Frieze London نقاشی های 400 ساله و کلکسیونرهای 20 ساله را به ارمغان می آورد

یادداشت سردبیر: این داستان ابتدا در On Balance، خبرنامه ARTnews درباره بازار هنر و فراتر از آن منتشر شد. برای دریافت هر چهارشنبه اینجا ثبت نام کنید.

تماشای ورودی Frieze London در ریجنتز پارک قبل از شروع نمایشگاه برای افراد مشهور جالب است. با باز شدن دریچه‌ها برای پیش‌نمایش VIP در روز چهارشنبه، اندرو گارفیلد بازیگر نامزد اسکار و دوست دخترش، بازیگر مونیکا باربارو، قدم زدند. همچنین تیلدا سوینتون، بیانکا جگر، دیلارا فیندیک‌اوغلو، طراح ساکن لندن، و راف سیمونز، کارگردان هنری قدیمی پرادا و مجموعه‌ای از هنرمندان بلژیکی نیز حضور داشتند. سیمونز به ARTnews گفت: "من همه چیز لندن را دوست دارم، به خصوص مردم آن."

شب قبل، در میان انبوه گروه در افتتاحیه نمایش گئورگ بازلیتز اثر Thaddaeus Ropac، بازیگر دامیان لوئیس در حال اندازه‌گیری بوم‌های بزرگ بود. چند بلوک پایین تر، می توانید هانس اولریش اوبریست، مدیر هنری گالری سرپنتاین را بیابید که نگاه دقیق خود را به منظره دریایی Rirkrit Tiravanija الهام گرفته از ترنر در گالری Pilar Corrias می اندازد. نمایش ستاره‌ای برای پیشنهادات لندن در این هفته نشان می‌دهد که صحنه هنری شهر هنوز هم در آن زندگی می‌کند، حتی اگر برخی از آن به طور کامل برای پاریس، جایی که Art Basel هفته آینده افتتاح می‌شود، صرفنظر کرده باشند.

ارزش آن را ندارد که بحث فرسوده – و در این مرحله خسته کننده – لندن در مقابل پاریس را تکرار کنیم. اما اکثر مردم روز چهارشنبه در فریز نیز در مورد آن صحبت نمی کردند. در اینجا برخی از موارد فروخته شده در پایان روز اول نمایشگاه آمده است. (در حالی که برخی از گالری‌های بزرگ فروش بلیت‌های بزرگی را منتشر می‌کنند، ارزیابی سلامت کلی بازار هنر در نمایشگاه‌های هنری دشوار است، زیرا داده‌های کلی فروش عمومی منتشر نمی‌شوند. بعلاوه، گالری‌ها فروش خود را گزارش می‌دهند، که بررسی آنها را سخت می‌کند.)

گالری‌های بزرگ به پشت چادر نمایشگاه منتقل شده‌اند تا بازیکنان کوچک‌تر در نزدیکی ورودی نمایشگاه مورد توجه قرار گیرند. با این حال، قرار دادن Hauser & Wirth را از فروش بیشتر آثار خود تا ظهر منصرف نکرد. زوئی اسپرلینگ، شریک این گالری، به ARTnews گفت که «کلکسیونرهای آمریکایی و آسیایی زیادی» را دیده است.

بیش از 20 قطعه در غرفه های Hauser & Wirth در Frieze London و Frieze Masters فروخته شد که مجموعا بیش از 11 میلیون دلار است. در میان آثار فروخته شده، دو تابلوی فرانسیس پیکابیا، یک اثر بدون عنوان از دهه 1940 به قیمت 1.1 میلیون یورو و شفافیت، ویزای زنانه (1928-1929) برای شش مجسمه فروخته شد.

اسپرلینگ گفت: «امروز صبح اینجا انرژی فوق العاده ای وجود دارد. یکی از چیزهایی که ما واقعا می بینیم علاقه مجموعه داران تاریخی است که شاید بار دیگر به آثار سنتی علاقه مند بودند و اکنون به دنبال آثار معاصر هستند تا مجموعه های خود را تکمیل کنند. Avery Singer’s Solver (v.3) 2026 به قیمت 800000 دلار، جورج کاندو Figure Composition (2026) به قیمت 600000 دلار، Lee Bul’s Perdu—Silhouette VII (2026) به قیمت 290،000 دلار، و کریستینا کات 2 به قیمت 290،000 دلار، و کریستینا کات 2 به قیمت 600000 دلار فروخته شد. 195000 دلار

گالری همچنین در Frieze Masters به ​​خوبی عمل کرد، جایی که ارائه‌ها دارای انحراف تاریخی هستند. زندگی بی جان گل ها در گلدان سنگی (1607–1607) اثر جان بروگل بزرگتر به قیمت حدود 5 میلیون پوند (حدود 6.58 میلیون دلار) فروخته شد. ایوان ویرث، رئیس و یکی از بنیانگذاران گالری، به ARTnews گفت: «این یکی از مهم‌ترین آثاری است که تا به حال با آن درگیر بوده‌ایم. این نقاشی که در قرن هفدهم ساخته شده است، نمونه ای از نوع نبوغی است که هنرمندان معاصر در عمل خود به آن نگاه می کنند.

