ریک روبین، یکی از بنیانگذاران Def Jam، می گوید خلاقیت هنر هوش مصنوعی به سرعت در حال انجام است

ریک روبین، یکی از بنیانگذاران دف جم، گفت که ایجاد هوش مصنوعی وجه مشترکی با این که چگونه هنرمندان بزرگ مدت‌ها دیدگاه‌های خود را زنده کرده‌اند، دارد. جورجیانا دالاس/WWE از طریق گتی ایماژ ریک روبین می‌گوید هوش مصنوعی می‌تواند به افراد بیشتری راهی برای ساختن هنر بدهد، حتی اگر فاقد مهارت‌های هنری سنتی باشند.

یکی از بنیانگذاران Def Jam گفت که محصول نهایی تنها بخش کوچکی از فرآیند خلاقانه است.

روبین محرک هوش مصنوعی را با روشی مقایسه کرد که هنرمندان و بزرگان هالیوود مدت‌ها به دیدگاه‌های خود زندگی می‌کردند. ریک روبین، یکی از بنیانگذاران Def Jam، گفت که او هوش مصنوعی را ابزاری می داند که می تواند به افرادی که خود را هنرمند نمی دانند، از جمله کسانی که نمی توانند طراحی کنند یا ساز بنوازند، کمک کند تا هنر کنند.

در اپیزود روز دوشنبه «خاطرات یک مدیر عامل»، روبین نظرات خود را در مورد نقش خلاقیت انسان در هنر هوش مصنوعی و چگونگی تطبیق انگیزه در فرآیند خلاقیت به اشتراک گذاشت.

روبین به مجری پادکست استیون بارتلت گفت: "من هیچ استعدادی ندارم. هیچ راهی برای بیان خلاقیت خود ندارم. اما می توانم با هوش مصنوعی صحبت کنم و شاید بتوانم هوش مصنوعی را تشویق کنم که چیزی زیبا بسازد، از طریق تکرار و تلقین."

او گفت که هوش مصنوعی می تواند افراد بیشتری را قادر به خلاقیت کند و آن را "یک چیز زیبا" نامید.

روبین گفت، با این حال، کار تمام شده، یا حتی فرآیند ساخت چیزی، تنها بخش کوچکی از خلاقیت است.

روبین گفت: "چیزهایی که ما می سازیم یادآوری می کنند که ما خلاق هستیم. آنها فقط خروجی هستند. خلاقیت واقعی ایده ای است که اجازه می دهد این چیز ساخته شود."

تهیه‌کننده رکورد، شباهت‌هایی را بین ایجاد هوش مصنوعی و فرآیند استوری‌بردی که توسط فیلم‌سازانی مانند آلفرد هیچکاک و وس اندرسون استفاده می‌شود، ترسیم کرد، که فیلم‌های خود را قبل از همکاری با بازیگران برای اجرای ایده‌هایشان فریم به فریم برنامه‌ریزی می‌کنند.

روبین می‌گوید: "هوش مصنوعی می‌تواند ابزاری عالی برای کمک به این تمسخر باشد، اما این سریع است. اعلان این است که خلاقیت در آن است. اعلان این است که وس از چه چیزی استفاده می‌کند و آلفرد هیچکاک از چه چیزی استفاده می‌کند تا به هنرمند بگوید در هر فریم چه چیزی بکشد."

او ادامه داد: "خلاقیت وجود دارد. در نقاشی نیست. در فیلم تمام شده نیست."

وقتی از روبین پرسیده شد که اگر کسی بتواند تذکر دادن را بیاموزد، هنرمندان بزرگ چقدر برجسته می‌شوند، روبین گفت که به همان چیزی که همیشه داشته برمی‌گردد: اینکه آیا کارشان مردم را تحریک می‌کند و باعث می‌شود که دوباره و دوباره به آن بازگردند.

با این حال، بارتلت گفت که عنصر انسانی بر نحوه تجربه هنر او تأثیر می گذارد. او به خاطر می آورد که پس از فهمیدن اینکه آهنگ Spotify توسط هوش مصنوعی تولید شده است، کمتر آن را دوست داشته است، زیرا دیگر به تجربه یک شخص واقعی وابسته نیست.

روبین سپس به پرتره های سلبریتی های اندی وارهول اشاره کرد که بسیاری از آنها شامل همکاران بودند.

روبین گفت: "او گفت: "ما از این نما از مرلین استفاده خواهیم کرد و به این شکل با آن رفتار خواهیم کرد." و از افراد حاضر در استودیو خواست تا این چیزها را چاپ کنند و آنها کمتر از اندی وارهول نیستند.

او اضافه کرد که این نوع همکاری چیز جدیدی نیست: نقاشان دوره رنسانس اغلب با دستیاران کار می کردند و نوازندگان مدرن هنوز هم برای اجرای برنامه های ضبط شده به بازیکنان استودیو متکی هستند.

روبین گفت: "هنر همیشه در ایده پردازی است. هنر اینجاست. این نیست که چه کسی رنگ را روی بوم می کشد."

روبین نظرات خود را در مورد استفاده از هوش مصنوعی در گذشته به اشتراک گذاشته است. در یکی از اپیزودهای «The Ben & Marc Show» در ماه مه 2025، که توسط بنیانگذاران A16z، مارک اندرسن و بن هوروویتز میزبانی شد، روبین هوش مصنوعی را «فقط ابزار دیگری» نامید تا به هنرمندان کمک کند تا دیدگاه‌های خود را زنده کنند.

هالیوود همچنان بر سر هوش مصنوعی اختلاف نظر دارد. به عنوان مثال، تد ساراندوس، مدیر عامل نتفلیکس، گفته است که هوش مصنوعی می‌تواند به فیلمسازان کمک کند تا فیلم‌ها را بهتر و کارآمدتر بسازند، در حالی که تیم برتون گفته است کپی‌های هوش مصنوعی آثار او فاقد «انسانیت» و «روح» هنری ساخته شده توسط انسان‌ها هستند.

چندین کارگردان برجسته سینما نیز نگرانی هایی را در مورد اینکه هوش مصنوعی می تواند برای هنرهای هنری، نسل بعدی فیلمسازان و کارگران خلاقی که شغلشان جایگزین شود، مطرح کرده اند.

مقاله اصلی را در Business Insider بخوانید