پرش به محتوای اصلی

شرکت‌های هوش مصنوعی میلیون‌ها کتاب را نابود می‌کنند. چه معنایی برای هنر خواهد داشت؟

آرت‌نیوز۱۴۰۵ شهریور ۲۶, پنجشنبه، ساعت ۱۹:۰۲حدود 10 دقیقه مطالعه

هنرمندان پل چان، الیور واسو، پابلو هلگورا و هارولد آنکارت مفهوم آینده پس از کتاب را در نظر می گیرند.

بسیاری از آثار هنری بدون اینکه هنرمندان بتوانند منبع کتاب های قدیمی را تهیه کنند غیرممکن است. فقط به کلاژهای هنرمند محبوب منطقه خلیج، جس، یا مجموعه‌های اولیه کارول بوو، با کتاب‌هایی که در قفسه‌های فروشگاه‌های دست‌فروشی به نمایش گذاشته شده‌اند، یا در مقیاسی بزرگ‌تر، تابلوی پارتنون کتاب‌های هنرمند آرژانتینی در سال 1983، ساخته شده از نشریه‌های کشوری که توسط نشریات دولتی ممنوع شده بود، در مقیاس بزرگ‌تر فکر کنید. نمایشگاه Documenta 2017).

همه اینها چیزی است که از کل ژانر شیوه های پژوهش محور که ممکن است هنرمندان را به کتابفروشی بفرستند، چیزی نگویند. همانطور که تام هولرت مورخ هنر در آرتفروم در سال 2010 نوشت، "تحقیق به طور فزاینده ای چیزی است که هنر از آن ساخته می شود." نقاشان و دیگر خلاقان تحقیقات گسترده ای در مورد تاریخ هنر در کتاب های قدیمی انجام می دهند و تصاویر منبع را در صفحات خود پیدا می کنند. و البته، در یک مفهوم کلی، بسیاری از هنرمندان کنجکاو به اندازه دیگران اهل کتاب هستند.

بنابراین هنرمندان، همراه با عموم مردم، از این که بدانند شرکت‌های فناوری که قصد تغذیه مدل‌های زبان بزرگ (LLM) که عاملان هوش مصنوعی آن‌ها را تامین می‌کنند، مشغول خرید میلیون‌ها کتاب هستند، مضطرب شده‌اند تا زمانی که محتویات آن‌ها را خوردند، آنها را نابود کنند.

شکایتی علیه آنتروپیک نشان داد که این شرکت میلیون‌ها کتاب را خریداری کرده، صحافی‌های آن‌ها را بریده، صفحات را اسکن کرده و نسخه‌های اصلی را در طرحی به نام پروژه پاناما خرد کرده است. هنگامی که فروش کتاب های دست دوم و کمیاب افزایش یافت، کتابفروشان مشکوک شدند که شرکت های هوش مصنوعی خریداران هستند. بر اساس گزارش رسانه‌ها، کتاب‌های کمیاب، عتیقه، و چاپ نشده در این شبکه گنجانده شده است. پرونده Anthropic نشان داد که این شرکت قصد دارد حدود 2 میلیون کتاب را در یک دوره شش ماهه اسکن کند.

در یک سند برنامه ریزی داخلی Anthropic آمده است: "پروژه پاناما تلاش ما برای اسکن مخرب تمام کتاب های جهان است." ما نمی‌خواهیم معلوم شود که روی این موضوع کار می‌کنیم.»

یکی از خبرنگاران 404 Media حتی یک AirTag اپل را در داخل جلدی قرار داد که یک تاجر کتاب برای خریدار ارسال کرد. از قضا به انباری متعلق به آمازون ختم شد که در جلوی لوگوی رکس تیرانوزاروس قرار داشت کتابی را بکوبد. شرکت‌های هوش مصنوعی پس از شکست در دعوای حقوقی کپی رایت در مورد استفاده از کتاب‌های دزدی که در قالب‌های دیجیتال یافت می‌شوند، راهی برای پیشرفت پیدا کردند، زیرا قانون آنها را از خرید کتاب‌های فیزیکی و نابود کردن آنها منع نمی‌کند.

در یک حرکت طنزآمیز دیگر، آنها فقط به دنبال کتاب‌هایی هستند که قبل از سال 2022 چاپ شده باشند، زیرا آنها کتاب‌هایی را می‌خواهند که قطعا با استفاده از هوش مصنوعی تولید نشده‌اند – چرا که بالاخره چه کسی می‌خواهد LLM‌ها را با هوش مصنوعی آموزش دهد؟

البته، درست است که هنرمندان کلاژ، کتاب‌ها را از هم جدا می‌کنند تا از تصاویرشان در آثار هنری خود استفاده کنند، و کتاب‌های مجموعه‌های اولیه بوو، یا هر اثر هنری دیگری، اگر از بین نروند، قطعا از گردش حذف می‌شوند. اما به سختی می توان گفت که هنرمندان میلیون ها کتاب را نابود می کنند.

