الویس کاستلو در مورد به دست آوردن نام صحنه و نوشتن «آلیسون»
کاستلو در مصاحبه جدید ما به ساخت Myim Is True و اولین موسیقی خود نگاه می کند
نگاهی 104 آهنگی الویس کاستلو به اولین آلبوم او، هدف من درست است - نسخه 49 سالگرد، به راحتی یکی از بهترین انتشارات سال است که مملو از آهنگ های شنیده نشده و اجراهای زنده دورانی است. مهمتر از همه، مجموعهای از آهنگهای پیش از اولین نمایش وجود دارد که نشان میدهد دامنه سبکی او از ابتدا تا چه حد گسترده بوده است و ماجراجوییهای بعدی او در ریشهها، کانتری و تصنیف پیش راک را نشان میدهد.
چیزهای افتضاحی در این مجموعه جعبهدار وجود دارد، برخی از آنها برداشت ما را از گذشته شما تغییر میدهد. اما میخواستم با چیزی شروع کنم که همیشه میدانستیم: «قبلا منزجر میشدم/ حالا سعی میکنم سرگرم شوم» از «(فرشتگان میخواهند من) کفشهای قرمز را بپوشند» - آهنگ بسیار نمادینی که در اولین آلبوم شما وجود دارد. چه چیزی از نوشتن آن به یاد دارید؟ می دانم که نوشتن آن را با خروج از ایستگاه رانکورن، 15 دقیقه با خیابان لیورپول شروع کردم. من در راه بودم تا مادرم را ملاقات کنم که آهنگ به ذهنم رسید.
اکنون من هنوز نمی توانم کاملا معنی همه آن را بفهمم، به جز اینکه گفتن همه این چیزها احساس احساس کردم. از یک طرف، وقتی الان آن را خواندم، و به خصوص شنیدن نسخه [جایگزین] آهنگ [در مجموعه جعبه]، که کم و بیش همان کلمات را دارد، اما ریتم کمی متفاوت دارد، باعث شد روی چیزی که در واقع می خواندم تمرکز کنم. زیرا بدیهی است که در طول سالها احساس میکنید که گویی همه چیزهایی را که احتمالا در مورد آهنگی که باید صدها بار خواندهاید بدانید، میدانید. اما همیشه عجیب بود که در 22 سالگی، ایده مرگ و میر را در غزل نوشتم.
انتخاب سردبیر 250 آلبوم برتر قرن 21 تا کنون 100 بهترین قسمت تلویزیونی تمام دوران 500 آلبوم برتر تمام دوران 100 بهترین فیلم قرن 21
کاملا به ذهن من رسیده است، و شما با آن بحث نمی کنید، از جمله اینکه همیشه خودتان را بازجویی نمی کنید. این دقیقا به چه معناست، "من پیرتر نمی شوم ..."؟ چیزی که من به آن فکر کردم این است که نسخه ای از "کوه قند" نیل یانگ است. جایی که او ناله می کند که نمی تواند به این مکان نوجوانی برگردد، جایی که آنها دوستان داشتند و شما بیرون هستید، و شما در حال ورود به دنیای بزرگ بد بزرگسالان هستید. خوب، این احساسی است که من هنوز با آن کنار می آمدم، علیرغم اینکه 21 ساله بودم و پدر و شوهر بودم و در یک شغل مسئولانه کار می کردم.
داشتن چنین نگرش خوبی است. «قبلا منزجر بودم…» شما از یک جوان 21 ساله چنین انتظاری ندارید. نه، اما فکر میکنم شاید این هم کمی شبیه این باشد که بگوییم: «قبل از اینکه شما من را ناامید کنید، ناامید خواهم شد.» می دانید، و این خطاب به شخص خاصی نیست. شاید این فقط یک نگاه کلی به زندگی باشد. می دانید، و تعداد زیادی آهنگ در این گروه وجود دارد که با ناامیدی ارتباط دارند. شاید چیزهایی در درون شما وجود داشته باشد که کاملا قابل تحسین نباشد.
این در «آلیسون»، آن هم در «غریبه در خانه» است که در این زمان نوشته شد و در این جلسات ضبط شد.
