سوزانا هافز در مورد سفر ستاره راک خود یادداشت هایی را حفظ کرد. او برای گفتن داستان آماده است

سوزانا هافز فهرستی دارد. زمانی که او نوجوانی بود و در لس آنجلس بزرگ می‌شد، شروع به نگهداری فهرست خود در یک دفترچه چرمی کرد. از آنجا بود که او شروع به نوشتن نام تمام افرادی کرد که تا به حال با او قرار داشته است. او زمانی شروع کرد که در دهه 1970 یک بچه دبیرستانی هنری بود و نواختن گیتار را با نواختن گیتار همراه با آهنگ های بیتلز مادرش آموخت.

اما لیست او در دهه هشتاد، زمانی که هافز ناگهان به یک ستاره راک مشهور وحشیانه منفجر شد، همچنان در حال رشد بود. او با گروهش، بنگلز، یکی پس از دیگری آهنگ های عظیم را خواند، از «دوشنبه دیوانه» تا «مثل مصری راه بروید» تا «شعله ابدی»، و کارهایش را در MTV پخش کرد. گروه Bangles به‌عنوان یکی از تنها گروه‌های موسیقی راک اند رول دوران خود که تماما زنانه بودند، تاریخ می‌سازند، چهار دختر کالیفرنیایی درها را برای نوازندگان زن پایین می‌آورند. با این حال، در تمام مدت، او مدام نام های بیشتری را در همان دفترچه یادداشت می نوشت.

او امروز در حال خندیدن با قهوه در یک هتل مجلل در نیویورک می‌گوید: «یک دسته کلی از نام‌های مختلف وجود دارد. "بعضی بازیگرها. در حقیقت، برخی افراد لعنتی. سپس متوجه می‌شوم که اگر فقط یک شب بود - یک "1" یا شاید هم "2" داشت." او لبخندی شیطنت آمیز زد. "این یک لیست آبدار است."

سال‌ها بعد، سوزانا هافز آن دفترچه یادداشت را به آلبومی عالی به نام «فهرست» تبدیل کرد - اولین دسته از آهنگ‌های اصلی او در 14 سال. او می‌گوید: «بازنگری نه تنها خاطرات قدیمی، بلکه کل قوس ماجرا در این دهه‌ها سرگرم‌کننده بود. فهرست مملو از ترفندهای خاص فولک-راک اوست که به زندگی طولانی، پیچیده و قابل توجه او در موسیقی نگاه می کند. هافز نام خود را به عنوان یکی از تندترین خوانندگان تفسیری راک، با ذوق بی عیب و نقص در کاورها، بر سر زبان ها انداخته است، احتمالا به همین دلیل است که او همیشه به طور عجیبی به عنوان یک ترانه سرا دست کم گرفته شده است.

اما 40 سال پس از اینکه Bangles برای اولین بار در صدر جدول قرار گرفت، او آماده است تا داستان های خود را تعریف کند.

او آلبوم را در خانه خود با تهیه کننده و روح خویشاوندش سی جی کامریری که با بون آیور، فیبی بریجرز و پل سایمون کار کرده بود، ساخت. او می‌گوید: «سی‌جی من را با مجموعه‌ای از نوازندگان آشنا کرد که واقعا عاشقشان شدم». آنها شروع به سرهم بندی در استودیو کردند، اما به زودی به مکان آشناتر روی آوردند. "ما متوجه شدیم که خانه من بهترین آکوستیک را دارد. دنج ترین، گرم ترین و مبهم ترین محیط بود. بنابراین کل آلبوم را در اتاق نشیمن من ضبط کردیم.