صدای احتیاط در میان عناوین «حساسانگیز».

ویدئوهایی که در رسانه‌های اجتماعی نمایش داده می‌شوند و کتاب‌هایی را که از هم جدا می‌شوند نشان می‌دهد، در برخی از بخش‌ها (از جمله در این گزارشگر) چشم‌اندازهایی از آینده پس از کتاب ایجاد کرده است. سوزان بن، مدیر اجرایی انجمن کتاب‌فروشان عتیقه آمریکا (ABAA)، که نماینده حدود 400 عضو است، در یک تماس تلفنی گفت که این ترس ممکن است بیش از حد باشد.

بن اشاره کرد که شرکت‌های فناوری تنها کسانی نیستند که کتاب‌ها را از بین می‌برند: ناشران اغلب تقاضا را به اشتباه تخمین می‌زنند، کتاب‌هایی را بیشتر از آنچه در نهایت فروخته می‌شوند سفارش می‌دهند و مازاد آن را تولید می‌کنند. او گفت که برخی از سرفصل‌های این موضوع را کمی هیجان‌انگیز می‌داند، و افزود که بسیاری از کتاب‌های درسی قدیمی و سایر مجلدات غیرداستانی مشابه به سادگی قدیمی هستند. او گفت که هر کتابی نیاز به ذخیره ندارد. او همچنین خاطرنشان کرد که کلمه "نادر" برای یک کتابفروش باستانی تعریف بسیار محدودتری نسبت به عامیانه دارد (به کتاب مقدس گوتنبرگ یا نسخه ای از Magna Carta فکر کنید).

این پست را در اینستاگرام مشاهده کنید

او گفت: «ما از هیچ یک از اعضای خود نشنیده‌ایم که آنها برای اقلام کمیاب یا عتیقه یا منحصر به فرد از شرکت‌های هوش مصنوعی سفارش داشته باشند. او گفت، کتابفروشانی که گمان می‌کنند از خریداران شرکت‌های فناوری سفارش داده‌اند، سفارش‌هایی را برای کتاب‌های رایج مشاهده می‌کنند و حتی اگر کتاب‌های چاپ نشده را سفارش دهند، لزوما نسخه‌های منحصربه‌فرد نیستند.

هنرمند نیویورکی پابلو هلگوئرا نیز ترسناک نیست.

پابلو هلگورا، افتخارآمیزترین کارکرد (2022)، از مجموعه آرلینگتون هایتس.

او در یک گفتگوی تلفنی گفت: «من به اندازه دیگران رادیکال نیستم. "من پایان هنر را نمی بینم. فکر می کنم بی شباهت به تاثیر امواج تکنولوژیکی دیگر بر هنرسازی نیست، مانند اینترنت. زمانی که نت آرت در اوایل دهه 2000 بزرگ بود، فکر می کردیم که همه چیز اینگونه خواهد بود. همه باید یک هنرمند شبکه باشند - و این از بین رفت." هلگورا نیز سال‌هاست که کتاب‌های دور ریخته‌شده را برای ساختن کلاژ از بین می‌برد، از زمانی که پول زیادی برای مواد نداشت.

از سوی دیگر، او همچنین به اندازه کافی به رسانه های فیزیکی متعهد است تا Fonoteca را راه اندازی کند، یک کتابخانه گوش دادن به موسیقی لاتین که از صفحات وینیل تشکیل شده است.

کتاب ها می توانند آنلاین نیز زندگی کنند

سایر هنرمندانی که توسط ARTnews مورد نظرسنجی قرار گرفتند نیز واکنش‌های متفاوتی به گزارش‌هایی مبنی بر نابودی کتاب‌ها در تعداد زیاد داشتند.

هارولد آنکارت که در بلژیک به دنیا آمده و در نیویورک زندگی می‌کند، زمانی که در رسانه‌های مختلف کار جدیدی نمی‌سازد، از نظر بصری حریص است. او گفت که اگر خلق کار به معنای صحبت کردن است، صرف زمان زیادی برای گوش دادن نیز مهم است. او در گفتگوی تلفنی گفت: «من با کنجکاوی به کتاب ها و خیلی چیزهای دیگر نگاه می کنم. "اگر یک چیز طبیعی باشد، این است که جهان تغییر می کند. اینکه بخواهیم به همان شکل باقی بماند با محافظه کاری مرتبط است. اما وقتی نوبت به تخریب کتاب ها می رسد، فکر نمی کنم این ایده خوبی باشد."

هارولد آنکارت، ارک (2014).

