بررسی ویلم دی کونینگ - شورش مادام العمر هنرمند علیه خودش برای تماشا هیجان انگیز است

Rijksmuseum، آمستردام این کتاب گذشته‌نگر وسیع که یک قرن از زمان حضور این هنرمند هلندی در نیویورک را نشان می‌دهد، با شکوه مرزهای شدید اکسپرسیونیست انتزاعی را به نمایش می‌گذارد.

ویلم دو کونینگ آخرین هنرمند بزرگی بود که واقعا می دانست چگونه طراحی کند. به‌طور دقیق‌تر، اگر کمتر تحریک‌کننده باشد، او آخرین نقاش واقعا دگرگون‌کننده‌ای بود که در سنت آکادمیک آموزش دیده بود که چیزی را تولید می‌کند که هنوز توسط اکثر مردم به عنوان «طراحی خوب» شناخته می‌شود. دقیق از نظر یک عکس، اما، مانند فیلتری بر روی دوربین گوشی شما، همچنین به طور ماهرانه ای جهان را مرتب می کند تا ایده آل های نسبت کلاسیک را برآورده کند. به دی کونینگ جوان گفته شد: «آنچه را که می بینی ترسیم کن و نه آنچه را که فکر می کنی».

عواطف شخصی خام جایی نداشت - با آنچه که این استاد اکسپرسیونیسم انتزاعی قرار بود تبدیل شود بسیار فاصله داشت.

کار شدید مورد نیاز برای ایجاد یک ارتباط بین چشم، مغز و دست به‌قدری سریع که غریزی باشد، توسط طبیعت بی‌جان زغالی Dish With Jugs نشان داده شده است. این کاتالوگ زمانی که دی کونینگ در اواسط نوجوانی خود بود، ساخته شده و به قدری دقیق به تصویر کشیده شده است که ممکن است آن را با عکس قهوه ای اشتباه بگیرید، کاتالوگ تخمین می زند که تکمیل آن در آکادمی روتردام 600 ساعت طول کشیده است. هدف از این تمرین، تولید یک تصویر واحد آنقدر نبود که بتوان شیوه‌ای برای دیدن و بازسازی جهان تا حدی که گریزناپذیر شود، تثبیت کرد. ادامه مطلب...