایلند میگوید: «در واقع به این فکر میکردم. شخصی، مثلا، او یک روانپزشک بود و من واقعا هرگز او را یک روانشناس تصور نمیکردم. "تمایلات روانی"، مطمئنا. "من میتوانم بگویم که او کاملا فلسفی است. او به زندگی به این روش فلسفی فکر میکند، و به همین دلیل است که خندهدار است. شما انتظار ندارید که او با این چیزها بیرون بیاید و بعد انجام میدهد." هایلند در ابتدا برای نقش النور تست بازیگری داد و فکر کرد که میتواند «مثل ماورا هیگینز» باشد، زیرا لهجه میدلند ستاره تلویزیون واقعیت نزدیک به لهجه او است و او فکر میکرد که یک قاتل «واقعا خوشبینانه» است، با آرایش کامل و مو.
برنامه های افزودنی، سرگرم کننده خواهد بود. او مرده میگوید: «در مورد جزیره عشق صحبت کردم، و آنها گفتند: «نه، ما جزیره عشق را نمیشناسیم». استایل در جهت متفاوتی پیش رفت، اما غریزه اولیه او برای استفاده از هیگینز همچنان هوشمندانه به نظر می رسد. "فکر میکنم او یک قاتل شگفتانگیز خواهد بود. میتوانید تصور کنید؟ او میتواند نمادین باشد."
او می گوید که هایلند که در شهر کارلو بزرگ شده است، که اکنون 27 سال دارد، «اصلا مدرسه را دوست نداشت» و برای او مناسب نبود. اما حداقل یک فرصت برای اجرا ارائه داد. در طول تولید مدرسه گریس موزیکال در اواسط نوجوانی بود که او شروع کرد به "با صدای بلند" به دوستانش بگوید که می خواهد بازیگری کند.
مادرش در تئاتر کوچک کارلو، یک گروه نمایشی آماتور، در کنار زنی «شگفتانگیز» به نام مری دویل، که از سن پنج سالگی معلم نمایش هایلند شد، بود و زیر نظر دویل بود که متوجه شد عشق و استعداد خاصی به مونولوگ شکسپیر دارد.
او میگوید: «با شکسپیر، فکر میکنم بسیاری از مردم فکر میکنند که کاملا روشنفکرانه است، اما در واقع یک احساس در آن وجود دارد. به همین دلیل است که فکر میکنم افرادی که در جوانی آن را یاد میگیرند، میتوانند آن را درک کنند، زیرا یک ریتم و یک احساس وجود دارد و بیشتر یک چیز حسی است.»
با این حال، درام تنها یکی از "برنامه های فوق برنامه" او در این مرحله بود. ورزش چیز دیگری بود. هایلند از خانوادهای پرش با چوب میآید: پدربزرگش، دینی هایلند، قهرمان ایرلندی پرش با چوب بود، در حالی که پدر و عمویش بچهها را در این ورزش آموزش میدادند و عمویش هنوز هم این کار را انجام میدهد. او در میان آنها بود و تا سن 16 سالگی به ورزش پرش با چوب و پرش ارتفاع می پرداخت.
او میگوید: "این چیزی است که چیزهای زیادی به من آموخت، زیرا نظم و تمرکز خاصی به همراه دارد. بسیاری از بچههایی که [به تمرین] میروند، دیوانه یا واقعا بیشپرده خواهند بود. میدانی من یکی از آنها بودم." "پدرم و عمویم قطعا به من یاد دادند که چگونه انرژی خود را به یک چیز متمرکز هدایت کنم، و این واقعا زمانی که وارد درام شدم، و حتی اکنون به عنوان یک بزرگسال، برایم جالب بود. اینکه بتوانم کارگردانی کنم، اول از همه، یک چیز مثبت است. همه هدف مشترک یکسانی دارند، و صبر و حوصله برای آن وجود دارد، تمرکز و همه چیزها."
او پس از شنیدن صحبتهای دو دختر در مورد آن به تئاتر جوانان کارلو پیوست، سپس یک ماه بعد برای تئاتر ملی جوانان تست داد و نقشی در کوه نمک برنده شد، نمایشنامهای از کارمل وینترز که در سال 2015 در مرکز هنرهای پروژه اجرا شد.
او میگوید: "چیزها خیلی سریع شروع به اتفاق افتادن کردند. من این فرصتها را برای بازیگری پیدا میکردم و در آن زمان بود که اوه، این همان کاری است که دوست دارم انجام دهم."
در طول مدت حضورش در تئاتر ملی جوانان، او شنید که بچههای دیگر درباره «این مدرسه در دوبلین» به معنای آکادمی لیر صحبت میکردند. او تست داد و وارد شد. همه چیز فقط گام به گام اتفاق افتاد، بهجای اینکه نتیجه یک طراحی بزرگ باشد، اکنون به نظر او میرسد. او میگوید: «مثلا، احساس میکردم اطرافیانم اغلب میگویند، «اوه، او برای صحنه است»، زیرا من دیوانه بودم. اما این یک مورد "من می روم این کار را انجام دهم" نبود.
او 17 ساله بود که در مدرسه درام واقع در ترینیتی شروع به کار کرد که پل مسکال و همبازی اش در فیلم Black Doves، اگنس اوکیسی را از جمله فارغ التحصیلان آن می دانند. من فقط از بودن در آنجا احساس خوشحالی میکردم. در آن سن و سال، نسبت به همه معلمان و آموزهها احساس هیبتی داشتم. من به روش دیگری آموزش ندیده بودم، بنابراین بسیار احساس میکنم که در آنجا تکنیکی ساختهام.»
