سالن 94 برای افتتاح فضای دائمی در پاریس در طول هنر بازل

گالری Salon 94 مستقر در نیویورک جای پای خود را به پاریس گسترش می دهد، جایی که در 18 اکتبر فضایی دائمی رو به Jardin du Palais Royal باز می کند. این فضای 323 فوت مربعی در 30 Galerie de Montpensier واقع شده است که با نمایشگاه انفرادی دبورا رابرتز که تا 2 نوامبر ادامه دارد افتتاح می شود.

فابین استفان، مدیر اروپایی سالن 94 که رهبری این فضا را بر عهده خواهد داشت، به ARTnews گفت: «هنرمندان واقعا ما را به فکر کردن در مورد فضایی در اینجا سوق دادند. هنرمندان عاشق ارائه آثار خود در معماری و تاریخ شهر هستند.

در سه سال گذشته، سالن 94 در حال آزمایش بازار پاریس بوده و میزبان نمایشگاه هایی در فضاهای مختلف نزدیک کاخ رویال بوده است. دو نمایش اول که با همکاری گالری Devals روی صحنه رفتند، تک‌نوازی کندی یانکو در سال 2023 و مارینا آدامز در سال 2024 بودند، در حالی که نمایش گروهی سال گذشته نیز در 30 Galerie de Montpensier، زمانی که پاسگاه پاریس ویلا آتراتا، گالری در غرب فرانسه بود، اجرا شد.

جین گرینبرگ روهاتین، بنیانگذار سالن 94، در مصاحبه ای گفت: «پاریس فوق العاده بوده است. "آنها آمدند، با دقت نگاه کردند، خرید کردند. بنابراین، آزمایش برای ما جواب داد."

گرینبرگ روهاتین همچنین در پاریس محیطی دلپذیر برای نشان دادن هنر و طراحی پیدا کرد که مورد دوم تمرکز طراحی سالن 94 است. او گفت: "شهر هنر و طراحی را به عنوان یک مکالمه در نظر می گیرد. این در DNA خود شهر است، بنابراین برای ما و برنامه ما در پاریس نیز کار می کند."

فراتر از نمایش های پاپ آپ اخیر، Salon 94 و Salon 94 Design نیز سابقه ای با هنرمندان فرانسوی و پاریسی دارند که نماینده املاک Niki de Saint Phalle و Rick Owens Furniture هستند که توسط شریک او Michele Lamy مدیریت می شود. در دیزاین میامی پاریس، گالری آثار اوونز را در کنار مبلمان و برنزهای آلبرتو و دیگو جاکومتی، و همچنین قطعاتی از پیتر شلزینگر، اورس فیشر و اف تیلور کولانتونیو نمایش می‌دهد.

گرینبرگ روهاتین هنگام فکر کردن به محل راه اندازی فروشگاه، گفت که گالری به دنبال "فضای صمیمی" است که در مرکز قرار گیرد. آنها برخی از خوشه‌های گالری پاریس، مانند Marais و Avenue Montaigne در منطقه هشتم را در نظر گرفتند، اما در نهایت در کاخ رویال مستقر شدند، که «تجربه‌ای بسیار پاریسی» را ارائه می‌دهد. اگرچه گالری‌های تجاری ممکن است کمی دورتر باشند، اما Fondation Cartier، لوور، و بورس بازرگانی همه چند قدم دورتر هستند.

گرینبرگ روهاتین توضیح داد: "بخشی از سالن 94 همیشه برای زیارت در جایی بوده است." ما واقعا این ایده اکتشاف را دوست داریم - این که جسد در یک شهر یا خیابان ها حرکت می کند تا ما را پیدا کند.

او همچنین خاطرنشان کرد که فضای پاریس از خیابان 24/7 قابل مشاهده خواهد بود، یک تماس به فضای قبلی سالن 94 در Bowery، که دارای یک صفحه خارجی بود که توسط هنرمندانی مانند مرلین مینتر و تاکشی موراتا فعال شده بود. گرینبرگ روهاتین افزود: "من این ایده را دوست دارم که وقتی از کنار چیزی رد می شوید و سپس باید برگردید و دوباره آن را ببینید."

دبورا رابرتز، آنچه آب نگه داشت (جزئیات)، 2026. © 2026 دبورا رابرتز/ با احترام از هنرمند و سالن 94

به گفته استفان، که اشاره کرد که نمایشگاه‌هایی در فضای بسیار بزرگ‌تر نیویورک اغلب برای حداقل دو سال در دست اجرا هستند، انتخاب فضایی با مقیاس متوسط‌تر نیز به سالن 94 از نظر برنامه انعطاف‌پذیری بیشتری می‌دهد. او گفت: "ما می خواستیم فضای نمایشگاهی داشته باشیم که به ما و هنرمندان امکان واکنش سریع نشان دهد - و تقریبا می تواند مانند یک تیزر برای نیویورک برای یک نمایش بزرگتر عمل کند."

گرینبرگ روهاتین افزود: «هنرمندان می‌توانند در یک فضای کوچک دستاوردهای زیادی داشته باشند. "این نه تنها صمیمی است، بلکه نوع فضایی است که می توانید در ابتدا با یک نفس یا یک نگاه نگاه کنید و سپس، البته، چیزهایی را که در اطراف پنهان شده اند [پیدا کنید]."

نمایشگاه آتی رابرتز چندین اثر مبتنی بر کلاژ را به نمایش می گذارد، از جمله آنچه که آب نگه داشت (2026) که نام خود را به عنوان نمایشگاه منعکس می کند. اولین اثری که بازدیدکنندگان با آن مواجه خواهند شد، «چیزی که آب نگه داشت»، یک دختر سیاه‌پوست را نشان می‌دهد که یک تاپ طرح‌دار ماهی به تن دارد و زیر چتر ایستاده است.

گرینبرگ روهاتین گفت: «آنچه در مورد نمایش دبورا بسیار خاص است این است که او در مورد این عبور از اقیانوس اطلس بسیار فکر کرده است. "دختر جوان، در حالی که از اقیانوس اطلس عبور می کند، با تمام تاریخ از دیدگاه یک زن سیاه پوست جنوبی، این بار توسط چتر محافظت می شود."