برای من آسان بود - می‌توانستم از پله‌ها پایین بروم و قهوه درست کنم، همه را سرحال و سرحال کنم.» انتخاب سردبیر 250 آلبوم برتر قرن 21 تا کنون 100 بهترین قسمت تلویزیونی تمام دوران 500 آلبوم برتر تمام دوران 100 بهترین فیلم قرن 21

محیط خانه برای چنین پروژه شخصی منطقی است. او می‌گوید: «در آن روزگار من یک دفترچه یادداشت فیلوفاکس داشتم - من چقدر قدیمی هستم. "خیلی شیک، یک دفتر خاطرات چرمی خوب. قبل از اینترنت، اینطوری چیزها را دنبال می کردم. اما نام دوست پسر اولم را که از دبیرستان بود، یادداشت کردم. حتی نمی دانم او اکنون کجاست." (او نام او را ذکر می کند - فقط ده ثانیه طول می کشد تا او را زنده و سالم در اینترنت پیدا کنید، اگرچه بدیهی است که او یک غیرنظامی است، بنابراین هیچ کس نباید او را به خاطر جست و خیز کردن یک النگو دستگیر کند.) "بنابراین من اولین مرد لیست را در 17 سالگی ملاقات کردم.

و پس از آن، همانطور که در زندگی دوستی ام سپری می کردم، فقط نام ها را به لیست اضافه می کردم."

او تا دهه نود این فهرست را تا سی سالگی حفظ کرد. اما با نامی در صفحه آخر، با تمام حروف به پایان می رسد: «جی روچ». او در یک قرار کور با فیلمساز هالیوودی ملاقات کرد، در سال 1993 با او ازدواج کرد و از آن زمان تاکنون دیوانه وار عاشق شده اند. روچ فیلم‌های کلاسیک آستین پاورز را با مایک مایرز ساخت، و هافز در گروه موسیقی خانه مینگ تی با مضمون دهه شصت حضور داشت. [youtube.com/watch?v=-HF3x67VK9o] آنها بسیار زوج هالیوود این هستند: هر بار که او در تلویزیون و برنده جایزه می شود، راهی عالی پیدا می کند تا به خود ببالد که با او ازدواج کرده است، همانطور که هر شوهری انجام می دهد.

وقتی به یاد سالی می‌افتد که او جایزه گلدن گلوب را برای تغییر بازی دریافت کرد، و از "موزه، معشوق، دوست و فرشته راک یهودی من سوزانا هافز" تشکر کرد. مطالب مرتبط آلبوم جدید شاهزاده با افسانه او مطابقت ندارد، ال لوندل مک میلان، مدیر همکار استیت پرنس، ال. لوندل مک میلان در «بی زمان، شکایات طرفداران»، آموزش از «مایکل» راه بزرگ بنفش: موزیکال شاهزاده «باران ارغوانی» به سمت برادوی پیش از این، آهنگ های پرنسس را بشنوید.

اما آواز خواندن در مورد او در آلبوم جدید تبدیل به یک چالش شد. او می گوید: «نام خانوادگی جی است. "وقتی به خط می رسم باید خودم را نگه دارم، "تو آخرین نفر در لیست من بودی"، که اغلب هنگام خواندن آن اشک در چشمانم جاری می شود. احساس می کنم گلویم کمی سفت می شود. وقتی به آن لحظه نزدیک شدم، باید بگویم "باشه، خودت را آرام کن دختر."

گروه Bangles در دهه هشتاد حضوری بی‌نظیر داشتند - یک گروه موسیقی مستقل راک که پاپ شد و موج‌های شوک را در MTV ایجاد کرد. این دختران کالیفرنیایی با هارمونی های پیچیده Rubber Soul و گیتارهای دلپذیرشان در دهه شصت قدمی داشتند. اما آنها همچنین گلم دهه هشتاد، موهای درشت و همه چیز را پذیرفتند. او می‌گوید: «ما زیبایی‌شناسی بسیار ارزان‌قیمتی داشتیم. «ما مدام سعی می‌کردیم دهه‌ی شصت را با لگد و فریاد به دهه‌ی هشتاد بکشانیم، اما ما خیلی بی‌تفاوت بودیم. Go-Go‌ها صیقلی‌تر بودند - نمی‌دانم آیا توتوس بود یا هر چیز دیگری. آن‌ها خیلی عالی بودند. فکر می‌کنم می‌خواستیم خودمان را از هم جدا کنیم.

