یانوش کامینسکی، فیلمبردار لهستانی که به هالیوود یاد داد چگونه ببیند

یانوش کامینسکی مانند تقریبا هر سینماگر بزرگی لهستانی است. او به اندازه هر هنرمندی از نسل خود، به هالیوود نحوه دیدن را نیز یاد داده است.

کامینسکی، برنده جایزه ویژناری THR در سال 2026 برای برتری در سینما، که در جشنواره Camerimage در روز شنبه ارائه شد، در Ziębice بزرگ شد، شهر کوچکی که همانطور که او به یاد می آورد، جهان خاکستری بود. کامینسکی می‌گوید: «اگرچه ما احساس نمی‌کردیم که تاریک است، تاریک بود. "بدون بیلبورد. بدون تبلیغات. خیابان ها تاریک بود. مردم با رنگ های تیره تر لباس پوشیده بودند." در زمستان خانه ها را با زغال گرم می کردند و دود هر دودکش در هوا می ماند.

هوا این ضخامت را داشت، مانند مه، به دلیل ذرات زغال سنگ. داستان‌های مرتبط فیلم‌ها برای ساختن مستندی درباره دوچرخه‌سوار عشایری، فیلم‌سازان «جاده عالی» 3 ماه را در یک کمپروان گذراندند.

اما اشتیاق زیادی در آن خاکستری وجود داشت. او می‌گوید: «لهستان تا حدودی کشوری بسیار غنایی است. "آن مالیخولیا، آن آرزوی قطعی برای چیز دیگری وجود دارد." گروه‌های تئاتر از آنجا عبور کردند و سینمای محلی نوید دنیایی فراتر از شهر را داد. کامینسکی می‌گوید: «ما در معرض کارهایی بودیم که در زندگی واقعی تجربه نکردیم، اما می‌خواستیم تجربه کنیم. "دلیل اصلی ترک خانه به خاطر تئاتر و سینما و زندگی رنگین است."

کامینسکی در سال 1981 لهستان را به عنوان پناهنده سیاسی ترک کرد و رویای فیلم های آمریکایی را در سر داشت. او انگلیسی صحبت نمی کرد. او که در شیکاگو فرود آمد، دو سال را صرف یادگیری زبان کرد و سپس به صورت پاره وقت در کالج کلمبیا ثبت نام کرد. در کلاس مقدماتی فیلمسازی، خود را در یک گروه پنج نفره دید. او به یاد می‌آورد: «ما باید هر کدام را انتخاب می‌کردیم: یکی نویسنده، یکی بازیگر، یکی کارگردان، یکی تهیه‌کننده و دیگری فیلمبردار. "ما به معنای واقعی کلمه نی چیدیم. من فیلمبرداری کردم. 22 ساله بودم."

عشق در نگاه اول بود او می‌گوید: "من متوجه شدم که از ایجاد تصاویر بسیار لذت می‌برم. دیدن تصویر سوسوزن سیاه و سفید 16 میلی‌متری برای من بسیار جذاب بود." "فقط این رمز و راز: آیا در کانون توجه قرار خواهد گرفت؟ آیا به درستی در معرض دید قرار خواهد گرفت؟ آیا داستانی خواهد داشت؟" استادی به او گفت که در این کار خوب است و باید ادامه دهد. کامینسکی می‌گوید: «این داستان غم‌انگیزی نیست، اما اولین بار بود که کسی به من گفت که در کاری خوب هستم. "در لهستان، وقتی بزرگ شدم، والدین هیچ‌کس چنین چیزی نگفتند، این بود: شما غذا دارید، می‌خورید، خوب هستید."

در روزهای اول، هالیوود ریپورتر به کمک او آمد. در آن زمان، در پشت مجله، THR فهرستی از فیلم‌های در حال تولید را منتشر کرد، از جمله فیلمبرداری لوکیشن. کامینسکی می‌گوید: «اینگونه بود که اولین شغل‌هایم را از طریق هالیوود ریپورتر به دست آوردم. من به آن فیلم‌های فهرست‌شده نگاه می‌کردم و از فیلمی از تام کروز استفاده نمی‌کردم، اما اگر چیزی شبیه بامبیس از جهنم بود، با تهیه‌کننده تماس می‌گرفتم و می‌گفتم: سلام، نام من یانوش کامینسکی است.

کامینسکی می‌دانست که شیکاگو او را به هالیوود نمی‌برد. او می‌گوید: «بیشتر فیلم‌هایی که در کالیفرنیا تولید می‌شوند به شیکاگو می‌آیند و از اعضای ثانویه استفاده می‌کنند. "من نمی خواهم دوم باشم." دوست دخترش درخواستی را به موسسه فیلم آمریکا پر کرد و او پذیرفته شد. "آن سال 1986/87 بود. من به کالیفرنیا نقل مکان کردم، جایی دیگر که هرگز نرفته بودم. ماشین نداشتم." او مکانی را در فاصله چند قدمی دانشگاه اجاره کرد.