در غرفه Lehmann Maupin’s Frieze London، بیش از 10 اثر از جمله dna:sketch مک آرتور بینیون (2024) به قیمت 150000 دلار فروخته شد. از دیگر آثار برجسته می توان به لاجوردی لیزا لو (2015) با قیمت 140 هزار دلار و مراسم الکس پراگر (2026) به قیمت 60 هزار دلار اشاره کرد. گالری همچنین اعلام کرد که چندین اثر از هنرمندان بریتانیایی را به مجموعه‌های خصوصی فروخته است، از سه نقاشی جدید از بیلی چایلدیش در محدوده 50000 تا 60000 پوند (65900 دلار تا 79100 دلار)، تا دو نقاشی جدید از فریا داگلاس موریس در محدوده 30 تا 50 پوند (39000 تا 65900 دلار)، به دو اثر جدید از رعنا بیگم در محدوده 25000 تا 40000 پوند (33 دلار،

000-52600 دلار).

به گفته کسانی که در روز اول فروش انجام دادند، پایتخت بریتانیا انرژی مسری دارد. سدی کولز، که گالری همنام خود در لندن را اداره می کند، به ARTnews گفت: "لندن شلوغ است. نزدیکی آن به هنر بازل پاریس به آن کمک می کند، زیرا بسیاری از مجموعه داران و موزه های بین المللی ابتدا به لندن می آیند و سپس به پاریس می روند. دو پرنده بسیار متفاوت با یک سنگ." اینجا عمق وجود دارد، و برای بازدیدکنندگان از گالری‌های برجسته جوان‌تر تا نمایشگاه‌های بزرگ در موزه‌ها، چیزهای زیادی وجود دارد.»

غرفه انفرادی پروتین از نقاشی ها و مجسمه های ایزومی کاتو هر کدام تا 250000 دلار فروخته شد. این گالری فروش قابل توجه دیگری از Oli Epp داشت که نقاشی های جدید او هر کدام به قیمت 55000 دلار فروخته شد و Shim Moon-Seup که تابلویی با قیمت بالای 63000 دلار داشت. همچنین مجسمه‌ای از آلما آلن، هنرمندی که به‌عنوان نماینده ایالات متحده در بینال ونیز بحث‌برانگیز است، وجود داشت که به‌زودی نمایشی از Perrotin در پاریس خواهد داشت. به قیمت 60000 دلار فروخته شد.

دیوید زویرنر 13 اثر را جابه‌جا کرد که 4.55 میلیون دلار فروش داشت. پنج اثر برتر شامل نقاشی هایی از میشائل بورمانز به قیمت 1.5 میلیون دلار، دانا شوتز به قیمت 900000 دلار، لیزا یوسکاواج به قیمت 450000 دلار، پورتیا زوواهرا به قیمت 300000 دلار و ساشا گوردون به قیمت 400000 دلار بودند که موزه اروپایی این کار را نکرد. جیمز گرین، شریک مشترک و رئیس گالری لندن دیوید زویرنر، به ARTnews گفت: "Frieze London هنوز هم مردم را وارد می کند، و فقط کلکسیونرهای محلی نیستند. صبح بین المللی خوبی بود."

White Cube به جای آویزان کردن هنر خود به دیوار، یک قاب فلزی را برای غرفه خود آزمایش کرد که شامل طرح هایی از ایلانا ساودی بود. این گالری فروش 1.55 میلیون دلاری را به ثبت رساند که نقاشی ساودی به نام سازش بزرگ (2026) به قیمت 175000 دلار و توطئه بارون ها (2026) به قیمت 165000 دلار فروخته شد. ساودی به ARTnews گفت: «نادیده گرفتن تاریخ مکانی مانند این [لندن] واقعا سخت است. من به بسیاری از هنرمندانی که در اینجا مستقر شده‌اند و جنبش‌هایی که روی داده‌اند نگاه می‌کنم، موزه‌های باورنکردنی وجود دارد که می‌توان از آنها الهام گرفت.

من زمان کافی را اینجا سپری نکرده‌ام تا بتوانم واقعا با آن صحبت کنم، اما از دور من یک تحسین‌کننده بزرگ هستم.»

فروش ادل آسانتی شامل قرار دادن دو نقاشی از تورنتون دیال با قیمت‌های 160000 تا 230000 دلار بود.

کلکسیونرهای نمایشگاه از دور و نزدیک آمده بودند. سلیم بوافسون، کلکسیونر تونسی مستقر در دبی، به ARTnews گفت که قو در دریاچه Tamo Jugeli (2026) را از Bukia Vakhania به قیمت 40,000 دلار و جاناتان Okoronkwo Wilderness Be the Anthem Rydee (2026) را از Emalin's London به قیمت 0 €20،00000 دلار از بوکیا واخانیا خرید. او همچنین فیلم Jacob Littlejohn Over the Rills, the Crags, and the Hills (2025) را از گالری Karma به قیمت 8000 دلار گرفت.

