وینس استیپلز: «هیپ هاپ واقعا قوانینی ندارد»

وینس استیپلز در طول زندگی حرفه ای خود منبع قابل اعتمادی برای گفتمان روشنگرانه در مورد همه چیز بوده است. حتی زمانی که او در کوتاه ترین حالت خود قرار دارد، اغلب اولین کسی است که به حقیقتی اشاره می کند که همه ما احساس می کردیم. در The Rolling Stone Residency، که مصاحبه رولینگ استون را به صورت زنده در تئاتر تاریخی Cherry Lane نیویورک ارائه می کند، او به همان اندازه که به فرضیات پشت سؤالات من علاقه مند است، به پاسخ ها علاقه مند است.

استیپلز از اولین اکران‌هایش دید خلاقانه‌ای داشت، مانند «نیت» ۲۰۱۳ و «جیر آبی» ۲۰۱۴، که زندگی خیابانی ساحل غربی را در قالب ادبی ترسیم می‌کرد، درام بافته‌شده داستان‌هایی که او را احاطه کرده بودند، هر چند همیشه با نگاهی به افقی بیشتر، مورد توجه قرار می‌گرفت. آخرین آلبوم او، Crybaby ماجراجویانه ژانر آگنوستیک، انرژی دیوانه وار پانک، فانک، جاز، و همه چیز را در خود دارد. البته وینس استیپلز هم رپ می‌زند. و خیلی خوب در سراسر کاتالوگ او یادآور شوخ طبعی و تیزبینی وینس است.

در Cherry Lane، استیپلز مکالمه خود را با اجرای پیشرانه و با لبه های تیز با حمایت گروهش دنبال کرد. اما قبل از آن، او چیزهای زیادی برای گفتن داشت در مورد آنچه که لازم است تا آن موسیقی را شب به شب به مخاطب ارائه کند. او به من می گوید: "وقتی هر روز سر کار می روی، ساختمان از قبل آنجاست. میز از قبل آنجاست." "و وقتی به تور می روید، هیچ چیز وجود ندارد." او خاطرنشان می‌کند که هنرمندان تور و تیم‌هایشان باید به بودجه اتوبوس، گروه موسیقی، بیمه و موارد دیگر فکر کنند: «شما این همه پول را از قبل خرج می‌کنید و اگر بلیت نفروشید، پولی هم در نمی‌آورید.

هیچ کس این کار را انجام نمی دهد اگر دوست نداشته باشد.» بعدا اینطور بیان می‌کند: «پس اگر من هنرمندم و به دنیا هنر می‌بخشم و مردم هنر مصرف می‌کنند و قدر آن را می‌دانند، ما حتی می‌شویم.»

من را از طریق پیدایش Crybaby راهنمایی کنید. از کجا شروع شد؟ بستگی به دیدگاه شما دارد من همیشه آهنگ دارم برخی از آن آهنگ ها واقعا قدیمی هستند. راستش هیچکدام جدید نیستند. شما فقط به نوعی برخی چیزها را جمع آوری می کنید و سعی می کنید ساده ترین هویت را برای هر فکر اصلی یا یک بستر صوتی یا چیزی شبیه به آن پیدا کنید. بنابراین برای چند سال چند آهنگ داشتیم. من فکر می کنم قدیمی ترین آهنگ احتمالا شش، هفت ساله است.

انتخاب سردبیر 250 آلبوم برتر قرن 21 تا کنون 100 بهترین قسمت تلویزیونی تمام دوران 500 آلبوم برتر تمام دوران 100 بهترین فیلم قرن 21

اون کدوم؟ "بلک بری" قدیمی است. «هفت صبح» قدیمی است. من فکر می کنم جدیدترین آهنگ ها احتمالا "Tulsa" و "Cotton" هستند، اما با فکر کردن به آن، "TV Guide" واقعا جدید است. "مرد دونده" قدیمی است. بنابراین بله، احتمالا "Blackberry" احتمالا قدیمی ترین آهنگ است.

