ضربه سر، حقایق سخت، عشق خالص: به نمایش هیلی ویلیامز خوش آمدید

در لحنی که هیلی ویلیامز در روز 16 سپتامبر در استادیوم فارست هیلز نیویورک روی صحنه رفت، چالشی وجود داشت. "فکر می کنی من را می شناسی؟" او در مورد "عشق خالص"، یک آلبوم فانک درخشان از اولین آلبوم انفرادی خود، گلبرگ برای زره ​​پرسید. "صبر کن تا من به تو باز کنم." شناخت واقعی یک نفر به سطحی از صمیمیت، درک و زمان نیاز دارد. چگونه چنین کاری را در کمتر از دو ساعت تقطیر می کنید؟ چه چیزی خیلی ضروری است که کنار گذاشته شود؟ در این تور، ویلیامز برای یافتن پاسخ 25 آهنگ تلاش می کند.

در اوایل مجموعه، ویلیامز از طریق «Simmer» به شدت خشمگین شد، زیرا نورها به ضرب آهنگ‌های تیره و شوم باس می‌تابیدند. آن‌ها سرعت خود را تسریع کردند تا اینکه آهنگ به اوج انفجار رسید و عبارت «نمایش هیلی ویلیامز» روی پرده‌های سفید پوشیده شده در اطراف صحنه چشمک زد. در طول «کریپین»، چشم‌های غول‌پیکر روی پارچه پخش می‌شد، برخی با مژه‌های بلند و برخی دیگر برای ایجاد حس نظارتی ناآرام چند برابر می‌شدند. این احساس فوریت هرگز در طول نمایش از بین نمی رود. همیشه وحشت زده و یا حتی درگیری نیست.

عمدتا، ویلیامز فقط مشتاق به نظر می رسد که جمعیت برای مدتی خود را به این ارتباط بسپارند.

در اوایل امسال، ویلیامز سه ماه را در یک تور مهمانی Bachelorette در هیلی ویلیامز در اتاق های کوچکتر اجرا کرد. همانطور که در ماه مه آنلاین نوشت، او احساس گرسنگی سیری ناپذیری داشت که وقت خود را صرف «مرور خاطرات آینده در حالی که داغ و آماده هستند» و «تمرین حضور بیش از حد» بگذراند. آلبوم او Ego Death at a Bachelorette Party تنها چند ماه قبل از شروع برنامه‌ها از راه رسید، و آهنگ‌ها هنوز جدید بودند و شکل خود را در یک محیط زنده پیدا می‌کردند. آنها هنوز احساس پیشرفت و زخم های تازه می کردند.

Ego Death اولین باری نبود که ویلیامز خود را از هم جدا می‌کرد و از طریق آهنگ خود را جمع می‌کرد. اما این اولین فرصت را برای او فراهم کرد تا آن تجربه عاطفی را در یک صحنه از بین ببرد. گلبرگ‌های زره ​​پوش چند هفته پس از قرنطینه‌های همه‌گیر وارد شدند. در تقابل داخلی که برای ساختن چنین رکوردی لازم بود، طنزی پیچ خورده وجود داشت، که بازتاب زمان طاقت فرسایی بود که در آن زمان همه ما مجبور بودیم با خودمان بگذرانیم. آهنگ های آن رکورد اکنون شش سال از عمرشان می گذرد، اما برای روی صحنه بسیار جدیدتر از آن است که بتوان از محل استراحت و بهبودی کامل به آنها نزدیک شد.

آنها نیز هنوز خونریزی دارند. انتخاب سردبیر 250 آلبوم برتر قرن 21 تا کنون 100 بهترین قسمت تلویزیونی تمام دوران 500 آلبوم برتر تمام دوران 100 بهترین فیلم قرن 21

ویلیامز آهنگ های مربوطه را از هر آلبوم نزدیک به هم نگه می داشت و آنها را در خوشه های سه و چهار آهنگ دسته بندی می کرد. رعد و برق "دارچین" و "اسب مرده" با "عشق خالص" و "کریستال شفاف"، انتخاب های دودی پر از فداکاری. در نسخه استودیویی "Crystal Clear"، پس از خواندن ویلیامز، فضایی دلنشین باقی می ماند، "ما نمی دانیم این چگونه می تواند پایان یابد، امیدواریم که مجبور نباشیم." تنظیم زنده صدای بی سر و صدا را با بیش از حد بیس و پرکاشن جایگزین می کند. تقریبا احساس می‌شود که آهنگ متفاوتی از این منظر خلق شده است که اکنون بداند چه چیزی را در آن زمان نمی‌دانست.

یافته‌های او همان چیزی است که اطلاعات زیادی از Ego Death داشت، مانند اجرای بعدی «Glum» و «Dappearing Man» در «Dream Girl in Shibuya» و «Good Ol’ Days».