و من فکر می کنم به طور کلی چشم انداز این آهنگ ها تیره و تار است، اما به شیوه ای متفاوت با پانک مرتبط است، که تماما این بود: "ما لوح سنگ را پاک می کنیم و دوباره شروع می کنیم." خوب، در واقع این اتفاق نیفتاد. چند چیز خوب را رها کرد، اما در 18 ماه پس از گفتن اینکه بیتلز وجود ندارد، استونز وجود ندارد، در سال 1977 کلش مشغول ساخت London Calling بود که کاملا مملو از عشق آنها به انواع مختلف موسیقی بود. آنها همیشه چیزهای دیگری را وارد می کردند، و همه ما این کار را می کردیم.
از کارهایی که لیدون بعد از پیستولز انجام داد میدانید که به موسیقی دوبله و الکترونیک و انواع چیزها اشاره میکرد. بنابراین هر کس رادار خود را داشت، و من فکر نمیکنم دو نویسنده با نتیجهای وجود داشته باشند که دیدگاه یکسانی داشته باشند.
بعضیها بودند که بیشتر از دیگران با آنها همدردی میکردم، اما هرگز احساس نمیکردم که عضوی از گروهی باشم. من از کل موج جدید متنفر بودم. کاملا ساخته شده بود. فقط روزنامهنگاران تلاش میکردند گروههایی را توضیح دهند که انرژی و کمی برتری داشتند، اما چیزی متفاوت از پانک بودند، که به خودی خود اصطلاحی وام گرفته از فرهنگ دیگری بود. می دانید، پانک واقعا یک اصطلاح آمریکایی از نظر موسیقی است، ابتدا از اواخر دهه 60، و سپس به روشی که فقط برای تحقیر جوانان استفاده می شود. منظورم این است که واقعا در مورد یک استایل یا این که یک سنجاق قفلی در یقه ی یقه خود داشته باشید، نبود.
مطالب مرتبط تولد «اعترافات II»: تهیهکننده استوارت پرایس، جف آمنت کلاسیک مدونا را در آینده پرل جم شکست میدهد — و چرا گروهش واقعا از دهه نود لذت میبرد الویس کاستلو در حال مذاکره برای تبدیل شدن به استفن کولبرت بود که در «دیرترین روز نمایش Elvis» گروهش استیون کولبرت شود: "هدف من درست است"
شما اشاره کرده اید که در حوالی زمان آلبوم، رامونز و ماپت هر دو جزو 20 آلبوم برتر بودند. آنها به طور همزمان بودند. آره و سپس این به ما بستگی دارد که تصمیم بگیریم کدام کدام است، می دانید؟ نکته ای که من به آن اشاره کردم به هیچ وجه این نبود - من رامونز را دوست دارم، اما نسخه بزرگ کتاب تاریخ این است که پانک همه چیز را در مسیر خود جارو کرده است، و این درست نیست. نه در اصل، و قطعا نه در انگلستان.
نمودارها نسبتا غیرقابل نفوذ بودند... لحظه کوتاهی بود که خودمان و موشهای بوم تاون کسانی بودند که در واقع توانستند به جمع 20 گروه برتر راه یابند. بیشتر گروههای بزرگ دیگر در دهههای 30 و 40 در آنجا با مشکل مواجه بودند، زیرا نمودارها کاملا پر از آلبومهای دیسکو بود یا فلیتوود مک یا راد استوارت قبلا آهنگی از 12 سال پیش را میخواند. "First Cut's the Deepest" و "I Don't To Hear It" یک رکورد بزرگ در آن زمان بود. اتفاقا اینها همه رکوردهای عالی هستند.
اتفاقی که بعد از این اتفاق افتاد این بود که دورهای کوتاه بود که من و Attractions برای حدود شش ماه تنها در انگلستان ستارههای پاپ واقعی بودیم. واقعا هرگز در آمریکا ثبت نشده است. چند کشور در اروپا با ما یکسان رفتار کردند. اکثر آنها کاملا از جذابیت های ما مصون بودند. باید صادقانه بگویم و در یادداشت ها اشاره کردم، وقتی مردم به ما نگاه می کردند، معمولا هفته بعد این رکورد در جدول پایین می آمد. من به دروغ متواضع نیستم این طور بود.