اما کار کرد - ما می‌توانستیم آهنگ‌های احساسی فوق ملودیک بسازیم و اصلا اهل کفش‌بازی نبودیم.»

اولین کار برق‌آمیز گروه Bangles در سال 1984، All Over the Place، راک با قدرت گل دهه شصت با یک ضربه گیتار پست پانک و یک لبه فمینیستی سرسخت بود. «قهرمان سقوط می‌کند» نوشته هافز و گیتاریست ویکی پترسون، در MTV پخش شد و ریکن‌بک‌های خنده‌دار و شوخ طبعی گروه را به نمایش می‌گذارد و بر روحیه مردانه شکننده ضربه می‌زند. تعداد زیادی از مردم دهه هشتاد این آهنگ را شنیدند، یا ویدیو را دیدند و برای گروه جدید مورد علاقه خود ورق زدند.

یکی از آن افراد اتفاقا شاهزاده بود. The Purple One عاشق صدای آنها شد (شاید هم خواننده، اگرچه هرگز قرار ملاقاتی نداشتند) و برای آنها آهنگی نوشت، "Manic Monday"، همراه با هافس که قلاب جاودانه را می خواند، "بیا عزیزم، بیا برویم سروصدا کنیم!" وقتی او را در پارک پیزلی ملاقات کردند، تا ساعت 3 صبح صدا کردند - او همه آهنگ های آنها را می دانست.

آهنگ «دوشنبه شیدایی» به رتبه دوم جدول رسید و با آهنگ شماره یک: «بوسه» پرنس مسدود شد. این فیلم باعث شروع انبوهی از موفقیت‌ها شد: «مثل یک مصری راه برو»، «در اتاقت»، صداپیشگی سیمون و گارفانکل «سایه مه‌آلود زمستان». هافس می گوید: «ما دقیقا باحال نبودیم. ما فقط آن را روی آستین‌هایمان پوشیدیم.»

گروه Bangles در اوایل دهه هشتاد در صحنه Paisley Underground در لس‌آنجلس ظاهر شد، جایی که راک‌های پست پانک راک روانگردان دهه شصت را که از نظر مد کاملا تابو بود، دوباره کشف کردند. گروه Bangles، همراه با گروه‌هایی مانند Rain Parade و Dream Syndicate، به بچه‌های دهه هشتاد یاد دادند که چگونه موسیقی را بشنوند که رسما قرار نبود دوستش داشته باشند. این صحنه برای آلبوم Rainy Day در سال 1984 گرد هم آمد، و قطعات مبهم از Byrds، Buffalo Springfield، Love, the Velvets را احیا کرد - پروژه ای بسیار تأثیرگذار که ذهن بسیاری از هیپسترها را باز کرد.

هافس می‌گوید: «این دوست پسر سابق من، دیوید رابک، بود که پس از آن با Hope Sandoval به بازی Mazzy Star پرداخت. "دیوید برادر صمیمی ترین دوست من بود. اما زمانی که یک جرقه عاشقانه بین من و دیوید رخ داد، ما با هم دوست پسر و دوست دختر شدیم. تقریبا گفتم "عاشقان" - این بدترین کلمه است! اما من و دیوید عاشق شدیم." آنها از Pali High، در Palisades اقیانوس آرام فارغ التحصیل شدند، سپس با هم در برکلی زندگی کردند، جایی که او در رشته باله، تئاتر و هنر تحصیل کرد. همچنین در آنجا بود که آنها اولین گروه خود را با هم، ناخودآگاه، تشکیل دادند.

این یک ارتباط موسیقایی قدرتمند بود که تأثیر زیادی بر روی ستاره Mazzy و Bangles داشت.

هافس می‌گوید: «ما خیلی یین و یانگ بودیم، زیرا من همیشه حبابی هستم و او نوعی تاریکی در او داشت. "اما چیزهای ستاره Mazzy تاریکی زیبا بودند - فقط بسیار زیبا. وقتی او درگذشت بسیار غم انگیز بود - بسیار جوان." رابک پس از رهبری رژه باران، اوپال را با کندرا اسمیت، نوازنده بیس سندیکیت Dream Syndicate شروع کرد، که وقتی سندووال جایگزین اسمیت در آواز شد، تبدیل به ستاره Mazzy شد.

