چگونه بازسازی‌های بازی‌های ویدیویی از قدرت نوستالژی بهره می‌برند

The Legend of Zelda: Ocarina of Time اغلب به عنوان یکی از بهترین بازی های ویدیویی شناخته می شود

کیسی دوران در لحظه ای که فیلمی از بازسازی The Legend of Zelda: Ocarina of Time را دید، گوشی خود را برداشت. باید به خواهرش می گفت.

"این را دیده ای؟" با هیجان به دوران پیام داد.

نزدیک به 30 سال پیش، دوران 10 ساله‌ای در مقابل تلویزیون خانواده‌اش نشسته بود و دیالوگ‌های روی صفحه را برای خواهرش که یک سال کوچک‌تر بود، می‌خواند، در حالی که آن‌ها راه خود را در سیاه‌چال‌های پر از معمای بازی اصلی نینتندو 64 طی می‌کردند. داستان فانتزی و موسیقی زیبای اوکارینا، هر دوی آنها را مجذوب خود کرد.

همچنین اولین بازی دوران تکمیل شده بود. اکنون، خاطرات بی‌شماری به او بازگشته است، زیرا او کلیپ‌هایی از نسخه کاملا بازطراحی شده را می‌بلعد، که قرار است اواخر امسال روی سوییچ 2 عرضه شود.

خواهر دوران پاسخ داد: "من اشک نمیریزم... تو داری اشک میریزی."

خبر بازسازی یک بازی ویدیویی خاطرات خوشی را برای کیسی دوران زنده کرد

این قدرت نوستالژی است – و نمونه ای عالی از اینکه چگونه بازی های ویدیویی می توانند آن را تحریک کنند. دوران اکنون در دانشگاه روآن در نیوجرسی یک دوره ورزش الکترونیکی تدریس می کند. او می‌گوید Ocarina of Time اصلی که در سال 1998 منتشر شد، کیفیتی «جادویی» داشت که امیدوار است دوباره آن را کشف کند و همچنین با فرزندان خواهرش به اشتراک بگذارد.

صنعت بازی‌های ویدیویی مدت‌هاست که به بازسازی‌ها متکی بوده است. از Mario Kart گرفته تا سری Final Fantasy یا حتی Pac-Man، برخی از بازی‌ها به شکل‌های به‌روز بازمی‌گردند، زیرا نسل‌های جدیدی از گیمرها ظهور می‌کنند و سخت‌افزار رایانه بهبود می‌یابد و گرافیک دقیق‌تر و دنیای بازی‌های گسترده‌تر را ممکن می‌سازد.

در حالی که قلاب احساسی ممکن است مهم ترین نتیجه باشد، ساختن یک بازسازی می تواند یک شمشیر دو لبه باشد. برخی از گیمرها از عناوین مورد علاقه خود بسیار محافظت می کنند و نسخه های جدید همیشه انتظارات نجومی بالای طرفداران خاصی را برآورده نمی کنند.

تیم وولف، در مرکز مطالعات اینترنتی پیشرفته در بوخوم، آلمان، می گوید که نوستالژی یک احساس مهم اما ترکیبی است. جنبه های مثبت دارد اما نوعی غم و اندوه نیز دارد. خوشحالی در به خاطر سپردن چیزهایی که برای ما مهم بودند و همچنین آگاهی از اینکه آن زمان اکنون گذشته است.

او توضیح می‌دهد: «این یک احساس اجتماعی است، زیرا خاطراتی که برای ما نوستالژی ایجاد می‌کنند، با افراد دیگر مرتبط هستند.

Wulf می‌گوید بازی‌های ویدیویی در برانگیختن نوستالژی بسیار خوب هستند زیرا گیمرها می‌توانند «به یک محیط بپرند». به عبارت دیگر، بازی‌ها مانند ماشین‌های زمان برای احساسات ما هستند، و بازگشت به مکان‌هایی که با عشق به یاد می‌آوریم می‌تواند در دنیایی که دائما در حال تغییر است، تثبیت‌کننده یا اطمینان‌بخش باشد.

دوران، به عنوان یک، اشاره می کند که وقتی به یک بازی قدیمی مورد علاقه برمی گردید، چیزی رضایت بخش در مورد به کارگیری مهارت های آموخته شده قبلی وجود دارد. شما می دانید در اینجا چه باید بکنید، شما دوباره برنده هستید. درست مثل قدیم.

تیم وولف می‌گوید بازی‌های ویدیویی در برانگیختن احساسات نوستالژیک خوب هستند

پیرز هاردینگ رولز، رئیس تحقیقات بازی در Ampere Analysis می‌گوید که عرضه بازسازی‌ها و بازسازی‌ها یک استراتژی «واقعا موفق» برای صنعت بازی‌ها بوده است.

او می افزاید: «ارتباط با مخاطبان تثبیت شده و ایجاد محتوای موجود، مسیری کاملا امن برای بسیاری از شرکت ها است. در بسیاری از موارد، به‌روزرسانی یک بازی موجود به جای ایجاد یک عنوان جدید از ابتدا ارزان‌تر است.

از جمله بازسازی های دیگری که اخیرا مخاطبان زیادی پیدا کرده است، می توان به Resident Evil 4 و Assassin's Creed Black Flag اشاره کرد.

اما Ocarina of Time شاید متمایز باشد زیرا، از زمان انتشار اولیه، توسط بسیاری به عنوان یکی از بهترین بازی‌های ساخته شده در نظر گرفته شده است. هاردینگ رولز می‌گوید: «علاقه تمام ژنرال‌هایی که من با آنها کار می‌کنم بسیار زیاد است. افسانه The Legend of Zelda، همانطور که بود.

