گالری پائولا کوپر و اسپروث ماگرز در بهار سال آینده نمایشگاه فرانک استلا را در دو مکان برگزار می کنند

گالری پائولا کوپر و اسپروث ماگرز هر کدام نمایشگاهی از آثار فرانک استلا بهار آینده در نیویورک برپا خواهند کرد. علاوه بر این، هر کدام اثری از این هنرمند فقید را در غرفه‌های خود در آرت بازل پاریس در اواخر این ماه به نمایش خواهند گذاشت.

این دو نمایشگاه که با املاک فرانک استلا برگزار می شوند، اولین نمایشگاه های گالری اختصاص داده شده به استلا خواهند بود که در می 2024 درگذشت، از زمانی که گالری منوچین که اکنون تعطیل شده است، "ادای احترام به فرانک استلا" را در سپتامبر همان سال برپا کرد.

هر گالری تاریخ متفاوت خود را با استلا دارد. اسپروث ماگرز دو نمایش انفرادی برای این هنرمند برپا کرد، در برلین در سال 2016 و سپس در لس آنجلس در سال 2018. استلا در نمایشگاه های گروهی در پائولا کوپر در سال های 1975، 1983 و 1999 به نمایش گذاشت. اخیرا، او در سال 2022 در گالری، فلوریدا، بیچپوست، در کنار آندره‌پوست، در امتداد پالایشگاه، در کنار آندره‌پوست، در امتداد پالس‌اندادم به نمایش گذاشت. بنگلیس و پائولا کوپر در سال 2023 یک نمایشگاه سه اثر برای او برپا کردند.

شریک ارشد استیو هنری در مصاحبه ای به ARTnews گفت: "پائولا رابطه بسیار طولانی و دوستانه ای با فرانک داشت." زمانی که به نیویورک آمد او خیلی زود با او آشنا شد و البته او با هنرمندان وابسته به برنامه - کارل آندره، دیوید نووروس، سول لوویت، لیندا بنگلیس - بسیار صمیمی بود، بنابراین آنها در یک حلقه بودند.

فرانک استلا، Tuftonboro III، 1966. عکس استیون اسلومان/©2026 املاک فرانک استلا و انجمن حقوق هنرمندان (ARS)، نیویورک/ با احترام گالری پائولا کوپر، نیویورک و اسپروث ماگرز

اگرچه کوپر شخصا او را می‌شناخت و از نظر حرفه‌ای او را تحسین می‌کرد، اما هرگز به طور رسمی نماینده استلا نبود. هنری گفت، با این حال، این نمایشگاه جدید "به روشی بسیار ارگانیک گرد هم آمد." "بعد از مرگ او، فکر می‌کنم املاک مدتی طول کشید تا درباره مراحل بعدی فکر کنند، و آنها کمک خواستند. این چیزی است که پائولا و گالری احساس می‌کنند ما می‌توانیم به خوبی انجام دهیم. ما می‌توانیم کار را در زمینه متفاوتی ارائه کنیم."

با این حال، این همکاری نشان دهنده نمایندگی رسمی املاک با هیچ یک از گالری ها نیست. وقتی از هنری پرسیده شد، "همه ما احساس می کنیم که رابطه می تواند ارگانیک تر باشد."

در حالی که استلا به‌خاطر مشارکت‌هایش در تاریخ هنر پس از جنگ، از «نقاشی‌های سیاه» (1958-1959) تا بوم‌های شکل‌گرفته‌اش از دهه 1960، شهرت دارد، هنری گفت هنوز فضا برای «توسعه مفاهیم رادیکال‌گرایی، آزمایش‌های او با مواد و فرم، و فراهم کردن گفت‌وگوی دوستانه با آن‌ها در چارچوب برخی از هنرمندان سابقش، وجود دارد. که کارش به خوبی شناخته شده است و آن را نه لزوما به شیوه ای جدید، بلکه به شیوه ای متفاوت ارائه می کند.»

چک لیست های نمایشگاه های آینده نیویورک هنوز در حال نهایی شدن است، اما با هم طیف وسیعی از آثار حرفه ای استلا را تشکیل می دهند که هر دو بر کارهای او از اواخر دهه 1970 و اوایل دهه 80 تمرکز دارند.

فرانک استلا، زابلودو سوم، 1973. /©2026 Estate of Frank Stella and Artists Rights Society (ARS)، نیویورک/با احترام گالری پائولا کوپر، نیویورک

در آرت بازل پاریس، اسپروث ماگرز Tuftonboro III (1966)، یکی از 11 اثر از مجموعه "چند ضلعی های نامنظم" استلا را به نمایش می گذارد، در حالی که پائولا کوپر Zabludow Ill (1973)، یکی از 42 قطعه از مجموعه "دهکده لهستانی" او را نمایش می دهد. قیمت این آثار به ترتیب 2 میلیون دلار و 950 هزار دلار خواهد بود. هر اثر نشان‌دهنده یک لحظه انتقالی مهم در آثار استلا است، از بوم‌های شکل‌گرفته اولیه‌اش تا خلق آثار او به دیوار که خطوط بین نقاشی و مجسمه‌سازی را محو می‌کند، که به زودی به نشانه‌ای از آثار او تبدیل می‌شود.

هنری درباره مجموعه «دهکده لهستانی» که از کتابی الهام گرفته شده و تصاویری از کنیسه‌های چوبی قرن هجدهم و نوزدهم در لهستان را نشان می‌دهد که در نهایت با پایان جنگ جهانی دوم نابود می‌شوند، می‌گوید: «کاری که فرانک به‌گونه‌ای فوق‌العاده انجام داد، کشش، گسترش و زیر سؤال بردن قراردادهای نقاشی بود. او به شیوه ای بسیار پویا از نقاشی به مجسمه سازی می رود و مجموعه «دهکده لهستانی» آن را تنظیم می کند.»