(از آنجایی که "Fade Into You" و "Eternal Flame" هر دو به کلاسیک های جاودانه تبدیل شده اند، شاید تعجب آور باشد که به یاد بیاوریم که آنها از یک مکان شروع کردند.) Roback مغز متفکر آلبوم Rainy Day بود، جایی که هافز آهنگ "I'll Keep It With Mine" از باب دیلن و آهنگ "I'll Be the Timely Your Mirror" از لو رید را خواند.

او به یاد می آورد: «من یک بطری ویسکی در استودیو داشتم. "من یک فرد کمی حیله گر بودم. من یک سوئیچ برداشتم و هر دو آهنگ را فقط در یک برداشت خواندم. راک اند رول!"

مانند پسران جورجیا در R.E.M. که در همان زمان شروع به سر و صدا کردن کردند، Bangles نحوه شنیدن مردم دهه شصت را تغییر داد - ناگهان همه این هارمونی هیپی روی میز بود. هافس می گوید: «من آن دوران دهه شصت را دوست دارم. "من عاشق کیفیت صوتی آن، گرمای آن ضبط‌ها هستم. فقط زیباست. دهه شصت برای من مانند موسیقی غرق در آفتاب بود."

«کازابلانکا» یکی از تلخ‌ترین داستان‌های آلبوم است، درباره یک قدم زدن عاشقانه با یک ستاره راک شگفت‌انگیز: باب ویر بزرگ فقید از مردگان سپاسگزار. او می گوید: "یکی ناز در گروه." در سال 1988 با جورج مایکل در تور بودیم و در مسیر نیواورلئان مدام متوجه بچه‌هایی با پیراهن‌های کراوات شدیم. من در یک روز تعطیل در لابی هتل بودم و از پنجره به بیرون خیره می‌شدم، زیرا حوصله‌ام سر رفته بود. می‌بینم که یک ون بلند می‌شود. سپس ناگهان، پشت فایل ون Grateful Dead را می‌بینم.

هافز که همیشه بچه گل بود، با کسی در تور Dead صحبت کرد، کسی که Bangles را به جوشیدن خرچنگ گروه در آن شب دعوت کرد. گفتم: «من را حساب کن، به دختران دیگر می‌گویم.» ما در محل برادران نویل بودیم و جری گارسیا با نوزاد جدیدش آنجاست. همه چیز بسیار متشکر مرده‌محور بود، اما بسیار خارق‌العاده.» شب بعد، Dead گروه Bangles را روی صحنه آورد، در سواحل دریاچه Pontchartrain، برای آواز خواندن و رقصیدن - یک دوئت واقعا سورئال. او به یاد می آورد: «ما «Iko Iko» را انجام دادیم. "مردم مهره ها را به سمت ما پرتاب می کردند. این دیوانه بود."

پس از نمایش، ویر او را فریب داد. "اینگونه بود که باب ویر را شناختم. او می خواست با من قدم بزند. او یک واکر بزرگ بود." آن‌ها یک شب بی‌گناه در خیابان بوربن، کنار رودخانه می‌سی‌سی‌پی قدم زدند. "لحظه ای در نیواورلئان که باب گفت، "بیا بریم قدم بزنیم" - فقط یک چیز رویایی در آن وجود داشت، به دلیل نبود روش بهتری برای توصیف آن. یادم می آید که برگشتم وقتی گفت: "بیا در محله فرانسوی قدم بزنیم." او یک گل در دست داشت و در حالی که با گل صحبت می کرد با گل اشاره می کرد.