من سعی میکردم تصمیم بگیرم با کدام یک از رامونها یا ماپتها بیشتر رابطه داشته باشید، و این پاسخ آسانی نیست. اوه، نه. منظورم این است که رامونز فقط یک چیز بود. آنها فقط فوق العاده بودند. اما ماپت ها ماپت هستند، مرد. می دانی؟ ماپت ها ترانه سرایان خوبی هم داشتند. پل ویلیامز
من فکر می کنم مانند ماپت ها، شما حاوی تعداد زیادی هستید. خرس فوزی من هنوز بیرون نیامده بود. در واقع در ابتدا به اسکار گروچ نزدیکتر بودم و سپس با گذشت زمان به تدریج به سمت سم عقاب کار کردم. من به شما می گویم، من با کرمیت آواز خواندم، و این فوق العاده ترین چیز است. شما تمام این آهنگ های عالی را از قبل از My Amim Is True روی دیسکی از مجموعه جعبه ای به نام The Blue Print دارید. هر گونه پیشفرض از جایی که بهعنوان یک هنرمند بودهاید را برهم میزند و نشان میدهد که چقدر مهم است که بین سبکهای زیادی که دنبال میکردید تصمیم بگیرید.
داشتم یاد می گرفتم که آهنگ بنویسم، نه فقط برای شنیدن در ملاء عام، بلکه برای نواختن با دیگران. چون قبل از آن، من یک شریک خوانندگی در لیورپول داشتم یا به تنهایی بازی میکردم. و از زمانی شروع کردم که برای اولین بار در سال 1973 به لندن آمدم و سعی کردم رزرو کنم- و فکر می کنم یک یا دو رزرو انفرادی گرفتم، اما آنها بسیار متواضع بودند، و سپس آن را در یک گروه برای یک سال یا بیشتر امتحان کردم.
و سپس گروه آهنگهایی را نوشتم که The Blue Print را باز میکند، که میتوانید آنها را پژواک اولین آلبوم بروس اسپرینگستین بشنوید. فکر میکنم میتوانی آن را در «از دست دادن تو» بشنوی، و ون موریسون و افرادی مانند آن را واقعا دوست داشتم. اما امیدوارم آنقدر نباشد که آن را به آهنگ من تبدیل نکنم. و من یک یا دو آهنگ داشتم که تا زمان My Amim Is True باقی ماندند.
و در جایی در آن دوره، سپس این گروه از آهنگها را نوشتم که هیچ ربطی به آنها نداشتند. من آگاهانه سعی کردم صدایشان را طوری بسازم که انگار در یک صندوق عقب پیدا شده اند، زمانی در سال 1927. و تعدادی از مردم را شنیدم که به طور رسا در مورد طیف وسیعی از موضوعات نوشتند، به ویژه رندی نیومن.
اما من تا آن زمان کارنامه ون دایک پارکس را نیز میشناختم، بنابراین میدانستم که طراحی از سبکهای قدیمیتر دارای رمز و راز است، و ترانهسراهای دیگری نیز وجود داشتند که دوست داشتم به آن اشاره میکردند، نه اینکه آن را به یک چیز سبک کاملا مسلط تبدیل میکردند. بنابراین مدتی درگیر نوشتن اینگونه بودم.
شما سال ها پیش در آستانه انتشار آنها بودید. چه چیزی شما را متوقف کرد؟ من احساس کردم [در آن زمان] آنها بیش از حد فاش کردند، به همین دلیل است که تا به حال آزاد نشده اند. من مثل 35 سال پیش در آستانه آزاد کردن آنها بودم، و بعد فکر کردم، "نه، آنها فقط - همه خواهند دید." میدانی، مثل این بود که عکسهایت را نشان میدادی، با لباسهایی که حالا میدانی به تو نمیآیند.
من واقعا نمی توانم بشنوم جز یک اشاره اجمالی به چند خواننده در آن آهنگ ها. آنها فقط به نظر می رسند که کسی در حال یادگیری است، و نباید چیزی برای خجالت در مورد آن وجود داشته باشد. همه باید از جایی شروع کنند. و باز هم، خوشحال میشوم اگر برخی از نویسندگان جوانتر به آن آهنگها گوش دهند و به آنها نسبت به کاری که انجام میدهند اطمینان داشته باشند، خوشحال میشوم، زیرا میتوانید جاهطلبی برای انجام کاری را بشنوید، و آن چیزی کاملا شکل نگرفته است.