"Blackberry Marmalade" که ویدئوی آن به سبک بازی تیراندازی اول شخص گرفته شده است، یکی از آهنگ های مورد علاقه من در ضبط است و راه جالبی برای شروع آلبوم است. فرآیند پشت آن چه بود؟ فکر می کنم بستگی به نحوه شروع یک آهنگ دارد. اگر به صورت صوتی شروع می شود یا با نوشتن شروع می شود، چیزهای خاصی نوشته می شود و پس از آن باید به نوعی پالت مناسب برای آن یا چیدمان و چیزهایی با آن طبیعت را پیدا کنید.

این یکی از آن آهنگ‌هایی بود که به نوعی در قطعات مختلف نوشته شد و بعدا جمع شد. ما طرح‌های مختلف و مواردی از این قبیل را انجام داده‌ایم. به نقطه‌ای می‌رسی که یک چیز همان چیزی است که می‌شنوی، و سپس از آن برای حذف چیزهای دیگر استفاده می‌کنی. خیلی وقت‌ها احساس می‌کنم در یک فضای تولید، مردم قبل از اینکه بتوانند چیزهایشان را بسازند، نیاز دارند چیز دیگری بشنوند، فقط به معنای منسجم بودن یا هر چیز دیگری.

بنابراین این یکی از آن چیزهایی است که ایجاد آن مدتی طول کشید. و پس از آن زمانی که ما در نهایت تولید را در اطراف آن بدست آوردیم، به چیز بعدی و چیز بعدی و چیز بعدی منتهی شد.

در انتهای آهنگ، آن شعار N-کلمه ای وجود دارد. می‌توانید تفسیر اطراف مخاطبان سفیدپوست را که با این موسیقی درگیر می‌شوند، احساس کنید. در ترانه سرایی چه فکری داشتید؟ من واقعا مجبور نیستم اینطور به آن فکر کنم، فقط به این دلیل که احساس می کنم زمانی که در موسیقی فعالیت می کنید، باید راه هایی برای نزدیک شدن به روش های صادقانه تان، واقعی ترین افکار یا احساسات و چیزهایی از آن طبیعت پیدا کنید. بنابراین، وقتی نوبت به نوشتن در مورد این چیزها می رسد، آسان است زیرا من سیاه پوست هستم. بنابراین این کار آسانی است. فقط این مهم است که آیا می خواهید آن را بگویید یا به نظر مناسب است.

محتوای مرتبط الکس وارن و مگان مورونی می‌خواهند همه چیز را به اشتراک بگذارند مشاهده کنید فلفل قرمز تند تند، دیو گرول در کنسرواتوار 25 ساله سیلورلیک اجرا می‌کنند.

آیا صداقت در موسیقی به راحتی به سراغ شما می آید؟ به نظر می رسد افکار شخصی است که همیشه باید با این موضوع کنار بیاید، اما شاید همیشه آن را بیان نمی کند. سر و کار داشتن با چه چیزی، مانند تعامل با طرفداران؟

درگیر شدن با طرفداران، نگاه سفید به آنچه می سازید. ببین، انصافا برادر، همه چیز بستگی به این دارد که وقتت را چگونه سپری کنی و به چه چیزی توجه کنی. من واقعا برایم مهم نیست که کسی در مورد چیزی که من می سازم چه فکری می کند زیرا این بخشی از کار من نیست. سهم من ساختن چیزهاست. من واقعا زیاد وارد این مسائل نمی شوم. و این روشی است که مردم در مورد موسیقی صحبت می کنند. این از دیدگاه ایده آلیستی است. مثل یک چیز واقعی نیست

بنابراین، چه یک سفیدپوست یا هر فرد دیگری، نقد آنها فقط بر اساس دیدگاه و فرضیات آنها از اینکه شما چه کسی هستید، چه چیزی قرار است بسازید است. بنابراین من واقعا فکر نمی‌کنم که به‌عنوان یک هنرمند عادلانه باشد که در این مورد خیلی سختگیر باشم.

اما موسیقی شما در عین حال بسیار سیاسی است. یعنی آره حدس میزنم من فقط سیاهم برادر من می دانم که همه افراد متفاوت بزرگ می شوند. هر کس تجربیات متفاوتی دارد و خوشبختانه، من زندگی را تجربه کرده ام که فقط به یک شکل بوده است، به دلیل نبود کلمات بهتر، بدون اینکه وارد علف های هرز شوم. بنابراین بله، من هرگز هیچ نوع مکالمه یا تجربه دیگری در خانه یا خانواده یا دوستانم نداشته ام.

