"گوسفند در جعبه": داستان بیهوده و شیرین غم و اندوه، روبات ها - بررسی

Hirokazu Koreeda کارگردانی است که بر داستان هایی در مورد افرادی تمرکز می کند که از گذراندن وقت با آنها لذت می برید. شخصیت‌های او معمولا مهربان، قابل ربط هستند و به‌دلیل نداشتن واژه‌ای بهتر، خوب هستند. حتی زمانی که او به موضوعاتی مانند فروش نوزادان برای فرزندخواندگی می‌پردازد، مانند فیلم بروکر، یا خانواده‌ای از سارقان خرده پا که از افراد تنها و آسیب‌پذیر در فیلم «دزدان فروشگاه» که برنده نخل طلا شده‌اند، استفاده می‌کنند، اما اکثر شخصیت‌های او هیچ چیز خوبی ندارند، اما باز هم کاراکترهای او هیچ مشکلی ندارند. معمولا به خوبی با درام های دیستوپیایی هوش مصنوعی ترکیب می شود، و بنابراین از خواندن آخرین فیلم او، گوسفند در جعبه، که در سال اکران می شود، شگفت زده شدم.

روز پنجشنبه در سراسر اسراییل به این موضوع می پردازد. این در مورد این است که چگونه یک زن و شوهر، در غم از دست دادن پسر خردسال خود که دو سال قبل در یک تصادف کشته شده اند، تصمیم می گیرند یک ربات هوش مصنوعی را که برای تقلید از فرزندشان برنامه ریزی شده است، بپذیرند. اگر شبیه فیلم هوش مصنوعی استیون اسپیلبرگ باشد. هوش مصنوعی (2001)، به این دلیل است که چنین است.

فیلم اسپیلبرگ فراتر از گوسفند در جعبه بود و داستان را از دید یک کودک جایگزین رباتیک روایت می‌کرد و لحن متفاوتی داشت. دورانی متفاوت از فیلم هوش مصنوعی اسپیلبرگ که حداقل تا حدودی به این دلیل بود که در دوره‌ای بسیار متفاوت ساخته شد، دورانی که در آن ربات با بازی هیلی جوئل اوسمنت، می‌توانست به‌جای آن، چیزی دوست‌داشتنی و گرم به نظر برسد. هر لحظه به واقعیت تبدیل می شود. فیلم اسپیلبرگ نوعی راه اندازی مجدد پینوکیو با روباتی بود که آرزو داشت یک پسر واقعی باشد. اما کوریدا می داند که بینندگان

احتمالا نسبت به ایده یک کودک مصنوعی محتاط هستیم، بنابراین از لحظه ای که ربات بامزه وارد تصویر می شود، احساس ترس یا حداقل ناراحتی می کنیم. در همان اوایل، اوتونه (آیاسه هاروکا، یکی از ستارگان لذت بخش ترین فیلم کره ایدا، خواهر کوچک ما)، یک معمار، یک هدیه به نام یک شیء کوچک به نام یک شرکت قلبی دریافت می کند. هولوگرام. ربات های متوفی را بر اساس عکس ها، فیلم ها و کلیپ های صوتی ایجاد می کند.

او متوجه می‌شود که خانواده‌اش مانند همه کسانی که عزیزانشان در تصادف کشته شده‌اند یا قربانی جنایت شده‌اند، حق داشتن یک ربات رایگان دارند. شوهر اوتونه، کنسوکه (دایگو یاماموتو)، یک پیمانکار ساده، شک دارد که هر ماشینی بتواند جایگزین پسرشان، کاکرو (ریمو کواکی) شود. او علاقه ای ندارد اما او در نهایت موافقت می کند که در مراسم ارائه شرکت شرکت کند. هنگامی که می بیند این ربات چقدر واقع بینانه خواهد بود، تسلیم می شود.

مرور تمام عکس‌ها و فیلم‌های قدیمی برای ارسال به شرکت، تجربه‌ای پیوند دهنده برای آن‌ها است. چشم‌انداز این ربات به‌ویژه برای Otone، که هنوز از غم و اندوهش فلج است، تشویق می‌کند. او نمی تواند به چیزی جز کاکرو فکر کند و به پیشنهادات خانواده اش مبنی بر داشتن فرزندی دیگر توجهی نمی کند. هنگامی که ربات ساخته و برنامه ریزی شد، آنها مشتاقانه منتظر رسیدن آن هستند.

وقتی ربات روشن می‌شود، Otone فورا آرام می‌شود، اما کنسوکه به او می‌گوید که او را «آقا» صدا بزند، نه «بابا». اوتونه می‌خواهد با ربات وقت بگذراند در حالی که کنسوکه روی ورزش تمرکز می‌کند تمام چیزی که اوتونه می‌خواهد این است که وقت خود را با کودک جایگزین بگذراند، در حالی که کنسوکه همچنان جذب ورزش می‌شود، به‌ویژه خانواده‌ها و دوستانش به او کمک کرده‌اند. مادری مستبد و خود شیفته، کاملا بیرون زده شده اند، اما اوتونه اهمیتی نمی دهد.

صحنه‌ها نشان می‌دهند که او با زیبایی به نور خورشید نگاه می‌کند، صورت پسر روباتی در کنار صورت اوست. اما داستان فرعی در مورد بچه‌های روبات دیگری وجود دارد که توسط صاحبانشان طرد شده و به عقب بازگردانده شدند. این ربات‌های کودک در جنگل به هم چسبیده‌اند تا خود را دلداری دهند. همچنین به نظر می‌رسد که کودک ربات آنها مدام به سمت ریل قطار که در آن پسرش کشته شده است کشیده می‌شود، که اوتونه آن را نگران‌کننده می‌داند. اگر امیدوارید این به وحشت علمی-تخیلی تبدیل شود، کارگردان اشتباهی انتخاب کرده‌اید و طرح پر از تعلیق به نوعی تبدیل به یک داستان می‌شود.

و تا حدودی بی معنی است. این احتمالا اولین باری است که طرفداران کره ای از یکی از فیلم های او ناامید می شوند. بیشتر فیلم‌های او به گسست یک خانواده و تلاش برای ایجاد خانواده‌ای جدید می‌پردازد. فیلم غزل‌آلود خواهر کوچک ما، درباره سه خواهری که دختر پدرشان را از ازدواج دومش می‌گیرند، نمونه‌ای تکان‌دهنده از این موضوع است. مثل پدر، مثل پسر، درامی مبتنی بر آن دسته از مواردی که در بدو تولد تغییر می‌کنند و به طور دوره‌ای از والدین استقبال می‌کنند، سرفصل‌هایی را می‌گیرند که آن‌ها سال‌ها از فرزندشان استقبال می‌کنند. فرزندان بیولوژیکی آنها، یک ج

کاملا غریبه. عنوان گوسفند در جعبه به لحظه ای از شازده کوچولو اثر آنتوان دو سنت اگزوپری اشاره دارد، جایی که شازده کوچولو از هوانورد می خواهد که یک گوسفند بکشد و از تلاش های او راضی نیست. اما در نهایت، شازده کوچولو وقتی که خلبان جعبه ای را می کشد و به او می گوید که او جعبه ای را می کشد به وجد می آید. کوریدا می خواست چیزی در مورد اینکه چگونه فناوری شروع به جایگزینی ارتباط انسانی در زندگی ما کرده است، بگوید، اما شیرینی در بینش او از جهان مانع از سرزنش بیش از حد ما شد. در عوض، او سعی می کند به ما کمک کند تا درک کنیم.

و چرا برخی از افراد، مانند Otone، می توانند تنها با یک جعبه آرام شوند.