برخی از برجستهترین چیزها تقریبا شبیه آهنگهای رگتایم هستند، آهنگهایی مانند Mercury Wings. چه قصدی از آن مطالب داشتید؟ تنها چیزی که میتوانم فکر کنم این بود که میدانستم بت میدلر «Hello In There» اثر جان پرین را ضبط کرده است، کسی که من واقعا از تحسینکنندگان بزرگ او بودم. و این همان دوره ای است که فرانک سیناترا در حال ضبط آهنگ های راد مک کوئن بود. می دانید، هنرمندان جریان اصلی که مخاطبان بزرگ و بزرگتری داشتند، اگر نگوییم مخاطبان پاپ، آهنگ های لئونارد کوهن را می خواندند.
و جو کاکر یک نسخه عالی از "پرنده روی سیم" را انجام داد. و شاید فکر میکردم که اگر آهنگی مهم نباشد، شاید این راه عجیبی باشد که به عنوان نویسنده شنیده میشوم.
آهنگی وجود دارد، "بدون ستاره"، که من واقعا میتوانستم صدای آن را بشنوم. روفوس وین رایت می توانست آن آهنگ را عالی بخواند. به قول من آهنگ جودی گارلند است. این تقریبا ملودرام دارد، اما در مورد نیاز به دوستی است.
یک بار شرکت ضبط شما را به دفتر خود آورد و به شما اطلاع داد که قصد تغییر نام شما را دارند. فکر کردم شوخیه اما من این را نگفتم، زیرا آنها کسانی بودند که کارت ها را در دست داشتند. این یک شرکت متوسط بود، اما من هیچ شرکتی جز آن شرکت نداشتم.
بنابراین من با آن همراه شدم، و فکر میکنم طی چند ماه آینده، ما جلسه عکاسی انجام دادیم، و آنها معمولی بودن من، لباسهای نامرتب من را بازی کردند و عینک تبدیل به عینک سوپرمن، عینک کلارک کنت یا بادی هالی یا فیل سیلورز شد. و آلیسون از رویارویی با زنی که در یک سوپرمارکت کار می کرد به وجود آمد؟ من هرگز نخواستم به مردم بگویم این تصویر ذهنی از کسی داشته باشید. میدانی، من این برخورد با این دختر صندوقفروش سوپرمارکت را که فکر میکردم کسی بود، کمی عاشقانه کردم، مثل بعضی اوقات مثل وقتی که نقاشی میکشی، گاهی اوقات یک مدل وجود دارد.
چیزی در چشمان او ناامید بود که به من چسبید و شاید این فقط کسالت کار بود. من نمی دانم.
این چیزی بود که من از آن صحبت می کردم. داستان یک رابطه عاشقانه را به صورت گذشته توصیف می کند. هر اتفاقی که افتاده، قبل از شروع آهنگ اتفاق افتاده است. و هرگز تصنیف قتل نبود. من نمی توانم درک کنم که چرا کسی آن را از آن حذف کرد.
فقط کلمه "هدف" در آن وجود دارد. من هرگز آن را به این شکل نشنیده بودم. نه، اما گفته شده است. اما وقتی بقیه آن را بررسی میکنید، این چیزی نیست که من به آن فکر میکنم. و از بسیاری جهات یک آهنگ واقعا عاشقانه است. آهنگ هایی که به آن اطلاع می دهند بسیار غیرعادی بودند. مدتی سعی کردم این آهنگ را بنویسم. یکی در جعبه وجود دارد به نام "تخیل یک فریبکار قدرتمند است"، که نزدیک ترین چیزی است که من به عنوان دمو به "آلیسون" دارم. دمو وجود نداشت من آهنگ را نوشتم و باید خیلی زود پس از نوشتن آن را ضبط کرده باشیم زیرا هیچ پیش ضبطی از آن وجود ندارد.
و تنها چیزی که من میتوانم در اصل و نسب آن شناسایی کنم در آهنگهای من نیست، اما بدهی بسیار آشکاری به من نسبت به آهنگ اسپینرز دارد. "Ghetto Child" Spinners نیز همین عبارت را دارد. دان، دان، همه اینطور فشار آوردند. بنابراین از آنجایی بود که از نظر موسیقی، ایده قلاب را پیدا کردم.
این فیلم هرگز در آمریکا موفقیت آمیز نبود، اما البته در یک رکورد بسیار بزرگ توسط لیندا رونشتات بود. و نه نسخهای که من در ابتدا خیلی مودبانه بودم، اما واقعا آواز لیندا نبود. بیشتر به نظر میرسید که چیدمان در لوکیشن آن، که لس آنجلس بود، بسیار بسیار زیاد است، و من فقط به آن صدا حساسیت داشتم.