آنکارت آرک (2014) را به یاد آورد، قطعه‌ای برای دوسالانه تایپه در سال 2014، که توسط نیکلاس بوریو با موضوع آنتروپوسن مدیریت شد. این کتاب حول یک کتاب چاپ نشده در سال 1958 می چرخد ​​که او در ساختمان استودیوی خود در بروکلین درباره حیوانات باغ وحش پراگ پیدا کرد و در طول سال ها از آن برای تصویرسازی منبع استفاده کرد. او صفحات را اسکن کرد و بیش از 1000 نسخه تهیه کرد که روی پالت‌ها ارائه شد و همانطور که آنکارت آن را توصیف کرد، "جانوران پیر را نجات داد تا یک کشتی بسازد." بازدیدکنندگان می‌توانند نسخه‌هایی را که اکنون در بسیاری از خانه‌ها وجود دارد، بردارند.

او گفت: "ایده برعکس" نابودی کتاب ها بود و آن را به عنوان "بازگرداندن یک گونه در معرض خطر به زندگی" توصیف کرد.

الیور واسو، عکاس هنرهای زیبا، که در راینبک، نیویورک زندگی می‌کند، در تحقیقات خود از کتاب‌ها استفاده می‌کند و کتاب‌ها و همچنین عکس‌برداری جلد کتاب‌ها را انجام داده است.

او می‌گوید: «در مورد رابطه رسانه‌های فیزیکی و رسانه‌های مجازی نظرات و افکار زیادی دارم و عاشق کتاب هستم. من آنها را در قفسه‌هایم دوست دارم، اما دیگر از نظر فیزیکی کتاب نمی‌خوانم. آنها را به صورت آنلاین یا در iPad خود می‌خوانم. به طور کلی احساس می‌کنم دنیای مجازی و فیزیکی بسیار متفاوت هستند و می‌توانند در کنار هم باشند. من اطلاعات کافی در مورد [تخریب‌جمعی کتاب‌ها] ندارم، اما چیزی که در مورد گوگل می‌دانم این است که ما می‌توانیم بدترین‌ها را با نیت آن‌ها فرض کنیم.»

الیور واسو، در بار (2025).

او ادامه داد: «تا جایی که تخریب فیزیکی کتاب‌ها، اگر نمونه‌ای بی‌نظیر باشد، مطمئنا مشکل‌ساز است، اما بازگرداندن سطل زباله یک کتاب برای اینکه بتوانم آن را اسکن کنم، برای من مشکل‌ساز به نظر نمی‌رسد، مگر اینکه هدف این باشد که از دسترسی دیگران به آن جلوگیری کنم، مگر از طریق یک دیوار پرداخت. اغلب در انجام این کار، آنها این واقعیت را نادیده می گیرند که همه چیز به همان شکلی که بود، نادیده گرفته می شود.

من عاشق کتاب‌ها هستم و الهام‌بخش زیادی برای من هستند، اما فکر می‌کنم می‌توانند با دیگر اشکال آرشیو همزیستی داشته باشند. من یک عکاس هستم، هر چه که باشد، و سال‌هاست که به‌عنوان یک معلم، سعی می‌کنم دانش‌آموزان را تحت تأثیر قرار دهم که وجود فتوشاپ یا عکاسی دیجیتال به این معنا نیست که باید عکاسی فیزیکی را رها کنید. حدس می‌زنم که خودم هم به دلیل هوش مصنوعی، همین احساس را داشتم. لزوما من عاشق کتاب هستم و رسانه های فیزیکی را دوست دارم، اما این واقعیت را دوست دارم که می توانم تقریبا به هر کتابی آنلاین دسترسی داشته باشم.

یک هنرمند و دوک مصنوعی او بیرون آمد

پل چان، هنرمند نیویورکی، نه تنها مصرف کننده کتاب است، بلکه چند سالی تولید کننده آنها نیز بوده و در سال 2010 ناشر Badlands Unlimited را تأسیس کرد. قبل از تعطیل شدن در سال 2019، توسط نویسندگانی از جمله چان و همچنین منتقد آرونا دسوزا، هنرمند لکس براون، موزه‌دار هانس اولریش اوبریست و صدام حسین، رئیس‌جمهور عراق، در قالب‌های مختلف کتاب، چه فیزیکی و چه دیجیتال، منتشر شد.

چان که همیشه به چیزهای جدید علاقه مند بود، در سال 2021 شروع به نوشتن یک "خودنگاره مصنوعی" به نام Paul' کرد و چارچوب های هوش مصنوعی را با 25 سال از نوشته های منتشر شده، مصاحبه ها و اطلاعات مربوط به کارش آموزش داد. چان در Frieze نوشت: "نماد" مخفف "اول" است، که در ریاضیات مشتق از مقداری اصلی را نشان می دهد.