بنابراین این همان چیزی است که هست. آره من می‌دانم که لحظاتی در زندگی مردم وجود دارد که آنها رادیکال می‌شوند و این‌طور فحش می‌دهند. من از آن آگاه هستم، اما این برای من چیزی نیست. فقط یه جورایی حرف میزنم

آیا تا به حال در موقعیتی قرار گرفته اید که مردم نخواهند شما چیزهای خاصی را بگویید؟ اگر چنین است، آنها به من نگفتند. من با افراد زیادی ارتباط برقرار نمی‌کنم، بنابراین این چیزی نیست که من مجبور باشم با هنر و چیزهایی از این نوع سر و کار داشته باشم. بنابراین من از این بابت سپاسگزارم.

"اگر می گویید که استفاده از صداهای خاص به معنای کنار گذاشتن هیپ هاپ است، به اندازه کافی درباره هیپ هاپ نمی دانید که بتوانید درباره آن گفتگو کنید."

موضوع دیگری که در این رکورد ثبت شده است، تایپ کردن هنرمندان سیاه پوست، به ویژه هنرمندان هیپ هاپ است. اصلا به ژانر فکر می کنی؟ من فکر می کنم ژانر واقعا برای هنرمندان نیست. وقتی در ژانر فعالیت می کنید، مجموعه ای از قوانین را به شما می دهد. و موسیقی هیپ هاپ واقعا هیچ قانونی ندارد. بعد از اینترنت دیگر هیچ موسیقی قاعده‌ای ندارد، اما من فکر می‌کنم که نرده‌های محافظ ژانر برای من در نوازندگی نهفته است، و این دیگر واقعا چیزی نیست. اما از نظر مخاطب، من فکر می‌کنم که بیشتر نقطه مرجعی است برای اینکه چیزی ممکن است باشد یا چیزی که ممکن است چه حسی داشته باشد.

بنابراین من هیچ مشکلی با کسی ندارم که بگوید هر آهنگی هر سبکی است. برای من مثل یک بخش در خواربار فروشی است. این یک چیز نیست.

شما در مورد این صحبت کرده‌اید که برچسب قدیمی‌تان در برابر پخش انواع خاصی از موسیقی مقاومت نشان می‌دهد، زیرا می‌خواستند شما در فضای هیپ هاپ بمانید. آنها فکر می کنند که مخاطب نوع خاصی از موسیقی را از سیاه پوستان می خواهد، و حق دارند.

به نظر شما کاملا درست می گویند؟ امیدوارم پویاتر از این باشد. پول اینطوری کار نمی کند.

درگیری شما با موسیقی مستقل و ژانرهای مختلف بسیار دور برمی گردد. چه چیزی باعث شد که در این لحظه بخواهید یک رکورد متمایل به سنگ انجام دهید؟ این ها فقط آهنگ هایی هستند که من دارم برادر. من به شما قول می دهم، هرگز برای من عمیق نیست.

بنابراین این فقط حالتی است که شما در آن بوده اید. به شما قول می دهم، در حال حاضر اصلا آهنگ دیگری ندارم. اینها آهنگ هایی است که من دارم. هر چیزی را که تا به حال ساخته ام، فقط بیرون گذاشته ام. من آنقدر عمیق به آن فکر نمی کنم. موسیقی مانند یک چیز ناب است. ری چارلز ممکن است موسیقی گاسپل داشته باشد، ممکن است موسیقی کانتری داشته باشد. کارهای بسیار متفاوتی که می توانید همزمان انجام دهید. این فقط موسیقی است

چگونه در معرض آن صدا قرار گرفتید؟ من فکر می‌کنم تا جایی که شما انسان هستید، همه در معرض همه چیز قرار می‌گیرند. ما تجربیات مختلفی داریم که ما را در معرض چیزهایی قرار می دهد. به طور خاص شما نه، اما وقتی مردم این چیزها را می پرسند، این پیش فرض آنها از منطقه ای است که من در آن بزرگ شده ام. چون ما مردمی داریم که با پویایی خیابان سیاه شهری آشنایی ندارند. بنابراین آنها فکر می کنند که این یک راه است زیرا آنها The Wire یا چیزی شبیه به آن را دیده اند، و این درست نیست. اما من آن را درک می کنم.