و من واقعا اکنون احساس خجالت میکنم که تا به حال در مورد آن بیادب بودم، که در کنار لاول جورج و وارن زیون و اسموکی رابینسون و بادی هالی انتخاب میشوم، همه افرادی که لیندا انتخاب کرده بود، یک تعریف فوقالعاده بود، و من فقط نمیدانستم چگونه با ظرافت، رک و پوست کنده برخورد کنم. می دانید، اما این در مورد بسیاری از چیزهایی که در آن زمان گفتم صادق بود.
روشی که من در طول سال ها معنای غزل را شنیدم این بود که راوی به خوبی منظورش را داشته است. هدف آنها درست بود، اما آنها میدانند که به تصور ایدهآل خود از خودشان عمل نکردهاند. فکر کنم متوجه شدی آره من فکر می کنم درست است. آره
آیا نام های دیگری وجود داشت یا آلیسون اولین نامی بود که امتحان کردید؟ نه، من باور نمی کنم که نام های دیگری وجود داشته باشد. نمیدونم چرا این اسم رو انتخاب کردم به نظر نمی رسید اسم بشقاب پر زرق و برقی باشد، مثل آوا یا چیزی شبیه به آن، می دانید؟ یا گریس، که تداعی های بسیار دیگری را به همراه داشت. این نامی بود مانند نام کسی که ممکن است با او به مدرسه رفته باشید یا چیزی شبیه به آن. می دانید، پائولین می توانست این باشد، اما اسکن نکرد.
شما همیشه فکر میکردید Clover، گروه پشتیبان این ضبطها، مسئول سرعت کندتر است - سپس به عقب برگشتید و متوجه شدید که خودتان آنها را حساب میکنید. آره این کمی تعجب آور بود که ما آن قرقره خشن را فقط با آن شمارش آف پیدا کردیم و هر یک از آنها صدای من بود. بنابراین من واقعا آنها را در آن شیار احساس می کردم، و فکر می کنم چیزی در آن وجود دارد. در تمرینات ممکن است در اولین هیجانم از نواختن این آهنگ ها رفته باشم و آنها را سریعتر پخش کرده باشم.
اما وقتی به نحوه بازی آنها و آنچه که آنها به ارمغان آوردند، نشستم، خوشحال شدم که آنها در همان جایی که بودند دراز بکشند.
میتوانید در سیدی چهارم، تلاشهای اولیه و وفادارانه Attractions در ماه جولای برای پخش این تنظیمهای ضبط شده را بشنوید. اما سه، چهار، پنج، شش ماه بعد، ما ضبطهایی داریم که در آن مجموعه هستند، اما به نظر میرسد که افراد مختلف آهنگهای متفاوتی را پخش میکنند. آنها حتی شبیه آهنگ های یکسانی نیستند، به جز شعر.
این آلبوم واقعا چقدر زمان استودیویی داشت؟ کل زمان ثبت این رکورد احتمالا بیش از 24 ساعت نبوده است. فکر می کنم چهار جلسه شش ساعته یا شش جلسه چهار ساعته بود. میکس چیز خیلی پیچیده ای نبود، زیرا فقط هشت آهنگ است، بنابراین انتخاب های زیادی وجود نداشت.
استیف، علیرغم شکست دو تک آهنگ اول، تصمیم گرفته بود که آلبوم را منتشر کند. ما در آن زمان یک برچسب آمریکایی نداشتیم، بنابراین ما واقعا آن را فقط در بازار انگلیس و شاید هلندی منتشر می کردیم. آنها تنها افراد دیگری بودند که به طور مبهم کنجکاو بودند. و آلبوم منتشر شد، اما من در آن زمان مجبور شدم کارم را رها کنم، و استیف مجبور شد دستمزد من را بپردازد و ما مجبور شدیم برای یافتن استیو نیو و بروس توماس تستهایی داشته باشیم. ما قبلا پیت توماس را به عنوان درامر نصب کرده بودیم. من اعتماد کردم که حق با اوست، زیرا او را از قبل می شناختم.
آیا در حال حاضر آهنگ جدیدی می نویسید؟ نه، آن روزها رفته است. من در حال حاضر همان آزادی را دارم که در زمان شروع کارم داشتم، این است که برای کسی اهمیتی ندارد که آیا یک رکورد دیگر بسازم. هیچ انتظاری وجود ندارد، هیچ پیش فرضی وجود ندارد. اگر کسی تا به حال چیزی در مورد من بداند، متوجه می شود که من به ندرت یک کار را دو بار انجام می دهم. و اگر به طرح نقطه شروع گروه ترکیبی اشاره کنم، فکر میکنم مدل امسال و Blood and Chocolate و Brutal Youth و The Boy Named If به خوبی به آن کمک میکند.