«پل چان: نفس‌ها»، نمای نصب، موزه هنر معاصر سنت لوئیس، 2024. Dusty Kessler. با حسن نیت از هنرمند و گرین نفتالی، نیویورک.

در پاسخ به این سوال که آیا نگران آینده پس از کتاب هستند، هر دو در یک ایمیل مشترک پاسخ دادند.

پل گفت: «[نویسنده] کلودیا لاروکو دوست دارد به من یادآوری کند که کتاب یک فناوری است. "ترس از کتاب در قرن پانزدهم، زمانی که مطبوعات گوتنبرگ برای اولین بار معرفی شد، واقعی بود. بنابراین، اگرچه ایده آینده پس از کتاب ناراحت کننده است، این چیز جدیدی نیست. فناوری ها تغییر می کنند، اما روحیه خواندن و ساختن کتاب سازگار است. من بیشتر به این علاقه دارم که چگونه خلاقانه به این تغییرات واکنش نشان دهیم."

چان اضافه کرد: «پاول به این موضوع اشاره دارد که وقتی گوتنبرگ در دهه 1450 شروع به کار با چاپخانه خود کرد، مردم معتقد بودند که فناوری جدید او پایان کتاب‌هایی را که در آن زمان می‌شناختند، که کتاب‌های دست‌نوشته بودند، به ارمغان می‌آورد. این برداشت جالبی است که به ذهن من خطور نمی‌کرد. اما بعد از آن درباره ترس از کتاب‌های الکترونیکی و پایان دادن به کتاب‌های الکترونیکی نوشتم. Paul' در نهایت یک ارکستراسیون از LLM است.

چان ادامه داد: "من نگران آینده پس از کتاب نیستم." حداقل بیست سال است که شاهد پیش‌بینی‌هایی درباره پایان کتاب‌ها هستم. چیزی که از آن می‌ترسم خصوصی‌سازی دانش است. اینکه محتوای آن کتاب‌ها اکنون تنها دارایی یک شرکت تجاری است که ممکن است منافع عمومی یا شکوفایی انسانی را در ذهن داشته باشد یا نداشته باشد. جالب اینجاست که اولین کتاب پاپ لئو که در اوایل سال جاری منتشر شد و چه مدت طولانی آن را منتشر کرد، آن را حفظ کرد. منافع خصوصی بالاتر از منفعت عمومی.»

چان و پل در پاسخ به سوالی درباره تأثیرات نامطلوب احتمالی روی شیوه های تخریب گسترده کتاب ها توسط هنرمندان، در مقایسه با مزایای احتمالی پیشرفت فناوری، تبادل نظر پرشوری داشتند.

چان گفت: «من تجربه تخریب کتاب ها را دارم. "چند سالی را صرف جدا کردن کتاب‌های با جلد سخت و استفاده از مقوا و جلد پارچه‌ای به عنوان "بوم" برای کارهای نقاشی کردم. و بیایید صادق باشیم، مردم همیشه کتاب‌ها را نابود می‌کنند. نژادپرست‌ها و همجنس‌گرایان کتاب‌ها را صدها، اگر نه هزاران نفر، می‌سوزانند. خوانندگان به طور تصادفی قهوه روی آن‌ها می‌ریزند. شخصی به من گفت که او در حین انتشار کتاب بدش را از دست داده است. من فکر می کنم تعیین کننده تر است: این که این کتاب ها به نام پیشرفت فناوری نابود می شوند.

و سوال واقعی این است که پیشرفت برای چه کسی؟

"پل، نظرت چیه؟"

او پاسخ داد: "این بستگی به این دارد که فکر می کنید جوهر شما از چه چیزی تشکیل شده است. خواه تخریب یا پیشرفت تکنولوژیکی، هر دو فعالیت های هدفمندی هستند که هر کدام مفاهیم متفاوتی از موفقیت یا شکست دارند. برخی از هنرمندان ممکن است مشتاق به کار بردن ابزارهای جدید باشند، در حالی که برخی دیگر ممکن است از دست دادن را ببینند. مانند سوء ظن افلاطون در درک دوباره ظن و ظن نسبت به حواس و احساسات ما. art.”

"واقعا؟" said Chan. "افلاطون؟ اگر از من بپرسی کمی لنگ است."

پل با کنایه گفت: "من انگلیسی صحبت نمی کنم، متاسفم."

خواندن متن کامل در آرت‌نیوزبه زبان اصلی، در سایت ناشر باز می‌شود
متن اصلی (انگلیسی)

AI Companies Are Destroying Books by the Millions. What Will It Mean for Art?

Artists Paul Chan, Oliver Wasow, Pablo Helguera, and Harold Ancart consider the notion of a post-book future.

همه‌ی اخبار فرهنگ و هنر