بررسی Clayface: تام ریس هریس در قمار ترسناک بدن DCU می درخشد که تا حد زیادی نتیجه داد

اسپویلرهای نور برای Clayface دنبال می شوند.

بسیاری از مردم پیش‌بینی نمی‌کردند که فیلم Clayface بخشی از DC Universe (DCU) جیمز گان و پیتر سافران باشد. سه سال پس از اینکه گان از لوح اولیه DCU پرده برداری کرد، کمتر کسی انتظار داشت که یک شخصیت شرور تغییر شکل بتواند بازیکنان سنگینی مانند بتمن و واندر وومن را در صفحه نمایش بزرگ شکست دهد.

و با این حال، ما اینجا هستیم. چهار ماه پس از بمباران Supergirl در گیشه، Clayface احساس می‌کند که لحظه‌ای مهم برای دنیای سینمایی است که هنوز در تلاش است تا جای خود را بیابد و چند شگفتی خود به خودی را در این راه از بین ببرد. و، در حالی که داستان منشأ عاشقانه ساخته شده در جبهه دوم ارائه می شود، اما به طور کامل در شکل دادن به سمت و سوی مجموعه کتاب های کمیک نوپای DC موفق نیست.

چهره/خاموش

Clayface بدون شک بزرگترین نقش بازیگر ولزی تام ریس هریس تاکنون است (اعتبار تصویر: DC Studios/Warner Bros. Pictures) بازی Clayface تام ریس هریس در نقش مت هاگن، بومی شهر گاتهام و بازیگری در آستانه سوپراستار شدن است. با این حال، هنگام جشن گرفتن نامزدی تعیین کننده جایزه بهترین بازیگر مرد، هاگن اشتباه مرگبار را مرتکب می شود که با میا تورز (جوانا ریبیرو)، دوست دختر مافیای برجسته مارکوس سابو (دیوید دنچیک) همخوابه می شود. در تلافی، سرسپردگان سابو به طرز وحشیانه‌ای به هاگن حمله می‌کنند، چهره ارزشمند او را مخدوش می‌کنند و زندگی او را یک شبه نابود می‌کنند.

Clayface برای DCU مانند یک لحظه مهم است

هاگن ناامید که توسط متحدانش رها شده و پس از اینکه سابو را به خاطر جنایات خود به دادگاه می کشاند، به دنبال دکتر کیتلین کور (نائومی آکی)، محققی است که یک نانوسلول درمانی آزمایشی و احیاکننده را آزمایش می کند. با این حال، در حالی که آزمایش اولیه ویژگی های زیبای او را بازیابی می کند، هاگن به زودی در برابر عوارض جانبی وحشتناک درمان تسلیم می شود و او را در مسیری خود ویرانگر انتقام می کشاند.

مت هاگن از برخورد با مردان سابو به طرز وحشتناکی زخمی شده است (اعتبار تصویر: استودیو دی سی/برادران وارنر تصاویر) ممکن است عجیب به نظر برسد، اما مشاهده یک داستان ریشه‌ای کامل در این دنیای کمیک‌بوک نوپای نادر است.

مطمئنا، سوپرگرل با فلاش بک هایی از زندگی کارا زور-ال در کریپتون پر شده بود، در حالی که فانوس ها در HBO Max سفر جان استوارت برای تبدیل شدن به یک فانوس سبز را برجسته کردند. با این حال، به طور کلی، استودیوی دی سی عمدا از استعاره های اصلی خودداری کرده است، که باعث می شود Clayface یک استثنای نادر از این قانون باشد.

با توجه به اینکه Clayface برای هر کسی که خارج از محافل کمیک بوک هاردکور نیست یک معماست، تمرکز بر تبدیل هاگن به دشمن هیولایی بتمن نه تنها موجه است، بلکه در نهایت ضروری است.

عمل بر اساس انگیزه

آشفتگی عاطفی هاگن توسط هریس به شکلی نزدیک به زمین ثبت شده است (اعتبار تصویر: استودیو دی سی/برادران وارنر تصاویر) مهمتر از همه، کلی فیس به هریس فضای کافی برای کشف کامل این فرد عمیقا غم انگیز می دهد. هاگن فقط یک هیولا در حال ساخت نیست. او مردی است که در غم و اندوه غرق می شود و با ناامیدی شدید از دست دادن چهره و حرفه خود یک شبه و در نهایت انسانیت خود دست و پنجه نرم می کند.

هاگن با از دست دادن حس خود پس از حمله، سعی می کند به معنای واقعی کلمه و به معنای واقعی کلمه خود را با سرم پیشگام و در عین حال خطرناک Corr بازسازی کند. اما، از آنجایی که درمان تاریک ترین انگیزه های او را افزایش می دهد، آشفتگی عاطفی او به خشم افسارگسیخته تبدیل می شود.

