جاذبه های کوچک، نمایشگاه جدید لندن در یک هتل، فضایی برای گالری ها و هنرمندان در حال ظهور پیدا می کند

هفته Frieze در لندن فقط درباره Frieze London و Frieze Masters متوقف شده است زیرا نمایشگاه های کوچکتر فرصت را برای مدل های نمایشگاهی صمیمی تر استفاده می کنند. روز سه‌شنبه، Minor Attractions میزبان چهارمین دوره خود بود – این بار با مکان جدیدی در The Newman، هتلی که به تازگی در مرکز لندن افتتاح شده است.

نمایشگاه امسال تا شنبه ادامه دارد و 38 گالری از 15 کشور در 16 اتاق خواب در هتل راه اندازی شده است. برخی از گالری ها به اشتراک گذاشته می شوند، در حالی که برخی دیگر یک مجموعه کامل دارند.

جاکوب بارنز، یکی از بنیانگذاران Minor Attractions، در جریان پیش نمایش VIP به ARTnews گفت: "ما می خواستیم ردپای خود را گسترش دهیم و رشد کنیم. به کمی تجدید نیاز داشتیم." او گفت: «لندن بهترین شهر جهان است و من از صمیم قلب به آن اعتقاد دارم زیرا آنچه در اینجا اتفاق می‌افتد هیجان‌انگیزتر از هر جای دیگری است. با وجود جوان بودن نمایشگاه، بارنز گزارش می دهد که کلکسیونرهای بین المللی و میلیاردر از در عبور می کنند. او اضافه می‌کند که در هر صورت، کار او جذب مجموعه‌داران، مشاوران و متصدیان با مخاطبان جوان‌تر است و «نه جدا کردن مخاطبان مسن‌تر و شاید تثبیت‌شده‌تر».

برای بسیاری از غرفه داران جوان، جاذبه های جزئی اولین طعم یک نمایشگاه هنری است. Kindred، یک فروشگاه موسیقی و ایستگاه رادیویی مستقر در Farringdon که به مدت شش سال کار می کند، به مرکزی برای خلاقان جوان تبدیل شده است و بسیاری از دی جی ها و هنرمندان شهر را برای ایجاد و شبکه جذب می کند. برای جاذبه های جزئی، آنها روز جمعه میزبان مجموعه های دی جی از DVD، Temz، Angelkin و Scar خواهند بود. رقصندگان در همان اتاق آثار هنری فلیکس باترویک، ایوا دیلینی و سالوی د سنا را پیدا خواهند کرد که از 550 تا 3000 پوند متغیر است.

اسکارلت گریفیث، یکی از بنیانگذاران Kindred، که بخشی از عکس های خود را نیز در این رویداد به نمایش می گذارد، گفت: "گالری ها گاهی اوقات ممکن است احساس سردی کنند و از نظر اتفاقاتی که در آن فضا می افتد، فوق العاده فعال نباشند. بسیاری از هنرمندانی که ما نشان می دهیم افرادی هستند که از طریق فروشگاه با آنها آشنا شده ایم."

گریفیث در توصیف قطعه‌ای که دوخته شده و سوراخ شده است، گفت: «من از عکاسی به عنوان نقطه شروع استفاده می‌کنم و بسیاری از آن‌ها از طریق فرآیندهای تکراری دست مانند خاراندن یا مهر زدن انجام می‌شوند، با آن در حالت بسیار مراقبه قرار می‌گیرم. عکس‌ها اغلب خیلی سریع جذب می‌شوند، اما لایه‌های زیادی برای آن‌ها وجود دارد.»

در جای دیگر، موزس تان و فیلیپ استیل، فارغ التحصیلان برنامه هنرهای زیبا MFA Goldsmiths در یک نمایش نصبی متشکل از وسایل لوکس پراکنده در اطراف اتاق خواب، کمد و حمام با یکدیگر همکاری کردند.

"من به عجیب و غریب بودن و هیولا بودن علاقه دارم. داشتم به این فکر می کردم که چگونه اهل سنگاپور هستم، جایی که سانسور یک چیز است و به همین دلیل ما را هیولا می دانند. بنابراین، چرا خودم را به عنوان یک هیولا در آنجا قرار ندهم تا مردم را به داخل دعوت کنم؟" تان به ARTnews گفت. در حمام، استیل یک جفت کفش پرادا و یک کیسه پرادا سفید با یک فواره آب نصب شده در هر کدام به عنوان بیانیه ای در مورد چرخه زندگی غم و اندوه قرار داد. تان می‌گوید: «ما کیف‌های دستی‌مان را دوست داریم، اما موضوع این است که چگونه چیزها را پنهان می‌کنیم و به ویدیوهای «در کیف من چیست؟» و چیزهایی که در کیف دستی باقی می‌ماند فکر می‌کنیم.