من موسیقی را می‌شنوم، مثل دیگران، از بزرگ شدن و رفتن به مدرسه و داشتن دوستان و قرار گرفتن در موقعیت‌های خاص.

از نظر موسیقی راک چه چیزی می شنیدید که به شما چسبید؟ فقط بستگی به این دارد که شما موسیقی راک را چه می دانید. آیا موسیقی راک برادران Isley است؟ اگر نه، پس موسیقی راک Who’s not است. آیا موسیقی راک جیمز براون است؟ اگر نه، پس Stooges موسیقی راک نیست.

من واقعا از بزرگ شدن موسیقی چیز زیادی نمی دانستم. آنها فقط آهنگ بودند. بنابراین می‌توانید آهنگ‌های خاصی را از ژانرهای خاصی که شباهت‌های زیادی با هم دارند بیرون بکشید. برخی چیزها ممکن است یادآور جیمز براون یا آرتا فرانکلین یا برادران ایسلی یا هنرمندان سیاه‌پوست باشند که بر اساس افرادی که به عنوان اسطوره‌های راک در نظر گرفته می‌شوند و به آن‌ها نگاه می‌کنند، سول یا فانک در موسیقی راک به حساب می‌آیند.

این فقط موسیقی است همیشه همه جا بود. شما موسیقی را از مدرسه، از دوستان، از اسکیت‌برد، از فیلم می‌گیرید. این می تواند هر چیزی باشد.

ما هم سن و سالی داریم، و به اشتراک گذاری و پخش فایل ها رسیدیم. چقدر هویت موسیقی اولیه شما را مشخص کرد؟ راستش این بعدا برای من بود داداش. اما من دوستانی دارم. من در مدرسه دوستی داشتم که برای مردم سی دی و این چیزها درست می کرد. من واقعا شروع به یادگیری موسیقی نکردم تا اینکه از دبیرستان فارغ التحصیل شدم، تا زمانی که 16، 17 سالم بود.

"این حد وسط بین سرگرمی و قطبی بودن چیزی است که ما سعی می کنیم در موسیقی قرار دهیم."

آیا قبلا موسیقی می ساختید؟ آره بنابراین به نوعی شبیه تحقیقات بازار بود.

منظور شما از تحقیقات بازار چیست؟ منظور من از تحقیقات بازار، گوش دادن به انواع مختلف موسیقی است تا بتوانید نحوه درست ساختن موسیقی را بیاموزید. اگر به چیزهایی که در موسیقی رخ داده است توجه نکنید، تاریخ موسیقی را نمی دانید. هنرمندان زیادی در حال قدم زدن هستند که ممکن است موسیقی بسازند، اما ممکن است نتوانند به شما بگویند که BPM آهنگ‌هایشان چقدر است، در کدام کلید قرار دارند یا پردازش در زنجیره آوازی آنها چگونه است. و من فکر می کنم این فقط به این دلیل است که اکنون ساختن موسیقی بسیار آسان است، اما 10، 15 سال پیش اینطور نبود.

بنابراین باید در مورد کلیت چیز بیشتر می دانستید تا بتوانید به درستی اجرا کنید.

در آن زمان، [من] فقط چیزهایی را امتحان می کردم، چیزهایی را به دیوار پرتاب می کردم. من واقعا [نمی‌دانستم] از ضبط کردن مطمئنا، فقط ترانه سرایی، هر یک از آن چیزها در آن مقطع زمانی. تا آنجا که محصولی که ما با آن عرضه می شدیم واقعا یک جور خشن بود. اما بله، ما بچه بودیم، پس فقط چیزهایی را امتحان می کنیم.

هر چقدر هم که اکنون برای شما خشن به نظر می رسد، برای تماشاگران بسیار زیبا و تمام شده به نظر می رسد. آره کوانتیزه نشد. خیلی چیزها بی نظیر است

این اشتباهات است این چیزهایی است که شما به دنبال آن هستید. آره حتما اما مخاطبان می گویند تا زمانی که زمان خریدن مقداری کالا فرا رسد. و زمانی که زمان خریدن مقداری اجناس فرا می رسد، تمام آن اجناس پولیش نشده از پنجره بیرون می رود.

