فیلیپ کی دیکنز مارول با VisionQuest چه می کند؟

با نگاهی به گذشته، واضح است که WandaVision یک موفقیت بعید بوده است. اولین سریال دنیای سینمایی مارول از Disney+، از سال 2021، که حول دو نفر از کم‌شناخته‌ترین اعضای انتقام‌جویان شکل گرفت - ماکسیموف واندا «اسکارلت ویچ» (الیزابت اولسن) و چشم‌انداز (پل بتانی) - یک ژانر عجیب و غریب بود که هر اپیزود با شخصیت‌های متفاوتی از قهرمانانش را به تصویر می‌کشید. کرایه‌های شیک دهه 1950 مانند «من لوسی» را دوست دارم، تا پیش از این تا سال‌های 2000 مانند «خانواده مدرن».

این فیلم هوشمندانه و خنده‌دار بود و منتقدان را با فیلم‌نامه‌ای تند و شوخ به‌خود جلب کرد که پیش‌فرض گیج‌کننده‌اش را به‌سختی نشان می‌داد - که واندا این تصویر ساختگی از زندگی خانوادگی، از جمله ویژن و دو فرزندش را خلق کرده است - به نتیجه‌ای رضایت‌بخش، حتی تکان‌دهنده.

در آن زمان به نظر می رسید که هجوم MCU به تلویزیون ممکن است نویدبخش فرصتی برای گفتن داستان های خیلی بزرگ، خیلی کوچک، بسیار عجیب و غریب برای کنوانسیون یک فیلم پرفروش سه ساعته باشد. تقریبا 20 نمایش بعدا دشوار است که استدلال کنیم که انتظار برآورده شده است.

در ستون بعلاوه می‌توانیم لوکی سفر در زمان، شور و نشاط رنگارنگ خانم مارول و عکس‌العمل دقیق مردان ایکس 97 را قرار دهیم. من برای بازی های Hawkeye، Moon Knight و She-Hulk: Attorney at Law به بازی خفاش می رفتم – سه نمایشی که من بسیار از آنها لذت بردم و به نظر می رسید که بقیه به شدت از آنها متنفرند.

در مورد بقیه، به‌ویژه بقایای غم‌انگیز شاهین و سرباز زمستان، پژواک و تهاجم مخفی، ما از سنت‌های قدیمی پیروی می‌کنیم و دیگر از آنها صحبت نمی‌کنیم.

گاهی اوقات، آخرین پیشنهاد تلویزیونی مارول، VisionQuest (دیزنی +، دو قسمت جدید در هر سه‌شنبه)، دامنه و مقیاس اولیه خود را به ما یادآوری می‌کند.

همانطور که از نامش پیداست، دنباله‌ای مستقیم برای WandaVision است که به دنبال ابرقهرمان مشهور اندرویدی است که از از دست دادن عشق خود واندا غرق شده و با کسی که هست کشتی می‌گیرد. (این به معنای واقعی کلمه است. پس از یک سری اتفاقاتی که من بی پروا می خواهم در اینجا بسته بندی کنم، این ویژن کلون نسخه اصلی است که توسط واندا غمگین زنده شده و خاطراتی را در خود جای داده است که او اکنون هیچ ارتباط عاطفی با آنها ندارد.)

او که در واقعیت جدید خود محاصره نشده است، کاری را انجام می دهد: در یک میخانه در ادینبورگ مشغول به کار می شود و اوقات فراغت خود را در یک کاخ ذهنی ساخته شده می گذراند که در آن مجموعه ای از هوش مصنوعی ساخته شده توسط تونی استارک به او کمک می کند اسرار گذشته خود را کشف کند و به او یاد می دهد که چگونه مانند یک انسان رفتار کند.

دنیای سینمایی مارول قبلا خیلی باحال بود. چرا به سمت حد وسط می لغزد؟

مثل همیشه در مورد پروژه های مارول، قبل از شروع باید کاتالوگ وسیعی از افسانه ها جمع آوری شود. MCU حتی در اولین فعالیت های خود با این مشکل روبرو بود، زیرا چندین دهه از روایت های کمیک باید روی صفحه نمایش توضیح داده می شد.

اکنون خود این نمایش‌ها با توطئه‌های سخت، مجموعه گیج‌کننده‌ای از قهرمانان، شرورها، موجودات و جهان‌ها، خطوط زمانی همپوشانی و جهان‌های متعددشان، مشکل را شکل می‌دهند.

برای درگیر شدن با هر شخصیت نام‌گذاری شده در قسمت اول VisionQuest به تنهایی نیاز به آشنایی گذرا با شش فیلم و دو نمایش قبلی مارول است. (من مجبور نبودم این لیست را خودم تهیه کنم، زیرا Disney+ با خوشحالی این دستورالعمل های مشق شب را قبل از پخش در وب سایت خود ارائه کرد.)

پروسه ورود مارول 10 سال پیش پر زحمت بود، اما اکنون دو برابر شده است، زیرا بزرگترین موفقیت‌های آن بیشتر در پشت پرده زمان فرو می‌روند و کارهای جدیدتر کمتر دیده می‌شوند و حتی کمتر به یاد می‌آیند.

یکی از این برنامه‌های ذکر شده، Agatha All Along، سریالی است که من دو سال پیش به طور کامل تماشا کردم، و به نظر می‌رسد که به یاد می‌آورم از هیجان‌های کمپینگ آن لذت بردم – با این حال، بدون اینکه حتی یک نقطه داستان در مغزم جا بیفتد.