Clayface به هریس فضای کافی برای کشف کامل این فرد عمیقا غم انگیز می دهد

این هبوط - از قربانی دلشکسته تا شرور تمام عیار - به هریس آزادی کامل می‌دهد تا کشفیات روانی ویرانگر هاگن را بررسی و به نمایش بگذارد. هریس با اجرای طیف عاطفی کامل، اجرای چند لایه ای را ارائه می دهد که ارزش صحبت کردن را دارد، به طرز درخشانی از ترس و خشم دور می شود، تا ناامیدی و شیفتگی را با سهولتی که اعتبار مرد پیشرو او را تثبیت می کند.

علاوه بر این، هریس شما را در مورد اینکه آیا واقعا باید برای هاگن ریشه دوانده باشید، دچار تعارض خواهد شد. بله، تباهی شخصی و حرفه‌ای او باعث همدردی می‌شود، اما نقطه محوری اصلی داستان کلیفیس - یعنی لحظه‌ای که هاگن شروع به انتقام گرفتن از خائنان خود می‌کند - به سرعت می‌بیند که این شفقت از بین می‌رود، زیرا ولگردی وحشیانه کشتار او از تصادفات غم‌انگیز به پیش‌اندیشی سرد تبدیل می‌شود.

پویایی پیچیده هاگن و کور با آشکار شدن دگرگون کننده اولی تشدید می شود (اعتبار تصویر: استودیو دی سی/برادران وارنر تصاویر) اما، این فقط نمایش هریس نیست. بخش بزرگی از موفقیت داستان سرایی Clayface ناشی از پویایی عاطفی و وابسته بین هاگن هریس و آکی کور است.

بخش بزرگی از موفقیت Clayface در داستان سرایی ناشی از پویایی عاطفی و وابسته بین هاگن و کور است.

در ابتدا مبتنی بر ایده‌آلیسمی مشترک برای اثبات بی‌خطر بودن درمان Corr برای استفاده در انسان‌ها، در ابتدا جدیت رضایت‌بخشی به پیوند جنینی Hagen و Corr وجود دارد. با این حال، زمانی که وسواس‌های سمی آن‌ها را فرا می‌گیرد – به‌ویژه در مورد لجبازی بی‌نتیجه‌ی هاگن نسبت به کور، که او او را به‌عنوان ناجی خود رمانتیک می‌کند، ارتباط آن‌ها به یک عاشقانه تاب‌خورده با سایه‌هایی از جاذبه‌های مرگبار، شبح اپرا، و یک وارونگی تاریک و پیچ‌خورده از (500 روز تابستان) تبدیل می‌شود.

کارآگاه پلیس گاتهام مکس مینگلا در Clayface کار زیادی برای انجام دادن ندارد (اعتبار تصویر: DC Studios/Warner Bros. Pictures) در حالی که کاوش این پیوند ناخوشایند به طور فزاینده ای شایسته ستایش است، من از اینکه مثلث عشقی بین هاگن، کور، و دوست پسر پلیس گاتهام او، جان بورلی (با بازی مکس مینگهلا) بیشتر مورد بررسی قرار نگرفت، ناامید شدم.

با یک زمان اجرا کمتر از دو ساعت، تنها باند روایی زیادی برای این ورودی DCU فصل اول وجود دارد. با این وجود، من دوست داشتم بیشتر رقابت رو به رشد بین هاگن و بورلی را ببینم که در تمام طول آن فقط کمی تشدید شده است.

من انتقاد مشابهی را در مورد استفاده نادرست از توانایی های جدید هاگن در تغییر شکل اعمال می کنم، به ویژه در مورد اینکه چگونه پس زمینه بازیگری او بر قدرت هایش تأثیر می گذارد. مطمئنا، او مهارت و استعدادهای مافوق بشری خود را با هم ترکیب می کند تا به خوبی تلاش کند تا انتقام بگیرد. با این حال، در حالی که خلاقیت نمایش داده شده در اوج فیلم و مجموعه اردوی وحشتناک بسیار سرگرم کننده است، من از یک پیش فرض با پتانسیل بسیار زیاد تئاتری خواستم.

هیولا هیولا

Clayface مشکلاتی دارد که باید با آنها روبرو شود (اعتبار تصویر: DC Studios/Warner Bros. Pictures) Clayface به طور کامل به پتانسیل ترسناک بدن خزنده پوست خود متمایل نیست. در یک چرخش طعنه آمیز برای فیلمی در مورد تغییر شکل، فیلم از بحران هویت خود رنج می برد، هرگز کاملا تصمیم نمی گیرد که آیا می خواهد یک موجود سازش ناپذیر باشد یا یک فیلم کمیک بوک کم هزینه.