وقتی هنرمندان هیپ‌هاپ چیزهای مختلفی را امتحان می‌کنند، از هر دو طرف مورد حمله قرار می‌گیرند: یکی می‌گوید که هیپ‌هاپ را کنار می‌گذارند، و دیگری می‌گوید در حال تلاش برای چیز دیگری هستند. آیا اینطور به آن برخورد می‌کنید که «این همه موسیقی سیاه است، بنابراین من به لعنتی نمی‌روم»؟ نه، من فقط به مردم اجازه می دهم آنچه را که می خواهند بگویند. ما باید در مورد گفتگوها صادق باشیم. بین یک مکالمه و یک چیز رسانه اجتماعی که مبتنی بر تعامل است، تفاوت وجود دارد. مردم واقعا فقط در مورد یک وب سایت صحبت می کنند، می دانید منظور من چیست؟ و این یک بستر بحث در این روزگار است.

بنابراین اگر مردم از آن پلتفرم استفاده می‌کنند، به معنای واقعی کلمه برای بحث در آنجا هستند وگرنه دلیلی برای حضور در آنجا وجود ندارد. بنابراین من فکر نمی‌کنم که بتوانید در کسب و کار آن‌ها یا چیزی که درباره آن بحث می‌کنند زیاده روی کنید.

اما وقتی به مردم در اینترنت پاسخ می دهید، وارد بحث نیز می شوید. خوب، من فقط فکر می کنم خنده دار است.

پس نظری در موردش ندارید؟ من نمی دانم. آنها چیزی از موسیقی نمی دانند. چرا باید با افرادی که چیزی در مورد موسیقی نمی دانند بحث کنم؟

این نقل قول کانیه است: چرا با افرادی که پول کمتری از من دارند بحث کنم؟ خوب، نه، این چیزهای لعنتی است. اما من فقط می گویم اگر مردم در مورد احساسات خود و احساسشان در مورد چیزها صحبت می کنند و لزوما آهنگسازی یا قصد موسیقی را ندارند، آنها حق دارند این کار را با من انجام دهند.

اگر می گویید که استفاده از صداهای خاص به معنای کنار گذاشتن هیپ هاپ است، پس آنقدر درباره هیپ هاپ نمی دانید که بتوانید درباره آن صحبت کنید. چون به معنای واقعی کلمه معنی ندارد.

"گرگ بد بزرگ" نمونه "داستان کودکان" اثر اسلیک ریک است. این دو آهنگ احساس می کنند که در حال گفتگو هستند. من را در نوشتن آن یکی راهنمایی کنید. من هیچ آهنگی در استودیو نمی نویسم. بنابراین، راستش را بخواهید، یادم نیست چه زمانی آن آهنگ را نوشتم. فکر می‌کنم برای مدت طولانی آن ضرب را داشتم و هرگز دو و دو را با هم نگذاشته بودم و آن را با آهنگ ترکیب نکرده بودم، زیرا فکر می‌کنم این دو آهنگ متفاوت با هم هستند. ما سعی کردیم از آن نمونه روی آهنگ دیگری با همان ایده‌های کلی، تولید متفاوت استفاده کنیم، اما به نوعی با ["Big Bad Wolf"] بهتر شد.

ریک یک معامله بسیار بسیار بسیار سخاوتمندانه در مورد آن مجوز به ما داد، زیرا ما همان وکیل را گرفتیم. هر چند صادقانه بگویم، این یکی از ساده ترین آهنگ ها برای ساختن بود.

نظر دیگری در مورد آن آهنگ دارید؟ نه داداش من فقط آهنگ میسازم من آنها را نقد نمی کنم. من چیزی ندارم می دانم که احتمالا برای مردم آزاردهنده است، اما مغز من اینطور کار نمی کند، برادر. من آن را می سازم و سپس بیرون می آورم و بعد دیگر وجود ندارد.