تنها یک آهنگ در فهرست مجموعه‌ها از Flowers for Vases / Descansos وجود دارد، آلبومی که ویلیامز در خانه در نشویل در سال 2020 ضبط کرد. «Just a Lover» بخش پیش‌انکور مجموعه را باز و بسته می‌کند. اولین باری که به اطراف رفت، ویلیامز تنها روی صحنه در کنار پیانوی خود است. او می‌خواند: «عشق مرا به بسیاری دیگر تبدیل کرده است، حالا حدس می‌زنم فقط یک عاشق هستم.» او به پایان آهنگ نمی رسد. در عوض، او از گروه شش نفره‌اش به روی صحنه استقبال می‌کند، که بیشتر اعضای آن در طول اجرای This Is Why به همراه پارامور تور برگزار کردند.

هنگامی که او بیش از یک ساعت بعد به "فقط یک عاشق" برمی گردد، با اضافه شدن گروه چهارگانه True Believer برای اولین بار در تور، فضا شلوغ تر می شود.

این گروه زهی چهار نفره قبلا به ویلیامز ملحق شده بود تا سال گذشته در نمایش The Tonight Show قطعه ایگو دث "True Believer" را اجرا کند. در تور، آن‌ها گروه کر بدون انجیل را بازسازی کردند، اما با درون‌یابی آهنگ «میوه عجیب» بیلی هالیدی تکمیل شد. Forest Hills در طول آهنگ ساکت شد، به استثنای "لعنتی" شگفت انگیز اینجا و آنجا. زمینه ضبط، درباره ارواح به جا مانده در پی گناهان آمریکایی، به اندازه کافی جذاب است، اما صدای ویلیامز با دقت خیره کننده ای قطع شد.

برای هنرمندی که اکنون سال‌ها ساز آواز خود را اصلاح می‌کند، تماشای روش‌های جدیدی برای به کار بردن آن‌ها باعث افزایش مو می‌شود. مطالب مرتبط با شیکاگو تاپر آشنا شوید که دهه‌ها نمایش راک را در سراسر ایالات متحده مستند کرده است، کلوپ‌های راک کوچک از صحنه‌های محلی پر رونق حمایت می‌کنند.

ویلیامز ترانه True Believer را با کاور کوتاهی از نینا سیمون به نام Don't Let Me Be Misunderstood ترکیب کرد، ترانه ای که می خواهد خوبی یک روح همچنان از میان ابرهای نگرانی یا خشم قابل مشاهده باشد. خشم بیش از اندازه کافی برای دور زدن وجود دارد، اما بیشتر آن بر پایه این امید بنا شده است که هر تلاشی برای یافتن کلمات مناسب بر سر زبان ها ناشنوا نمی ماند.

این یکی از مهمترین لحظات نمایش است، عمدتا به این دلیل که پایه و اساس ویلیامز را با نوشته های وحیانی خود ایجاد کرده است و با موسیقی هایی که به او شکل داده است، یا چیزی در مورد خودش به او یاد داده است، به همان شیوه ای که موسیقی او برای تماشاگران در مقابل او پخش شده است، بنا می کند.

درست قبل از شروع نمایش، ویلیامز لیست پخش قبل از نمایش خود را با شش آهنگ بارگذاری کرد که به این مکالمه موسیقی صحبت می کنند. این اجرا با آهنگ "Can't Hold Us" مککلمور شروع شد و با "Thrift Shop" پایان یافت، دو آهنگی که خواننده رپ در طول مجموعه افتتاحیه‌اش در تور اد شیران اجرا کرد، قبل از اینکه به دلیل ابراز حمایت خود از فلسطینی‌ها روی صحنه حذف شود. در این بین، جنگل هیلز مملو از آهنگ هایی از لوکاس گراهام، فینیاس، آرون رو و بوگا بود، بازیگرانی که به نشانه همبستگی از تور شیران کناره گیری کردند.

ممکن است برخی شنیده باشند که ویلیامز فریاد "Fuck ICE" و "Free Palestine" را در طول فیلم "Ice in My OJ" در اوایل فیلمبرداری در میکروفون می‌کشد و تصور می‌کردند که این پاسخی به سرفصل‌های این هفته است. اما از زمانی که تور Ego Death در اوایل سال جاری آغاز شد، این شعارها جزء اصلی اجراهای او بوده است، درست مانند اعلامیه قبل از "باور واقعی" او که "بزرگترین تهدید برای دموکراسی آمریکایی، ناسیونالیسم مسیحی است." در زمانی که یکی از بزرگ‌ترین بازیگران موسیقی این بحث را مطرح می‌کند که نمایش‌های او یک تریبون سیاسی نیست، بلکه یک مکان امن و پناهگاه است، تشویق‌های طنین‌اندازی که در پاسخ به صدا در می‌آیند.

o اظهاراتی مانند اینها یادآوری شفافی هستند که در واقع می توانند یکسان باشند.