شوهر یک همکلاسی، فیلمبردار، در حال فیلمبرداری برای راجر کورمن بود و به یک کلید نیاز داشت. کامینسکی کار را به دست گرفت. "در همین حال، گافر کنار رفت. بنابراین من گفتم، من نورپردازی را دوست دارم. اجازه دهید. پس من تبدیل به گفر شدم." او تا پایان مدرسه به فیلمبرداری واحد دوم و فیلم های مستقل کوچک ادامه داد.

شکست واقعی از طریق قرقره نسخه ی نمایشی او رخ داد. یکی از دوستان یکی از دوستان دستیار دایان کیتون بود. او حلقه دموی من، حلقه دمو فیلم دانشجویی من را به دایان کیتون نشان می‌دهد و ناگهان من برای دایان کیتون مشغول به کار شدم.» این فیلم Wildflower بود، یک فیلم تلویزیونی دورهمی با بازی پاتریشیا آرکت و بو بریجز. استیون اسپیلبرگ آن را دید و به کامینسکی یک کنسرت تلویزیونی دیگر پیشنهاد داد، Class of '61، که اسپیلبرگ خلبان آن را تهیه می کرد. این نمایش، در مورد دانشجویان وست پوینت در آستانه جنگ داخلی، مورد توجه قرار نگرفت. اما اسپیلبرگ از چیزی که دید خوشش آمد. وقتی خلبان پیچید، دو مرد با هم ملاقات کردند.

او می‌گوید: «دوست دارم فیلم بعدی من را فیلمبرداری کنی. من در حال ساخت یک فیلم سیاه و سفید به نام فهرست شیندلر هستم. آیا علاقه‌مندی؟»

اسپیلبرگ ابتدا برای اجرای پارک ژوراسیک رفت. کامینسکی به یاد می آورد: «هشت تا نه ماه طول کشید تا ویرایش را تمام کند. "در تمام آن مدت می دانستم که با استیون اسپیلبرگ کار دارم. اما هیچکس حرفم را باور نکرد. فقط زمانی که فیلم را فیلمبرداری کردم، به واقعیت تبدیل شد."

با اسپیلبرگ، کامینسکی به خانه خود به لهستان رفت. فیلمی که او در آنجا گرفت، پر از نور خاکستری و خیابان های دودی که در آن بزرگ شده بود، نحوه فیلمبرداری تاریخ هالیوود را تغییر داد. او می گوید که آن دو به سختی در مورد سبک بصری از قبل صحبت کردند. او به یاد می آورد: «می دانستیم که فیلم در لهستان فیلمبرداری می شود و سیاه و سفید خواهد بود، اما گفتگوی عمیق و عمیقی درباره نحوه ساخت این فیلم نداشتیم. ما فقط می‌خواستیم هر چیزی را که ما را از داستان دور می‌کند حذف کنیم، بنابراین نه جرثقیل، نه دالی و نه استیدکام وجود داشت. من ایده استفاده از دستی را به ذهنم آوردم.»

فهرست شیندلر اولین اسکار بهترین فیلمبرداری را برای کامینسکی به ارمغان آورد. نجات سرباز رایان برای او یک ثانیه به ارمغان آورد. او خاطرنشان می کند که فیلمنامه آن فیلم حاوی یک جمله در مورد فرود در نرماندی بود: "اکنون نیروها در نرماندی فرود می آیند. همین. بنابراین به عنوان یک فیلمبردار، شما باید زبانی را ایجاد کنید که با داستان، احساسات، صحنه ها و لوکیشن ها مطابقت داشته باشد." آنچه او و اسپیلبرگ به دست آوردند، همه دستی، خالی از رنگ و آشفته، زبان فیلم جنگی را بازنویسی کرد.

کامینسکی با فیلم‌برداری «زنگ غواصی و پروانه» اثر جولیان اشنابل، رویکرد بصری خارق‌العاده‌ای دیگری را برای به تصویر کشیدن داستان مردی مبتلا به سندروم قفل شده در پیش گرفت، که فقط می‌توانست دنیا را از طریق یک چشم فعال ببیند. در این فیلم که در سال 2007 جایزه قورباغه طلایی Camerimage را به دست آورد، لنز به شدت در داخل و خارج از فوکوس جابجا می‌شود و بیشتر میدان دید را تار می‌کند در حالی که برخی از جزئیات با وضوح بسیار بالا ظاهر می‌شوند.