ای کاش کلای فیس محکم تر به قلمرویی که از نظر ظاهری دافعه است متمایل می شد

اگر بخواهیم منصف باشیم، لحظات فوق‌العاده‌ای وجود دارد که علاقه‌مندان به ژانر را به وجد می‌آورد و بینندگان بداخلاق بیشتری را با ناراحتی در صندلی‌های خود می‌چرخاند. علاوه بر این، در حالی که جلوه‌های بصری نقش مهم‌تری با پیشرفت دگرگونی هاگن دارند، این آرایش عملی است که به ارتقای واقعی عملکرد هریس کمک می‌کند و ویسکوزیته لمسی واقعی و کیفیت تهوع‌آوری را به تخریب فیزیکی او اضافه می‌کند.

دیدن این صحنه کامل برای اولین بار در صفحه بزرگ چقدر وحشتناک تر بود؟ (اعتبار تصویر: DC Studios/Warner Bros. Pictures) با این اوصاف، ای کاش سخت‌تر به قلمروی منفور متمایل می‌شد، به‌ویژه با توجه به کابوس‌ترین لحظاتش که به‌شدت در تریلرهای اول، دوم و سوم آن نمایش داده می‌شود. چند مورد دیگر از ضربات ترسناک بدنی «نمایش و بگو» که Clayface به خوبی از عهده آن‌ها برمی‌آید، به‌جای اینکه عمدا با نماهای کلیشه‌ای و سایه‌آمیز از آنها طفره رود، راه طولانی را برای دلجویی از من طی می‌کرد.

خوشبختانه، برداشت DCU از شهر گاتهام به سرنوشت جوی مشابهی دچار نخواهد شد.

به همان اندازه کثیف و کثیف مانند هر تکرار لایو اکشن از کلان شهر خیالی، Clayface گاتهام را به عنوان یک زمین بازی شیک و نئون ارائه می دهد. ترکیب زیبایی‌شناسی نوآر باران‌آمیز با پالت کمیک‌بوک پر جنب و جوش، شهری را ایجاد می‌کند که هم به شدت خطرناک و هم از نظر بصری مست کننده است. ترکیب خیره‌کننده آن از سبک گوتیک پیشرفته «بتمن: سری انیمیشن» و رئالیسم سخت «بتمن» مت ریوز به‌ویژه قابل توجه است، به‌ویژه وقتی در نظر بگیرید که Clayface در ابتدا به‌عنوان اسپین‌آف دومی مطرح شده بود.

چنین مقایسه‌هایی باعث تسکین به اصطلاح «برادران ادغام» نمی‌شود، که چیزی جز دیدن شوالیه تاریکی رابرت پتینسون از Bat-Verse ریوز به DCU نمی‌خواهند.

حکم من

فیلم نیمه هیولا، تراژدی جزئی شکسپیر، Clayface فیلمی از تضادهای گیرا است. با هدایت نقش اصلی هریس، داستانی غافلگیرکننده صمیمی و غم انگیز را ارائه می دهد که بر اساس شخصیت محوری، تصنعی بودن شهرت را بررسی می کند، و یک چرخش مدرن و اختصاصی را بر روی «Feat of Clay»، داستان دو قسمتی Batman: The Animated Series، که از آن الهام گرفته شده است، ارائه می دهد. با این حال، تردید آن در پذیرش کامل زیربنای ژانر اصلی خود، همراه با چند داستان فرعی نابسامان و استفاده ناکافی از گجت های تغییر شکل، آن را از عظمت واقعی باز می دارد.

به عنوان یک آزمون تورنسل برای DCU، Clayface بعد از Supergirl و Lanterns سوالات بیشتری را در مورد جهت گسترده تر فرنچایز مطرح می کند. به طور کلی تر، قالب سینمای کمیک را تغییر نمی دهد.

با این حال، آنچه که انجام می دهد بسیار جذاب تر است: ثابت می کند که گان و سافران مایل به انجام قمارهای واقعا عجیب و غریب و شخصیت محور هستند. من به اندازه فیلم بعدی بتمن، زن شگفت‌انگیز یا لیگ عدالت می‌خواهم، اما اگر تعداد بیشتری از این فیلم‌های کوچک‌تر را در کنار برادران پرفروش‌شان دریافت کنیم، Clayface ریسکی است که ارزش آن را دارد.

Clayface اکنون در چندین منطقه بین المللی اکران شده است و در سینماهای ایالات متحده در روز جمعه، 23 اکتبر اکران خواهد شد.