بعد از اینکه در دنیا منتشر شد برای شما وجود ندارد؟ نه اصلا

آیا تا به حال برمی گردی و به موسیقی قدیمی خود گوش می دهی؟ بله، مطمئنا، اما این مثل یک کودک یا این چیزها نیست. این آهنگ است، شما آنها را در جهان منتشر می کنید. اگر منطقی باشد، منطقی است. اگر اینطور نیست، این کار را نمی کند. و من می‌دانم که وقتی مردم می‌گویند، "ممکن است که او به موسیقی اهمیت ندهد" فکر کردن برای مردم سخت است. با موضوع، درست مثل این است که من یک سیاه پوست هستم. من سیاه پوست تقلبی نیستم. من یک تجربه سیاه و یک وجود سیاه دارم. بنابراین موضوع واقعیت اینجا بودن و اینکه ما در این لحظه چه کسی هستیم - من برای مدت بسیار بسیار طولانی در مورد آن آهنگ می سازم.

بنابراین تصدیق آن محتوا مهم است و من از آن قدردانی می کنم، اما تا آنجا که من چیزی برای گفتن در مورد آن دارم، مثل این است که هر چیزی که باید بگویم در مورد همه آن آهنگ ها وجود دارد.

اکنون با یک گروه موسیقی زنده تور می‌روید. آن تغییر چگونه بوده است؟ این رویکرد نسبتا مشابهی است. این فقط مربوط به زمانی است که شما صرف تمرین و مواردی از این دست می کنید. اما این بیشتر برای آنهاست، نه من. آهنگ ها همان آهنگ ها هستند.

من اینطوری ثروتمند نیستم. من مقداری نان گرفتم، اما ثروتمند نیستم. پول کمتری از یک متخصص بیهوشی گرفتم.»

سعی می کنید چه نوع ارتباطی با گروه ایجاد کنید؟ شما می خواهید محیط خوبی را برای افراد ایجاد کنید، صرف نظر از اینکه چه زمانی از آنها استفاده می کنید، تا آنجا که آنها احساس می کنند دیده می شوند، شنیده می شوند و با آنها رفتاری انسانی می شود. چیزهای سطح پایه مهم هستند، اما زمانی که شما اساسا با این افراد زندگی می کنید، مسیر طولانی را طی می کند. بنابراین ما سعی می‌کنیم مطمئن شویم که محیط خنکی است و همه احساس می‌کنند که عضوی از خانواده یا تیم یا هر چیز دیگری هستند.

پس آیا با آن طوری رفتار می کنید که انگار رئیس آنها هستید؟ اوه بله، قطعا.

اما با توجه به آنچه که شما گفتید، شما رئیس خوبی هستید. آنها مشغول به کار هستند، و کارهای خاصی وجود دارد که کارفرمای شما موظف به انجام آنهاست که ممکن است دوستان یا خانواده شما انجام ندهند. من فکر می کنم برای افرادی که به دنبال چنین امتیازاتی هستند، ناعادلانه خواهد بود اگر با آنها طوری رفتار نکنید که گویی خدماتی را برای شما ارائه می دهند که در ازای آن چیز خاصی را می طلبد.

چگونه گروه را جمع کردید؟ ما فقط تست های باز برگزار کردیم و همه را ملاقات کردیم.

رزومه تحویل داده شد. نه، بدون رزومه، فقط بیا و بازی کن. دو نفر در گروه قبلا هرگز به صورت زنده اجرا نکرده بودند. بنابراین بله، این فقط موضوع دادن فرصت به مردم است.

برای چی گوش میدادی؟ فقط اشتباهات و انتخاب ها

از نظر خوب، اشتباهاتی که جالب به نظر می رسند. آره دقیقا

این برای شما از نظر موسیقی از کجا می آید؟ زیرا زمانی که همه چیز اشتباه می‌شود، باید بتوانید کمی پیشرفت کنید، اما همچنین باید سطحی از خلاقیت را پشت رویکرد خود داشته باشید. و من فکر می کنم که بافت واقعا مهم است. شما می‌توانید کارهای زیادی را با پدال‌ها و مدولاسیون‌ها و مواردی از این قبیل انجام دهید، اما می‌خواهید مردم ایده‌های خودشان را در مورد آنچه اجرا می‌کنند یا پالتی که می‌خواهند به چیزی که می‌سازید بیاورند داشته باشند.