به طور طبیعی، این گل رز کالیفرنیایی، مردگان را می پرستید. "آنها برای من بسیار معنادار بودند. شما فکر نمی کردید که لزوما به عنوان فردی که با موسیقی پاپ و ضبط های دیون وارویک و چیزهای برت باچاراچ بزرگ شده بودم، اما من یک علاقه مند به موسیقی بودم. بعدها، وقتی دوباره با باب ارتباط برقرار کردم، او هم آن شب را به یاد آورد که واقعا مرا تحت تأثیر قرار داد. هر دوی ما این خاطره را گرامی داشتیم."

اگر با سوزانا هافز به دنبال موسیقی هستید، باید A-game خود را بیاورید. او از آن دسته آدم‌های راک عمیق است که دوست دارد درباره جزئیات دقیق تاریخ بحث کند. هنگامی که زامبی ها در سال 2019 وارد تالار مشاهیر راک اند رول شدند، او از صمیم قلب ادای احترام کرد. او همچنین به یک صحنه پر از اسطوره های همکار پیوست تا آهنگ «همه افراد جوان» بووی را بخواند. همانطور که او با افتخار می گوید، "من تنها غیر شخص بودم." چند سال پیش، او بازنگری غیرمحترمانه‌ای روی «Under My Thumb» رولینگ استونز انجام داد. او می‌گوید: «این کار زشت بود. ورق زدن جداول و دختر محور کردن آن جالب بود.

او را زیر انگشت شستش بگذار.»

هافز در محیط SoCal اساسا دهه 1970 با روحیه آزاد بزرگ شد. "آره، من پدر و مادری بسیار لیبرال و دموکرات داشتم. مادرم دختر یک خاخام بسیار باحال بود. او با مارتین لوتر کینگ راهپیمایی می کرد. پدرم روانپزشک بود. هیچ قانون واقعی وجود نداشت. پدرم بهترین بود - منظورم این است که وقتی بچه بودیم ما را به دیدن کابوی نیمه شب برد، چون می خواستیم در مورد آن توضیح بدهیم. جنس، پدرم خیلی باز بود.

«بدن این‌گونه کار می‌کند، و آن یک عضو بدن است، و سپس اینطوری بچه می‌سازی».

از بسیاری جهات، خانه هافز رویای نهایی کالیفرنیا بود. "همیشه خانه ما جایی بود که همه می خواستند آویزان شوند. و ما یک میز بیلیارد داشتیم. پدر من نیز در استخر بسیار خوب بود."

هنگامی که او خواهران پترسون، گیتاریست ویکی و درامر دبی را ملاقات کرد، آنها از دنیایی متفاوت بودند، دختران مدرسه ای کاتولیک از دره. او به یاد می‌آورد: «والدین آن‌ها بسیار سخت‌گیر بودند و تربیت‌های کاملا متفاوتی داشتند.» اما موسیقی آنها را گرد هم آورد. آنها در اواخر سال 1980 ملاقات کردند، زمانی که هافز یک آگهی در روزنامه گذاشت و به دنبال راه اندازی یک گروه بود. او به یاد می آورد که از ویکی پرسید: "صبر کن، تو گیتار می زنی و خواهرت درامر است؟" "بنابراین آنها به گاراژ در برنت وود آمدند. من با دیوید رابک کارهایی انجام داده بودم، اما در مورد مسائل فنی دانا نبودم - آنها فقط به من می خندیدند.

«او خیلی سبز است!» اما بعد باید آهنگی پیدا می‌کردیم، و آنها «خرگوش سفید» را پیشنهاد کردند، زیرا فقط دو آکورد دارد.»

سرود روانگردان Jefferson Airplane ممکن است یک انتخاب عجیب و غریب به نظر برسد، اما ارتباط موسیقی آنی بود. هافس به یاد می آورد: «من شروع به خواندن کردم و اتفاقی افتاد. "ما تصمیم گرفتیم در آن شب یک گروه باشیم. مثل این بود که یک نفر را در یک قرار کور ملاقات کنیم، و سپس در ماشین بپریم، از لس آنجلس به وگاس رانندگی کنیم و در کلیسای کوچک الویس ازدواج کنیم. این چقدر تند و یا دیوانه کننده بود."

