نقد و بررسی «JAŸ-Z in 8»: مستندهای زیبای ساخته شده توسط ریک روبین HBO به اندازه یکسان تحت تأثیر قرار می‌گیرد و خشمگین می‌شود

بیایید این را ساده نگه داریم: مستند هشت قسمتی جدید ریک روبین، JAŸ-Z در 8، برای طرفداران پرشور Shawn "Jay-Z" Carter، که همچنین تهیه کننده اجرایی سریال است، ضروری است.

برای قدردانان عمومی، افراط و تفریط سریال احتمالا ناامید کننده خواهد بود، و همچنین عدم تمرکز مکرر آن و حس عمومی بهداشت بیش از حد آن. اما هنوز به اندازه کافی چیزهای خوب در اینجا وجود دارد که آن را ارزشمند کند، به خصوص اگر آن را به صورت هفتگی تماشا کنید. (من خودم را در رده "قدردان" قرار می دهم. من از طرفداران آثار خارق العاده او تا آلبوم سیاه هستم.

سپس... کمتر.) داستان‌های مرتبط تلویزیون راف اسپال برای بازی در نقش آرتور ویزلی در فصل 2 سریال «هری پاتر» شبکه HBO، تلویزیون اپل با موفقیت‌های «بیوه بیوه» و «پلوریباس» در امی‌ها سلطنت می‌کند. تاریخ پخش: 8 شب جمعه، 18 سپتامبر (HBO) ستارگان: Jay-Z, Rick Rubin کارگردان: Rick Rubin

و اگر اصلا طرفدار نیستید؟ تماشا نکن! این خوب است. اینجا هیچ چیز گم نشده است

اوه، و اگر به انتخاب‌های تایپی آزاردهنده حساسیت دارید، حتما از JAŸ-Z در 8 دوری کنید، که باید با دقت بیشتری به صورت JAŸ-Z در ∞ بازتولید شود. صادقانه بگویم، بدون توجه به ترجیحات شخصی HOV، خط باید در جایی ترسیم شود.

JAŸ-Z در 8 را به عنوان قطعه ای همراه برای مستندهای 2021 McCartney 3، 2، 1 در نظر بگیرید، که در آن روبین و پل مک کارتنی در مورد حرفه موسیقی متنوع اسطوره سابق بیتلز و وینگز برای کارگردان Zachary Heinzerling صحبت کردند. مک‌کارتنی 3، 2، 1 منحصرا برای افراد هذیان‌کننده موسیقی هدف قرار نمی‌گرفت، اما میزان مشخصی از دلربایی برای قدردانی از شیرجه عمیق شش قسمتی ایده‌آل بود، که شامل تجزیه و تحلیل کامل غزلیات و نشخوار فکری در سفری منحصربه‌فرد بود.

JAŸ-Z در 8 اولین دوره کارگردانی طولانی روبین را پس از فیلم Run-DMC در سال 1988، سخت تر از چرم نشان می دهد، که زیبایی شناسی سیاه و سفید مک کارتنی 3، 2، 1 را ادامه می دهد، این بار با یکنواختی فوق العاده بی عیب و نقص توسط Youtotographerng برنده نامزد دریافت جایزه اسکار فیلمبرداری شده است.

به نظر می رسد که یانگ حداکثر شش زاویه دوربین یا نقطه برتری را برای ضبط مکالمه بین کارتر و روبین، که طی چند روز در اتاقی خالی و فرورفته در کاخ برونگنیارت پاریس انجام می شود، داشته باشد.

این مجموعه کمی است: یک میز، چند صندلی، دو بلندگوی غول پیکر، یک صفحه صدا.

رابین ظاهرا بدون هشدار به کارتر، روی یک آهنگ پخش می‌شود. آنها برای چند دقیقه در اطراف می ایستند و در حالی که کلمات آهنگ روی صفحه هجی می شوند، می پرند. سپس بحث می کنند. سپس دوباره این کار را انجام می دهند.

در حالی که مستند مک‌کارتنی دارای اصول راهنمای موضوعی برای هر قسمت بود، JAŸ-Z در 8 فقط گاهی اوقات به نظر می‌رسد که اصلا شکل تالیفی داشته باشد. روبین در میان بسیاری از مشهورترین، محبوب‌ترین و/یا جنجالی‌ترین آهنگ‌های کارتر راه خود را باز می‌کند، بنابراین می‌توانید منتظر مکالمه‌هایی درباره «بهترین‌های بروکلین»، «چه چیزی بیشتر می‌توانم بگویم»، «۹۹ مشکل»، «دغدغه»، «اعلان خدمات عمومی (میان‌آهنگ)» و «۴:۴۴» باشید. در حالی که آهنگ هایی مانند "Encore" و "Hard Knock Life" و "Big Pimpin" مورد بررسی کامل تحلیلی قرار نمی گیرند، حداقل به صورت گذرا مورد بحث قرار می گیرند.