دو سال پس از فارغ التحصیلی، او نقش اصلی را در سریال پرایم ویدئوی پانزده عشق به دست آورد، که در آن جاستین، یک اعجوبه تنیس آسیب دیده بود که علیه مربی سابق خود، با بازی آیدان ترنر، ادعای سوءاستفاده کرد. او میگوید: «من آن بخش را خیلی دوست داشتم، و همچنین از نظر مقیاس تولید و اجرای نمایش، بزرگترین فرصتی بود که از زمان مدرسه نمایش داشتم. این سریال، اگرچه تخیلی بود، اما به موقع بود، زیرا تنیس بازان زن به طور فزاینده ای درباره موقعیت های توهین آمیزی که در دوران جوانی در آن قرار می گرفتند صحبت می کردند.
نمیتوانستم باور کنم که چقدر رایج است، این پویایی اجباری که بین مربی و بازیکنان جریان دارد.»
پسزمینهی ورزشی او زمانی مفید بود که او برای این برنامه کلاسهای تنیس را آغاز کرد. خوشبختانه، با این حال، هیچ کس تا به حال سعی نکرده است مهارت های نوجوانان او را در پرش با چوب یا پرش از ارتفاع در مجموعه آزمایش کند. شاید الان نتوانم این کار را انجام دهم. با این حال، بدلکاران نیز فوقالعاده هستند. آنها بسیار با کلاس هستند.»
الا لیلی هایلند: "من فکر می کنم اغلب به ما آموخته اند که به غرایز خود به عنوان یک زن اعتماد نکنیم."
او جرقهاش را در نقشهای دیگر پرده نیز نشان داده است، از جمله یک نقطه از ظرافت درام و لباس در فیلم Towards Zero، یک اقتباس از بیبیسی آگاتا کریستی، و چهار روز کار روی هزار ضربه، سریال جنایی دیزنی پلاس استیون نایت که در لندن دهه 1880 اتفاق میافتد. سپس پنج و نیم داستان عشق در یک آپارتمان در ویلنیوس، لیتوانی بود که شامل سفری به کشور بالتیک برای یک هفته فیلمبرداری شبانه در صحنه مهمانی بود. او با اشاره به آلیسون الیور، بازیگر فیلم Wuthering Heights، دوست و همکلاسی لیر، میگوید: «فکر میکنم علی آن شغل را برای من به دست آورد.
او این فیلم را ندیده است، اما به یاد میآورد که ساختن آن «گاز» بوده است.
آموزش او در لیر یک دوره کلاسیک بود که به سمت صحنه سنگین می شد و او می خواهد اگر بتواند تئاتر بیشتری انجام دهد. اینجا جایی است که یاد میگیرید، جایی که شکست میخورید. فکر نمیکنم چیزی بهاندازه حضور در مقابل تماشاچیان زنده هر شب وجود داشته باشد. یک مخاطب کامل میتواند با ضربان قلب بگوید چه چیزی درست است و چه چیزی درست نیست.»
او در سال 2024 نقش اصلی فیلم گرانیا را در تئاتر ابی بازی کرد و منتقد ایرلندی تایمز «حضور روی صحنه و اجرای طنزآمیز» او را تحسین کرد. در همین حال، Electra/Persona در ماه اوت آغاز شد و تا اواسط اکتبر قبل از نمایش در سینماهای اینجا به عنوان بخشی از National Theatre Live ادامه خواهد داشت.
هایلند میگوید که چنین دویدن به استقامت نیاز دارد. خستهکننده است، اما به نوعی زیباست. پس از انجام کاری که در یک کار صحنهای انجام میدهید، احساس میکنید برای مدتی میتوانید هر کاری را انجام دهید، تا زمانی که این کار از بین برود، زیرا ماهیچههای شما برای بازیگری، پاسخ دادن و خلق کردن بسیار مناسب است.»
او از اینکه در مقابل بلانشت و هاس بازی میکند، «واقعا خوششانس» است و معتقد است که ناخودآگاه نحوه انجام کارشان را جذب میکند. "می توانم بگویم چیزهای زیادی وجود دارد که من یاد می گیرم که حتی تا دو سال دیگر هم ادغام نخواهم شد. وقتی که در آن هستید فکر کردن یا روشنفکر بودن در مورد آن سخت است. این فقط یک چیز احساسی است. مثلا من اغلب اوقات احساس ترس می کنم."
جاه طلبی های او چیست؟ او می گوید که دوست دارد شکسپیر را به صورت حرفه ای انجام دهد، اما زیاد به آینده فکر نمی کند. هر شغلی زیبایی خاص خود را دارد، چالشهای خاص خود را دارد، و او احساس میکند "خوشبخت" است که اینقدر مشغول است.
Tall Tales & Murder در RTÉ One در یکشنبه، 27 سپتامبر آغاز می شود. اولین سری کامل بلافاصله برای پخش در RTÉ Player در دسترس خواهد بود
متن اصلی (انگلیسی)
Ireland’s rising star Ella Lily Hyland: ‘People would say I was meant for the stage, because I was mad’
The actor, who plays a ‘dark horse’ in Tall Tales & Murder, an offbeat assassin in Black Doves and in the play Electra/Persona, learned to take direction in an unusual way