مامان هافز که در ایوان جلو گوش می‌داد، گفت: «شما دخترها قبلا شبیه یک گروه موسیقی هستید.» سوزانا پاسخ داد: "شاید ما هستیم." زنان جوان هنرمند در آن روزها گروه‌های موسیقی تشکیل نمی‌دادند - نه در لس‌آنجلس، نه در دهه هشتاد، نه بدون یک مرد سونگالی که تارها را می‌کشید. فقط انجام نشد اما این زنان جلوتر از زمان خود بودند و آهنگسازی فولکلور و پانک آگرو را با هم ترکیب کردند. آنها ابتدا خود را Bangs نامیدند، یک گروه دوگانه جنسی، اگرچه گروه دیگری قبلا آن را ادعا کرده بود، بنابراین آنها به Bangles تبدیل شدند. آنها مایکل استیل، نوازنده باس، کهنه سرباز گروه فراری ها را پیدا کردند.

مردم سعی کردند آنها را در مقابل دوستان خود در Go-Go قرار دهند، اما Bangles صدای خاص خود را داشت. جاه طلبی داشتند. رانندگی داشتند.

آنها همچنین چهار خواننده و ترانه‌سرا در یک گروه داشتند - راهی مطمئن برای تضمین درگیری مداوم. طولی نکشید که آنها در ملاء عام سر به گردن انداختند. هنگامی که آنها در سال 1987 به جلد رولینگ استون رسیدند، هر دو پیترسون بیشتر مصاحبه را صرف حذف آخرین آلبوم خود کردند.

هافس آهی می کشد: «بعضی از مردم سعی می کنند مستند Bangles را از روی زمین بیرون بیاورند. "اما فکر نمی‌کنم هرگز این اتفاق بیفتد. بنابراین من فقط دنبال کارم هستم و برای آنها آرزوی موفقیت می‌کنم. مردم معمولا مستندهایی می‌سازند که در آن یک تراژدی بزرگ یا درام بزرگ وجود دارد. ما یک قسمت پشت موسیقی داشتیم که همه [موسیقی پرتعلیق می‌خواند]" دا-دا-دانن! سپس این اتفاق افتاده است. جایی نمیروم.»

Behind the Music از Y2K به برخی از درگیری‌های گروه وارد شد - مخصوصا اینکه سایر بنگل‌ها چقدر از «شعله ابدی»، معروف‌ترین اثرشان متنفر بودند. این تصنیف عالی دهه هشتادی است، مملو از هارمونی های فرشته ای، در عین حال عمیقا عجیب و غریب – تقریبا نیمی از آن «تکرار کر برای همیشه» کدا است. در رادیو شبیه هیچ چیز دیگری نبود. هافس آن را با بیلی استاینبرگ و تام کلی نوشته است. هافس می‌گوید: «بخش «اسمم را بگو» در «شعله ابدی» یک چرخش کامل به چپ بود. «این فقط آیه-کورس-آیه نبود.

وقتی به آن قسمت رسیدیم، وقتی من و تام و بیلی با هم می نوشتیم، مغزم منفجر شد.»

همه روی زمین این آهنگ را دوست داشتند. با سه استثنا. «شعله ابدی» در سال 1989 به شماره یک رسید، اما به یکی از آن دسته از آثاری تبدیل شد که یک گروه را محکوم کرد. (دهه هشتاد از آن داستان‌ها زیاد بود.) در عرض چند ماه، Bangles را از هم جدا کرد. ویکی پترسون در پشت موزیک گفت: «شعله ابدی» آهنگ زیبایی است. "ویتنی هیوستون می تواند با آن ضربه بزند. چرا ما این کار را انجام می دهیم؟"

هافس که بیش از هر چیز دیگری گیج شده، اذعان می کند: «ویکی چیزی گفت که من فکر می کردم نباید می گفت. "چون او به ویتنی هیوستون سرباره زد. من می گفتم "ویتنی هیوستون را سرباره نبر!"" و من بسیار وحشت زده بودم. تو فقط این را نگفتی. او یک نماد است!» و او محبوب‌ترین آهنگ من - آهنگ شماره یک Bangles - را رد کرد.