آیا واقعا به یکی دیگر مانند آن نیاز دارید؟ برخی از مردم می گویند، "بله، البته، ما آن را دوست داریم. این باعث تغییر شانس همه می شود." اما می دانید چه چیزی نیز درست است؟ هیچ کدام از آن رکوردها موفق نبودند. از نظر تجاری، خیر. آنها در واقع با کارهای دیگری که من انجام دادهام مقایسه نشدند، که بسیار بر خلاف تصورات کوچک مردم از کاری بود که من انجام میدهم.
بیشتر، صادقانه بگویم، کاری که انجام دادهام، کمی حیلهگر هستم، امیدوارم متوجه شده باشید، اما چون نمیخواهم به این سوال پاسخ دهم، این است که مشغول نوشتن زیادی هستم... و این یک تعهد بزرگ برای انجام این نسخه خاص و نوشتن 60 صفحه خط [یادداشت] بود. چون میخواستم، چون فکر میکردم این آخرین حرف من در این مورد است، و این دیگر هرگز تکرار نخواهد شد. ممکن است همین الان این را بگوید قبل از اینکه شخص دیگری این کار را برای من انجام دهد، اگر می دانید منظور من چیست.
بنابراین من فقط برای این فرصت بسیار سپاسگزارم. من فکر میکنم قرار دادن همه این موسیقی، حتی طرحهای خشن، حتی شروعهای نادرست، همه بخشی از مسیر حرکت شما هستند، فوقالعاده است. اگر جوانترها کنجکاو باشند ببینند در این چه خبر است، همان چیزهایی را خواهند دید که ممکن است در کارشان، در تلاش برای یافتن صدایشان، با آن مواجه شوند.
افرادی که در تمام مدت من را دنبال کردند، اگر کسی باقی بماند، ممکن است باز هم چیز متفاوتی در همه اینها بیابند. و اگر هیچ چیز دیگری، ماهیت جشن سال 2007 که در آن Clover روی صحنه ظاهر شد، در حالی که پیت زمان زندگی خود را در گروه مورد علاقه خود سپری می کرد، و این آهنگ ها بسیار وفادار به تمپوها و تنظیم های اصلی پخش می شدند. اما در کمال تعجب، تأثیر آن بر تماشاگر، شادی بود، نه مانند عصبانیت. بنابراین تئوری های زیادی در مورد اینکه این موسیقی چه چیزی را نشان می دهد وجود دارد، از جمله نظریه من.
و واقعا همین است. و در مورد آینده، من نمی دانم…. فکر میکنم ما در زمان جالبی هستیم، جایی که نوعی از عقبنشینی انسانها در برابر ماشینها وجود دارد، و احساس میکنم که مردم آرام و بیصدا نخواهند رفت. بنابراین من ممکن است در آن شرکت باشم. اما اگر دیگر از من چیزی نشنیدید، چیزهای وحشتناکی وجود دارد که هنوز به آنها گوش نکرده اید. می دانید، به همین دلیل است که وقتی مردم می گویند: "آخرین آلبومی که خریدی چیست؟" من می گویم: "شما واقعا نمی خواهید بدانید، زیرا چیزی مربوط به سال 1910 است." اما این به این دلیل نیست که من از آنچه در حال حاضر در حال وقوع است غافل هستم. به این دلیل است که هنوز چیزهای زیادی وجود دارد که من نمی دانم.
و هر چیزی که تا به حال توانسته ام در موسیقی به دست بیاورم به این دلیل است که از طریق گوش دادن یاد گرفته ام. من در هر چیزی تحصیلات رسمی بسیار کمی دارم، حداقل آن موسیقی. اما وقتی چهل ساله بودم به خودم یاد دادم یا نوشتن نت نویسی را به من آموختند و در عرض سه سال برای همه چیز از گروه مجلسی گرفته تا ارکستر سمفونیک ارکستر می نوشتم.
متن اصلی (انگلیسی)
Elvis Costello on Getting His Stage Name and Writing ‘Alison’
Costello looks back at the making of My Aim Is True and his earliest music in our new interview