آلن سرویس، یک کلکسیونر بلژیکی، گفت که مواد آموزشی الا فلک (2026، یکی از سه نسخه) را از گالری ارلیخ اشتاینبرگ لس آنجلس به قیمت 14000 پوند (18500 دلار) خریداری کرده است.

تا ساعت 3 بعد از ظهر، گالری پیس بیشتر نقاشی‌های هنرمند برزیلی مارینا پرز سیمائو را به قیمت 250000 دلار فروخت. مارک گلیمچر، مدیر اجرایی پیس، به ARTnews گفت که بر طیف سنی گسترده کلکسیونرها تاکید کرد. او گفت: «ما امروز تعداد زیادی از مجموعه‌داران مسن‌تر داشتیم که آثاری را خریداری می‌کردند، شخصی در 70 سالگی و یک مجموعه‌دار جوان در 20 سالگی.

تادئوس روپاک نیز تقریبا به فروش رسید، با آثاری از مجسمه‌ساز ایتالیایی لئونسیلو لئوناردی (1915–1968) که خریداران بین‌المللی را به خود جلب کرد. لئونچیلو که مدت‌ها مورد احترام متخصصان ایتالیایی بود، اما در جاهای دیگر کمتر شناخته شده بود، از چیزی شبیه به احیا لذت می‌برد. Ropac در ماه ژوئن، همزمان با راه اندازی یک بنیاد جدید، نمایندگی خود را اعلام کرد. بالاترین قیمت‌های گالری شامل تابلوی 202 مارتا جونگ‌ویرت بدون عنوان (برگاس 19) با 560000 یورو، آنتونی گورملی در کنار آنتونی گورملی (2025) با قیمت 500000 پوند و آدریان جنی بدون عنوان (2026) با قیمت 380 یورو بود.

خاویر هافکنز از فروش بیش از 16 قطعه، از جمله یک اثر روی کاغذ از ریچارد سرا به قیمت 750 هزار دلار، مجموعه ای از آثار لوئیز بورژوا روی کاغذ به قیمت 400 هزار دلار و دو اثر نئونی از تریسی امین به قیمت های بین 95 هزار تا 105 هزار پوند خبر داد.

چندین گالری جوان در بخش فوکوس نیز عملکرد خوبی داشتند. گالری دیز مستقر در آمستردام، اینستالیشن ویدیویی جسیکا ویلسون Sweet Nothing (2025–26) را به مبلغ بیش از 20000 یورو به موزه مرکزی در اوترخت فروخت. دیگو دیز فروشنده به ARTnews گفت: "آخرین فریز لندن برای من سال بسیار بدی بود، و از آن زمان، گالری بهترین سال خود را از نظر مالی و مجموعه های جدید انجام داده است."

فروشنده گابریلا پرایس از گالری هایدی به ARTnews گفت که کسب و کار او امسال از برلین به لندن نقل مکان کرد تا "به دنبال فرصت های تازه" باشد. او گفت: «لندن در این زمان شهری واقعا خارق‌العاده به نظر می‌رسد، و بخش Focus Frieze با اهدای جوایز و بودجه‌ای که انجام می‌شود بسیار مورد توجه قرار می‌گیرد.

فروشنده آدام دی میلر، از گالری The Pit مستقر در لس آنجلس، با انرژی تازه به فریز بازگشت. او دو سوم تابلوهای غرفه انفرادی خود را برای بلا فاستر فروخت. او به ARTnews گفت: «ما می‌خواهیم توسعه بیشتری داشته باشیم، به ویژه با مؤسسات اروپایی و بریتانیا.

در فریز مسترز، اندرو ادلین غرفه‌ای داشت که آثار فرانک والتر و بورلی بوکانان را که آثارشان در بینال ونیز است، نمایش می‌داد. گالری گفت که یک رئیس هیئت مدیره موزه بزرگ - یکی که نامی از او نبرد - اثری از بوکانان در دهه 1990 را به قیمتی بین 65000 تا 125000 دلار خریداری کرد.

Robilant یک آینه کاری از Michelangelo Pistoletto را به قیمت 45,000 یورو (59,300 دلار) و دو سرامیک از Lucio Fontana, Bullfight را به قیمت 125,000 یورو (164,900 دلار) و Concetto Spaziale را به قیمت 250,000 یورو (329,700 دلار) فروخت. میشل دی روبیلان، مدیر گالری، به ARTnews گفت: «همه ما علاقه دوباره به Old Masters را به‌عنوان چرخش آونگ از حدس و گمان به ایمن دیدیم، و مشتریان به هنرمندانی نگاه می‌کنند که قبلا نشان داده‌اند می‌توانند ارزش خود را حفظ کنند. او نسبت به بالای بازار ابراز خوش بینی کرد: مطمئنا مشتریان دوباره پای خود را در انتهای بالای بازار پیدا می کنند. در انتهای تونل نور وجود دارد.