آثار تان و استیل از 800 پوند تا 3000 پوند متغیر است که هنوز هم مقرون به صرفه تر از یک کیف دستی لوکس از خیابان نیو باند است.

آیا سلامتی لوکس جدید است؟ این سوالی است که دو هنرمند بورا آکین سیتورک و میلی رز دوبری در اینستالیشن خود شامل بقایای پالو سانتو، فندک (تزیین شده با برگردان برگ ماری جوانا)، نوشیدنی دور انداخته شده مک دونالد، کاندوم استفاده شده و حوله های رنگی بررسی کردند. یکی از خانه دارهای هتل، در گواهی صحت آن، بخشی از نصب را به زباله دانی زد. دوبری به ARTnews گفت: «شرکت در یک نمایشگاه در یک هتل مجلل به ما چیزی می‌دهد که با آن مخالفت کنیم و بسیاری از کارهایی که من نشان می‌دهم و می‌سازم، اظهار نظر درباره سرمایه‌داری و مصرف‌گرایی با ترکیبی از خواسته‌ها است.

لورن فولچر، مدیر Tache، جاذبه های کوچک را به عنوان یک معرفی خوب برای بازار هنر توصیف کرد. Tache در سال 2025 افتتاح شد و از آن زمان تاکنون توانسته کار "تجربی و مفهومی" را بدون قربانی کردن کیفیت ارائه دهد. فولچر گفت: "ما فروش بالایی در لندن داریم و جاذبه های کوچک واقعا برای آن مهم بوده است. وجود این نمایشگاه در کنار Frieze بسیار مهم است، زیرا یک طبقه در حال ظهور از مجموعه داران بین المللی و بریتانیایی با قدرت خرید وجود دارد که بیشتر به هنرمندان نوظهور علاقه مند هستند."

این گالری آثار هنرمند فرانسوی لئا پوره را که از چوب و فولاد در مجسمه های خود استفاده می کند، ارائه کرد.

Minor Attraction ممکن است در مقایسه با غول بزرگی که Frieze London است کوچک و صمیمی باشد، اما نمایشگاه از دعوت از گالری‌های باتجربه مانند Cedric Bardawil مستقر در لندن و Tatjana Pieter مستقر در بلژیک که یک اتاق مشترک داشتند، ابایی نداشت. برداویل از زمان آغاز به کار آن در سال 2023 به طور منظم در این نمایشگاه شرکت کرده است. او نسخه سال گذشته را که برای آن آثار هنرمندان ساکن لس آنجلس فرانچسکا گابیانی و ادی روشا را نشان داد، "یک موفقیت بزرگ" توصیف کرد.

او به ARTnews گفت: «از نظر تجاری نیز بسیار خوب عمل کرد و فروش بالایی داشت. او در این فصل آثار هنرمندان بریتانیایی پل هاسلی، آنتونی بنکس و هانا تیلسون را با قیمت 3000 پوند به نمایش می گذارد. به گفته وی، این اثر قبلا مورد توجه مجموعه دارانی از سنین میانی تا اواخر 20 سالگی و به بالا قرار گرفته است.

پیتر که از سال 2005 گالری هنرهای معاصر خود را اداره می‌کند، در به اشتراک گذاشتن فضایی با برداویل آسایش یافت.

او به ARTnews گفت: "این واقعا مهم است که ما واقعا به جای کار علیه یکدیگر شروع به همکاری با یکدیگر کنیم. دنیای هنر کمی تحت فشار است و ما باید برای هدف بزرگتر با هم کار کنیم."

پیتر آثار برایان هارت و آنکه یوسن را با قیمت 2000 پوند به نمایش گذاشت. او گفت که تصمیم برای ارائه آثار هنری با قیمت کمتر از 15000 پوند یک استراتژی استراتژیک بود، زیرا کلکسیونرهای او به جای هزینه کردن 300000 پوند یا بیشتر برای چیزی که اساسا یک خرید فوری است، درخواست "نقاشی خوب" در این محدوده داشتند. پیتر گفت: "ما واقعا می خواهیم به نسل جدیدی از خریداران برسیم و آنها را حفظ کنیم. من اغلب به جوانان بین 20 تا 40 سالگی می فروشم." او افزود: "من مجموعه‌دارانی از ایالات متحده، اروپا، آسیا و اکنون چین را هدف قرار می‌دهم - به همین دلیل است که لندن مهم است و به همه این قاره‌ها دسترسی دارد."