کامینسکی می‌گوید: «فیلمنامه و کتابی که بر اساس آن ساخته شده، عالی هستند، اما راهنمایی کمی ارائه کرد. "کل توضیحات این است: "قهرمان از تاریکی، از بیهوشی در دو هفته گذشته باز می گردد و شروع به دیدن جهان از یک چشم می کند."

علیرغم ترجیحات زیبایی شناختی خاصی - "من نور قوی را دوست دارم، به خصوص نور پس زمینه، من شخصیت های نیمه نور را دوست دارم، به داخل و خارج از سایه ها می روند. من دود را دوست دارم" او می گوید - کامینسکی ظاهر مشخصی ندارد. رویکرد او این است که فیلم از عملکرد پیروی می کند. آبی های سرد و سایه های متالیک برای تداعی کننده ی دیستوپی تکنولوژیک گزارش اقلیت. پاستیل‌های رترو و عکس‌های ردیابی صاف برای تاب خوردن دهه 60 در «اگر می‌توانی مرا بگیر». عکس‌های دانه‌دار و دستی از رنگ‌های نارنجی و قهوه‌ای بی‌صدا در مونیخ برای القای داستان حس و حال تریلر توطئه‌ای دهه ۱۹۷۰.

همکاری کامینسکی و اسپیلبرگ که اکنون بیش از 30 سال و بیش از 20 فیلم را در بر می گیرد، باید به عنوان یکی از مهم ترین همکاری های هنری در تاریخ سینمای آمریکا به حساب آید. کار او با کامینسکی مرحله دوم کار اسپیلبرگ را نشان می‌دهد، زیرا کارگردان از تصاویر براق و کلاسیک هالیوود، نورهای تند و رنگ‌های روشن به سبکی طبیعی‌تر و طبیعی‌تر، متناسب با داستان‌های بالغ‌تر و از لحاظ اخلاقی دوسوگرا که می‌خواست تعریف کند، حرکت کرد.

کامینسکی اعتباری برای تکامل کارگردان ندارد. او می‌گوید: «استیون تا زمانی که آماده نشده بود آماده انجام فهرست شیندلر نبود. او به آن سمت حرکت می‌کرد و من در نقطه مناسبی وارد زندگی‌اش شدم، جایی که توانست زیبایی‌شناسی را که به او دادم بپذیرد و آنها را بپذیرد. فکر می‌کنم آنچه او در من دید، فردی جدید بود با دیدگاهی جدید، کسی که توسط هالیوود مغرضانه نبود، با رویکردی تازه. او من را به عنوان یک شریک می‌دید. و من او را به عنوان یک شریک می‌دیدم.»

این همکاری در آخرین فیلم اسپیلبرگ، روز افشا، که کامینسکی را در یک ثبت متفاوت کار می کند، ادامه می یابد. او می‌گوید: «با افزایش سن، همه چیز ساده‌تر می‌شود. "من می خواهم کمی محتاطانه تر و آرام تر بروم."

او می‌گوید برای این فیلم، یک تریلر علمی تخیلی درباره موجودات فضایی است، اما در زمان حال اتفاق می‌افتد، او می‌گوید هدفش «چیزی طبیعی‌تر و معاصرتر» بوده است. در یک صحنه، در یک خانه امن، یک نور خاکستری و بسیار مستقیم از پنجره می‌آید، کمی سبز، با کمی جرقه در پس‌زمینه. کامینسکی می‌گوید: «ریاضتی در تصاویر وجود دارد، و این از بزرگ شدن در لهستان و با تصاویر دوران کودکی من ناشی می‌شود.»

در ادامه همکاری دیگری با اسپیلبرگ در یک وسترن بدون عنوان، اولین فیلم کارگردان، است که اسپیلبرگ امیدوار است سال آینده فیلمبرداری کند. کامینسکی از قبل در حال تصور منظره است و مانند همیشه از دنیایی که در آن بزرگ شده است نقاشی می کشد.

او می‌گوید: «ما قبلا به این منطقه در کوه‌های سودتن می‌رفتیم، جایی که تپه‌های بسیار زیبا و مانند بخش‌هایی از مونتانا به نظر می‌رسید. "آرامش زمین، برف روی زمین، مه." او اذعان می‌کند که همه این عناصر در آمریکا نیز وجود دارند، اما "کسانی که فیلم‌های آمریکایی فیلمبرداری می‌کنند معمولا از جای دیگری می‌آیند، و ما همین چیزها را متفاوت می‌بینیم. به همین دلیل است که در این حرفه برای مردان و زنان کشورهای مختلف جایی وجود دارد که زیبایی‌شناسی متفاوتی را به فیلم‌های آمریکایی می‌آورند."