از سال 2007، 14 نسخه اصلی Assassin's Creed منتشر شده است

واضح است که نوستالژی تنها محرک علاقه به بازسازی نیست و مخاطبان امروزی انتظار بازی‌ای دارند که مطابق با استانداردهای امروزی باشد.

ولف می‌گوید، شرکت‌های بازی‌سازی باید به نوآوری خود ادامه دهند تا مخاطبان معاصر را به گذشته پیوند دهند تا تمایل آنها به تجربه‌های تازه را برآورده کنند. و اگرچه خود وولف از طرفداران پر و پا قرص نسخه اصلی بود، اما علاقه شخصی به بازسازی Ocarina of Time ندارد. او می گوید: "من یک بازی جدید می خواهم - نمی خواهم یک بازی قدیمی را انجام دهم." دلتنگی همیشه برای بعضی ها کافی نیست.

به علاوه، منتقدان اغلب تنش بین نسخه های اصلی و بازسازی شده را برجسته می کنند. نسخه قطعی کدام است؟ در سال 2021، اسکوئر انیکس عنوان عجیب و غریب Nier Replicant نسخه 1.22474487139... را منتشر کرد – یک نسخه بازسازی شده از یک بازی که برای اولین بار در سال 2010 منتشر شد. یکی از منتقدان خارجی نوشت: "چیزی که برای ما باقی مانده است، دو نیر تقریبا یکسان است که هر کدام برای تبدیل شدن به Nier واقعی رقابت می کنند."

ممکن است طرفداران واکنش بدی نشان دهند اگر یک ریمستر یا نسخه بازسازی شده نتواند عدالت را در مورد منبع اصلی رعایت کند. و در دنیای بازی، واکنش‌های خشمگین طرفداران می‌تواند جدی باشد.

استفانی ایجوما، مدیر اجرایی و بنیانگذار NNESAGA، یک آژانس مشاوره و خلاق، می‌گوید: «همیشه آن دسته از طرفداران یا گروهی از افراد وجود دارند که می‌خواهند انتخاب کنند.

او اضافه می‌کند که در نهایت، توسعه‌دهندگان بازی‌ها که روی بازسازی‌ها کار می‌کنند باید «تعادل درست» را بین جذاب‌کردن طرفداران و اجازه دادن به خود برای خلاقیت در مواد پیدا کنند. "شما نمی توانید در ترس هنر بسازید، نمی توانید در ترس خلق کنید."

ایجوما Final Fantasy VII را مثال می‌زند. اولین بار در سال 1997 منتشر شد و در سال 2020 یک بازسازی بسیار مورد انتظار را دریافت کرد.

این بازی ایجوما در اواخر دهه 1990 بود و از اینکه می‌توانست آن را با بازیکنان جوان‌تر امروز به اشتراک بگذارد بسیار هیجان‌زده بود.

Final Fantasy VII اولین بار در سال 1997 منتشر شد و در سال 2020 بازسازی شد

بازسازی‌ها این اشتراک‌گذاری تجربیات را امکان‌پذیر می‌کنند، زیرا به کار انداختن سخت‌افزارهای رایانه‌ای قدیمی یا کنسول‌های بازی ویدیویی، در حالی که سرگرمی مورد علاقه برخی هستند، برای همه امکان‌پذیر نیست.

نیکلاس هالین، توسعه‌دهنده بازی مستقل انفرادی که استودیو Neckbolt را اداره می‌کند، می‌گوید: «من چندین بار سعی کردم Silent Hill 2 را بازی کنم، زیرا به بازی‌های قدیمی‌تر علاقه‌مندم، اما امروزه وارد شدن به آن بازی بسیار دشواری است. "آنها یک بازسازی ساختند و بسیار روان است، فقط کار می کند. روی سخت افزار مدرن شما کار می کند."

هالین در دوران کودکی بازی های زیادی انجام نمی داد، بنابراین می گوید که نوستالژی برای او انگیزه چندانی ندارد. با این حال، در بازی‌های خودش، او دوست دارد ارجاعات سبکی ظریف را به بازی‌های کلاسیک بگنجاند، زیرا می‌داند که این برای گیمرها جذاب است.

توسعه‌دهندگان مستقل اغلب بر زیبایی‌شناسی بازی‌های یکپارچهسازی با سیستمعامل تکیه می‌کنند نه فقط به این دلیل که مردم به خوبی به آن‌ها پاسخ می‌دهند – بلکه به این دلیل که دستیابی به آن‌ها آسان‌تر است. او می‌گوید: «شما نمی‌توانید با بودجه‌های میلیارد دلاری، گرافیک فوق‌العاده وفادار، سه‌گانه A رقابت کنید.

یک سوال باقی می ماند. تفاوت بصری، امروزه، بین بازی‌هایی که سال‌ها از هم منتشر شده‌اند، مسلما ناچیز است. بنابراین آیا بازسازی یک بازی از سال 2026، مثلا در سال 2038، فایده ای خواهد داشت؟ آیا تا آن زمان فناوری آنقدر پیشرفت کرده است که ارزشش را داشته باشد؟

Harding-Rolls پیش‌بینی می‌کند که شرکت‌های بازی‌سازی همچنان با ارائه به‌روزرسانی‌ها به دنبال برقراری ارتباط بین مخاطبان جدید با عناوین کلاسیک هستند.

بازسازی‌ها ممکن است کمتر در مورد بهبودهای گرافیکی و بیشتر در مورد تنظیمات ویرایشی باشند. او می گوید: «تفسیرهای مجدد». "یا نسخه هایی با محتوای اضافی."

هواپیماهای ایکس: آیا در دوره جدید پهپادها به آنها نیاز است؟

استارت آپ هایی که امیدوارند باتری سازی را به ایالات متحده بازگردانند