این وسوسه وجود دارد که کشمکش های Vision را به عنوان یک هوش مصنوعی که انسانیت را جستجو می کند، «به موقع» بنامیم. من این را نمی دانم. تمسخر ماشینی در آرزوی انسان بودن، موضوع اصلی نه تنها تقریبا تمام داستان‌های داستانی درباره روبات‌ها است که تا به حال نوشته شده است، بلکه تقریبا در مورد هر افسانه‌ای به سبک پینوکیو از موجودی عروسکی، خودکار یا مکانیکی است که در قلب تپنده‌اش آرزوی تبدیل شدن به یک پسر زنده واقعی را دارد.

و در زمانی که هر آدم پشم گوسفندی روی زمین روی پاهایش می زند تا به ما بگوید که الگوریتم حدس کلمه ای که ساخته است آگاهی پیدا کرده است، نمایش "آیا ... من ... زنده هستم؟" لحظاتی بیش از هر زمان دیگری خسته کننده تر و آزاردهنده تر هستند.

نیل جردن: در دفاع از دنیای سینمایی مارول

گفتگوهای طولانی بین ویژن و همراهان هوش مصنوعی او به این امر کمک نمی کند. تماشای بتانی، اورلا بردی، جیمز دارسی و جیمز اسپیدر، که همگی بازیگران ذاتا تماشایی و جالب هستند، گفتگوهای طنزآمیز در مورد انسانیت، ساختگی و مرزهای بین این دو را اغلب ناخوشایند می کند.

وقتی ویژن به اولترون اسپیدر می‌گوید که می‌خواهد درباره خود قبلی‌اش بیشتر بداند، او می‌گوید: «ما برای همیشه درگیر هستیم، اما او برای من غریبه است و بنابراین من با خودم غریبه هستم.»

این که دو ربات اینگونه با هم مکالمه می کنند، احتمالا از نظر متنی دقیق است، اما نتیجه صحنه های متعددی است که شبیه به آن ویدیوهای ویروسی است که در آن افراد یک جفت LLM رقیب را مجبور می کنند تا در یک حلقه نامحدود از پرحرفی های نامعقول با یکدیگر تعامل کنند.

وقتی شخصیت‌های انسانی به‌طور مکرر خودشان دیالوگ‌های قوس‌دار و قوی‌تر صحبت می‌کنند، این حس کمکی نمی‌کند. در میان سران خوش‌نیت مارول، سروصدای کوتاه و دردناکی به گوش می‌رسید که به یک نقل قول بنفش رنگ از WandaVision توجه کنند: "اگر عشق پایدار نباشد غم چیست؟" - به عنوان یکی از بزرگترین ردیف های شعری که تاکنون نوشته شده است.

بنابراین، سخت است که وقتی در اینجا توسط یک شخصیت دیگر، کلمه به کلمه، به عنوان یک نقطه داستانی دراماتیک تکرار می‌شود، خجالت نکشید. میزانی که بینندگان می‌توانند از پشت سرگذاشته‌های مضحک و تکلیف دیدن کنند، بستگی به میزان شادی آن‌ها از بقیه نمایش دارد - که خوشبختانه، یک اکشن هیجان‌انگیز کاملا جذاب است.

ویژن توسط یک شکارچی جوایز به نام پالادین شکار می‌شود - با کمک دایان مورگان از فیلومنا کانک، در یک چرخش غیرمنتظره در انتخاب بازیگران - که می‌خواهد او را به چهره‌ای مخوف به نام مشتری تحویل دهد.

برای انجام این کار، آنها پسرش، تامی، - موسیقی دراماتیک - را ربودند. بله، پسری که نباید وجود داشته باشد زیرا حاصل تخیل واندا بود، دومین باری که او در پایان نمایش دستگیر شد حذف کرد.

او اکنون مردی اسکاتلندی است که در لندن زندگی می‌کند و زندگی به‌عنوان یک جیب‌بر را با کشمکش‌های روان‌شناختی‌اش در مورد غیرممکن بودن وجودش متعادل می‌کند، و داستان خود را ترکیبی عجیب از الیور توئیست و داستان‌های علمی تخیلی پارانوئیدی می‌سازد که من مجبورم آن را «فیلیپ کی دیکنز» بنامم.

به‌عنوان یک ژانر، بیش از آن‌که خود را با صحنه‌های تنظیم‌شده، لحظات پیچیده‌ای از فتنه‌ها و چرخش‌های توانا از بازیگران جوان‌ترش، به ویژه روآید مولیکا در نقش تامی غیرممکن، تبرئه کند.

همانطور که باید از اقتباسی از کمیک های اصلی تام کینگ انتظار داشت، طرح به طور مداوم غافلگیر کننده است. (ممکن است قابل توجه باشد که موفق ترین سریال کمیک سال، فانوس های HBO، نیز یک مشترک تام کینگ است.)

و VisionQuest به سادگی عکس‌برداری بهتری دارد و مجموعه‌های بهتری نسبت به بسیاری از همتایان خود دارد، و این نشان می‌دهد که مارول حداقل انتقاداتی را نسبت به CGI چشم‌نواز و بی‌رحمی گل‌آلود شنیده است که مشخصه بسیاری از فیلم‌های اواخر دوره آن بوده است.

فقط این است که، با همه جذابیت‌هایش، نمایش همچنان بی وزنی دارد که التماس می‌کند فراموش شود. در اولین اپیزود آن، ما شاهد تماشای ویژن هستیم که چرخ فلک خاطرات کاشته‌شده‌اش را بی‌پرده مرور می‌کند، صحنه‌هایی از زندگی‌ای که مطمئن نیست واقعا زندگی کرده است. یک یا دو سال دیگر انتظار دارم این نقد را با همان فاصله کنجکاو و مبهوت بخوانم. از خودم می پرسم آیا اصلا هیچ کدام از اینها اتفاق افتاده است؟