به نظر می رسد این مسیر جدید بسیار بیشتر به سمت عملکرد طراحی شده است. آیا این عمدی است؟ به عنوان یک هنرمند کوچکتر، همیشه باید در نظر داشته باشید که چگونه اجرا می کنید و چگونه می خواهید موسیقی را به افرادی که آن را نمی دانند معرفی کنید. این چیزی است که ما باید نسبتا سریع آن را یاد می‌گرفتیم، برای مردم باز می‌شدیم و در راه بودیم و فستیوال‌ها را برگزار می‌کردیم، مواردی از این قبیل، بازی‌های اولیه. شما باید چیزی داشته باشید که خیلی آزاردهنده نباشد، اما همچنان به اندازه ای باشد که توجه کسی را به خود جلب کنید بدون اینکه به نوعی آزاردهنده باشید.

بنابراین وقتی موسیقی می‌سازید، باید آن حد وسط را پیدا کنید که چگونه می‌توانید کسی را وادار کنید که بگوید "این چیست؟" و این از طریق یک مانع فرهنگی یا زبانی است. شما می‌خواهید مطمئن شوید که چیزی دارید که باعث می‌شود افراد به نوعی سرشان را برگردانند، و می‌توانید حواس آنها را از چیزی که بیشتر روی آن تمرکز کرده‌اند، منحرف کنید، چه تلفنشان باشد یا یک عمل دیگر یا منتظر انجام کسی باشد. فقط آن حد وسط بین سرگرمی و قطبی بودن است که سعی می کنیم در موسیقی قرار دهیم تا زمانی که زمان اجرای زنده فرا می رسد مجبور به مهندسی معکوس آن نباشید.

جالب است که شما خود را به عنوان یک هنرمند کوچکتر توصیف می کنید. بسیاری از مردم شما را اینگونه دسته بندی نمی کنند. آیا عملیات در این مقیاس عمدی است؟ شما باید واقع بین باشید نیازی به دروغ گفتن به خودم ندارم من شخصا به چنین چیزهایی نیاز ندارم، بنابراین من اینجا هستم.

در این آلبوم آهنگ هایی وجود دارد که من احساس می کنم تقریبا می توانند آهنگ های پاپ باشند. بله، اما شما آن را انتخاب نمی کنید. اگر اتفاق بیفتد، اتفاق می افتد. و اتفاق نیفتاده است پس ما هنرمند بزرگی نیستیم. هنوز هم می توانم بیرون بروم و یک زندگی کاملا عادی داشته باشم.

آیا کار بر روی «وینس استیپلز شو»، سریال شما در نتفلیکس، رویکرد شما را به موسیقی تغییر داده است؟ من بیشتر می نوشتم و تولید می کردم و اینطوری کار می کردم. من بازیگر نیستم من دوربین را دوست ندارم، بنابراین من فقط در برنامه حضور داشتم، صادقانه بگویم که باید می‌بودم. من فکر می کنم شما باید در مورد چیزهایی تحقیق کنید که وقت و افکار خود را به آنها اختصاص می دهید. نوشتن آن برنامه و حضور در یک برنامه قطعا به کارایی شما در نحوه اجرای یک عملیات موسیقی و میزان زمانی که برای چیزهای خاص، بازبینی ها و چیزهایی از این نوع اختصاص می دهید کمک کرد. این فقط یک چیز تلویزیونی است.

بنابراین مطمئنا فکر می‌کنم که تأثیر زیادی در راه اجرای این پروژه داشت.

در مورد جنبه اجرایی، حتی بخشی که از حضور در مقابل دوربین متنفر هستید، چطور؟ آیا این رویکرد شما را نسبت به حضور در صحنه تغییر داده است؟ نه، تو همیشه عمل میکنی برادر. هر بار که مصاحبه ای انجام می دهید، هر بار که با یک طرفدار ملاقات می کنید، هر بار که یک نفر جلوی مادربزرگتان شما را متوقف می کند و شما عکس می گیرید، در حال بازیگری هستید. ما همه بازیگریم این کاری است که جامعه با ما می کند. به ما می آموزد که چگونه بر اساس آن عمل کنیم. من کاری انجام نمی دهم که دیگران مجبور نباشند وقتی سر کار هستند انجام دهند.