وصیت نامه کریستی 8 میلیون دلار در آثاری از مجموعه میکی کارتین، از نقاشی هلندی تا هنر معاصر و کتاب های کمیاب پیشنهاد می کند.

میکی کارتین، کلکسیونر بسیار محترم کانکتیکات، منتخبی از مجموعه خود را که در سال 1988 آغاز شد، در کریستیز ارائه خواهد کرد. بیش از 80 شی که تخمین زده می شود تا 8 میلیون دلار فروخته شود، در بیش از 10 حراج در لندن، پاریس و نیویورک، از نوامبر تا ژوئیه 2027 پخش خواهد شد.

در سال 1971، کارتین در شرکت نور و تامین کاپیتول کانکتیکات، که توسط پدربزرگش در سال 1918 راه اندازی شده بود، شروع به کار کرد. او در نهایت رئیس شرکت شد و آن را از یک دوجین کارمند به یک شرکت ملی با استخدام صدها نفر تبدیل کرد. مجموعه او در خانه هایش در ایالت قانون اساسی آویزان بود. دلری بیچ، فلوریدا؛ و آپارتمانی به مساحت 5800 فوت مربع گرینویچ ویلیج که در حال حاضر به قیمت 10 میلیون دلار در بازار موجود است. کارتن که اکنون 78 سال دارد، از سال 2007 تا 2013 در فهرست 200 کلکسیونر برتر ARTnews قرار گرفت.

دو تا از آثار برتر تخمین زده شده تصویری از تنوع دارایی های او را ترسیم می کنند. یکی نقاشی رومن اوپالکا با ارتفاع بیش از شش فوت OPAŁKA 1965/1 – جزئیات 3820343 -3843981 (اجرا شده بر اساس یک برنامه هنری طراحی شده در سال 1965)، با برچسب 400,000 تا 600,000 دلار که هر هنرمند را به عنوان بخشی از یک اثر نامیده می شود، نشان می دهد. از یک تا بی نهایت

همچنین در میانه شش رقم یک تابلوی نقاشی هلندی قرن پانزدهمی، رستاخیز مسیح، توسط استاد باکره‌های اینتر ویرجین است که پس از غارت توسط نازی‌ها به وارثان فروشنده هلندی Jacques Goudstikker بازگردانده شد. گنجاندن یک چهره سیاه در میان سربازان مقبره مسیح، کار کمیاب اروپایی در زمان خود است و قبلا در موزه رایکز آمستردام آویزان شده بود.

پایگاه داده قیمت حراج Artnet شامل تنها 9 اثر از استاد، حلقه او، یا "به شیوه" هنرمند است. بیشترین فروش او تا به امروز 35874 دلار بود که برای صحنه ای از مصلوب شدن در Kunsthaus Lempertz در سال 1998 پرداخت شد.

Roman Opałka، OPAŁKA 1965/1، (بر اساس یک برنامه هنری که در سال 1965 طراحی شده بود اجرا شد).

کارتن همچنین مطالبی به گستردگی هنرهای خارجی و کتاب‌های کمیاب از قرن سیزدهم تا کتاب‌های هنرمندان معاصر را جمع‌آوری می‌کند. استیون هولمز، متصدی دو دهه کارتین، در یک مصاحبه تلفنی گفت: «یکی از چیزهایی که درباره میکی گفته می‌شود این است که او یکی از اولین مجموعه‌دارانی بود که در دسته‌های مختلف جمع‌آوری می‌کرد. "اما او حتی هرگز واقعا مقوله‌ها را نمی‌فهمید، و هنوز هم نمی‌فهمد. او فقط توسط شیء به تنهایی مجبور است."

سایر آثار با ارزش تخمینی شامل آواتارهای آبرنگ والتون فورد - پرندگان هند (1996) است که بین 200000 تا 300000 دلار تخمین زده می شود. یک سلف پرتره جورجیو دی کیریکو در سال 1950، به قیمت 180000 تا 250000 دلار. کتابی به نام Theuerdank در سال 1517 که برای امپراتور ماکسیمیلیان اول چاپ شد و کارهای دوران جوانی او را در شعر بازگو کرد، به قیمت 100,000 تا 150,000 پوند (حدود 133,000 تا 200,000 دلار). و کتاب Ophthalmodouleia: Das ist Augendienst اثر پزشک آلمانی Georg Bartisch در سال 1583، اولین نسخه خطی دوره رنسانس در مورد اختلالات چشمی و جراحی چشم، که حدود 70000 تا 100000 پوند (93000-130 دلار) تخمین زده می شود.

Master of the Virgo Inter Virgines، رستاخیز مسیح (قرن 15).

منتخبی از مجموعه کارتن قبلا به بازار آمده است، از جمله در نمایشگاهی در سال 2021 در دیوید زویرنر در نیویورک که شامل هنرمندان مختلفی مانند جوزف آلبرز، جوزف کورنل، آلبرشت دورر، ویلهلم هامرشوی، جورجیو موراندی، رامبراند ون راین، مایرون استاوت، آدولف یولفلی، آدولف یولفلی، و جوزف یولفلی بود.

کارتین به عنوان آویزان آثار در گفتگوهای سازنده که طبیعتا از دسته بندی ها صرف نظر می کند، شناخته شده است. هولمز گفت: «به یاد می‌آورم زمانی که مجموعه را طوری نصب کردیم که می‌توانستید یک اگنس مارتین، یک ژان میشل باسکویا، یک مدونای هانس مملینگ از قرن شانزدهم، و سپس استاد باکره اینتر ویرجین، یک نقاشی خیره‌کننده از هلند مربوط به اواخر دهه 1400 را ببینید.

"اینها هرکدام داستان خود و قدرت نگهدارنده خود را دارند، اما همه با هم، تجربه ای بود که همه آنها با هم رفتند به نحوی که منطقی بود بدون اینکه لزوما منطقی در آن وجود داشته باشد. چیزی عبادی در مورد یک اگنس مارتین وجود دارد، همان چیزی که مدونا است. مفاهیم فداکاری، یا معجزه، یا معانی بالاتر از معنی وجود دارد."

والتون فورد، آواتارها – پرندگان هند، 1996.

او افزود: "اینها می توانند واقعا بسیار هیجان انگیز باشند، نه فقط از نظر بصری یا از نظر اینکه هنرمندان چه کسانی هستند، اهمیت تاریخی هنر آنها، بلکه انرژی حاصل از آن گفتگوها و نزدیکی ها."

مایکل باپتیست، معاون کریستی، متخصص و یکی از مدیران فروش روز پس از جنگ و روز هنر معاصر، در یک مصاحبه تلفنی گفت: "دو ایده ملموس در فلسفه مجموعه او وجود دارد." "یکی، او در مورد ایده ها و چیزهایی کنجکاو است که نمونه های نفیس هنرمندان هستند، حتی اگر درباره آنها ندانند. اگر ایده ای را در یک اثر هنری ببیند، او را به عنوان یک مجموعه دار تبدیل می کند."

او ادامه داد، "اما علاوه بر این، او آثاری را به دست می آورد زیرا هر شیء فردی تخیل او را جذب می کند. به نظر خیلی ساده می رسد، اما اگر واقعا بتوانید به عنوان یک گردآورنده به آن پایبند باشید، مجموعه برجسته ای خواهید داشت و از دستورالعمل هایی که اغلب مجموعه داران پیروی می کنند پیروی نمی کند. چیز دیگری که به اندازه کافی در مورد آن صحبت نمی شود این است که وقتی او به طور کامل آن ایده یا یک ایده را جمع آوری می کند، یک مجموعه برجسته را جمع آوری می کند."