او حرفه انفرادی خود را با عجیبی آغاز کرد، وقتی پسر هستی، با آهنگ پرطرفدار پاپ «سمت تخت»، تصنیف راک «عشق بی قید و شرط» و جلد عجیب بویی «پسران به چرخش ادامه می‌دهند»، جایی که او می‌خواند: «زندگی یک پاپ از گیلاس است، وقتی تو» می‌خواند. واضح بود که او هیچ تمایلی به بازی پاپ مرسوم نداشت، همانطور که از آن زمان تاکنون ثابت کرده است.

او همچنین بازیگری را در فیلم ساحلی دهه هشتادی The Allnighter به کارگردانی مادرش Tamar Simon Hoffs امتحان کرد. هافس ناله می کند: «اوه خدا». "این فقط برای کمک به مادرم بود که فیلم کم‌هزینه‌اش را بسازد. بسیار جذاب است، اما تبدیل به یک کلاسیک کالتی عجیب و وحشتناک شده است. مانند ساحل بلنکت بینگو، با دیالوگ‌های بدتر و موهای دهه هشتادی."

هافز به طور مداوم فعال بوده است - او به تازگی اولین رمان خود را در سال 2023 منتشر کرد، این رمان پرفروش تحسین شده این پرنده پرواز کرد، درباره یک راکر که تلاش می کند بازگشتی داشته باشد. او با دوست قدیمی متیو سوئیت برای یک رشته عالی از آلبوم‌های زیر جلد، تحت نام سید و سوزی، تا زمان سکته اخیرش همکاری کرد. او می‌گوید: «من عاشق پوشش دادن مطالب با متیو هستم. ما در آن زمان مثل بچه‌هایی بودیم که در یک مغازه شیرینی فروشی بودند.» آلبوم‌های اخیر او Bright Lights و The Deep End تفسیرهای او از همه افراد از نیک دریک گرفته تا بیلی آیلیش را به نمایش می‌گذارند.

در فهرست، او با طیف گسترده‌ای از همتایان مانند روفوس وین رایت، دن ویلسون، ادی بریکل و وندی ملواین همکاری می‌کند.

اما این روزها او با CJ Camerieri در حال همکاری است. پروژه بعدی آنها پوشش کامل آلبوم های مورد علاقه است، از کجا شروع می شود؟ - با بیتلز او می‌گوید: «ما در حال بازسازی آلبوم Help!، آهنگ به آهنگ هستیم. خط آغازین این است: «وقتی جوانتر بودم، خیلی جوانتر از امروز.» حالا که بزرگترم می‌خواهد جوانترم را ببیند، به خانه می‌آید. آهنگ‌هایی مانند «شب قبل» - که می‌تواند نگاه یک خانم ۶۷ ساله باشد، نگاهی به گذشته.

کتاب ترانه های Bangles هنوز هم به طرز شگفت انگیزی از «دوور بیچ» در اولین نمایش گرفته تا «سال های درخشان» در همه چیز ادامه دارد. اما جایگاه مهم گروه در تاریخ مبهم می‌شود، زیرا آنها یک گروه دهه هشتادی بودند که درست قبل از انفجار ستاره‌های زن راک دهه نود از هم جدا شدند. بنابراین آنها نتوانستند از آزادی های دورانی که به الهام بخشیدن آن کمک کردند، پول نقد کنند. (زمانی که کیم دیل Breeders را راه اندازی کرد، به طور معروف آنها را "النگل های جهنمی" اعلام کرد.) هافز واقعا از شنیدن این که Bangles سنگ محک برای صدای پاپ مدرن باقی می ماند شگفت زده می شود.

وقتی او مثال می‌پرسد، با وظیفه‌شناسی به آهنگ‌هایی مانند «U + Me = <3» اثر اولیویا رودریگو یا تیلور گوش می‌دهد.

آهنگ "Hits Different" سوئیفت، هر دو صدای گیتار jangle-pop در حالت Bangles، که هر دو برای او جدید هستند.