اپیزود اول نشان می‌دهد که روبین همه چیز را به ترتیب زمانی در نظر می‌گیرد، اما معلوم می‌شود که نزدیک به قضیه نیست، و او کارتر را وادار نمی‌کند تا جزئیات بیوگرافی را به ترتیب زمانی ارائه دهد. در برخی موارد، ارتباط واضحی بین آهنگ‌های متوالی یا موضوعی وجود دارد که روبین سعی می‌کند از دوست و همکار خود بیهوده کند. اما به طور کلی موضوع موضوع مبهم است، همانطور که توضیح این که چرا این یک پروژه هشت قسمتی بود (به غیر از آن هشت قسمت بی نهایت است).

برخی از قسمت ها از 37 تا 42 دقیقه کوتاه هستند. اینها بهترین قسمت ها هستند. یکی به اندازه 61 دقیقه است. و مطلقا هیچ دلیلی وجود ندارد که آن قسمت 61 دقیقه ای باید 61 دقیقه باشد. انگار که دارای یک بمب شخصی بزرگ نیست.

سپس، پس از شش اپیزود در گودال موسیقی، کارتر و روبین در قسمت دیگری از کاخ می‌نشینند و فقط یک مصاحبه ساده و 46 دقیقه‌ای انجام می‌دهند - این مصاحبه با حداکثر سه جای دوربین - با روبین حکایت‌هایی را که سوژه‌اش ذکر کرده بود اما قبلا توضیح نداده بود، یا گاهی اوقات فقط به کارتر اجازه می‌داد تا داستانی را که قبلا به طور کامل گفته بود، تکرار کند. عجیب است، اگرچه من دوست دارم قسمت هفتم با قراردادهای درام های پرستیژی که اغلب یک فلاش بک یا اپیزود مستقل را برای ساعت ماقبل آخر ذخیره می کنند، بازی می کند.

سپس روبین و کارتر برای آخرین قسمت از Name That Tune به گودال بازگشتند.

بدون گاه‌شماری یا تم‌های مشخص، JAŸ-Z در 8 هرگز احساس نمی‌کند که در حال ساختن چیزی است. هیچ مانعی برای یک آهنگ کلیدی یا یک داستان کلیدی برای آن قسمت آخر وجود ندارد، بنابراین احتمالا برای تماشای هفتگی عالی است، اما واقعا به عنوان یک پرخوری به نظر می رسد.

استقبال کارتر از بازی نیز متناقض است.

گاهی اوقات او به طرز سرگرم‌کننده‌ای رک است، مانند زمانی که درباره تربیتش در Bed-Stuy، رابطه دشوارش با پدرش و اولین آشنایی‌اش با هیپ‌هاپ صحبت می‌کند. داستان‌های بزرگی در سراسر جهان وجود دارد که شامل Biggie، Nas، Big Daddy Kane، Irv Gotti و سایر معاصران می‌شود. همان‌طور که اغلب، کارتر همه چیز را مورب نگه می‌دارد، مانند بحث درباره پس‌زمینه «4:44» - آهنگی که در آن بیشتر احساسی درباره خیانت صحبت می‌کند - و درس‌هایی که آموخت.

گاهی اوقات کارتر به طور ادراکی با موهبت های غنایی خود هماهنگ می شود و بخش هایی از بازی با کلمات یا ارجاعات پیچیده را به روبین تحت تاثیر قرار می دهد، که سؤالات محکم و واکنش های سست از «شگفت انگیز» را در هم می آمیزد. با این حال، همان‌طور که اغلب اوقات، استعاره‌ها سطحی هستند یا ارجاع‌ها آشکار است، و یک بازی سرگرم‌کننده را راه‌اندازی می‌کند که در آن کارتر با نفس نفس به این نکته اشاره می‌کند که مثلا قافیه‌ای با «کورلئونه» اشاره‌ای به پدرخوانده است. با تشکر، Hov.

و گاهی اوقات نسخه کارتر از توضیح متنی چیزی بیشتر از بازخوانی همان اشعاری نیست که به تازگی روی صفحه دیدیم، فقط آهسته تر و بدون آهنگ پشتوانه. روبین برای آن لحظات - که می توانست کوتاه شده و JAŸ-Z در 8 به JAŸ-Z در 6 یا شاید JAŸ-Z در 4 تبدیل شود، سر تکان می دهد - با همان شور و شوق زمانی که کارتر واقعا چیزی را به طور ادراکی خراب می کند.

با توجه به تعداد دفعاتی که کارتر اعتراف می‌کند که یک آهنگ در 15 دقیقه در استودیو نوشته شده یا اصلا نوشته نشده است، فکر می‌کنید روبین یا ویراستاران می‌دانند که گاهی اوقات طلای درون‌نگر وجود دارد که باید استخراج شود و مواقع دیگر از کارتر خواسته می‌شود که زمان بیشتری را برای یادآوری یک آهنگ صرف کند تا زمانی که برای تصور آن صرف کرده است.

روبین، به‌عنوان یک مصاحبه‌کننده، خوشحال است که به دوستش اجازه می‌دهد تا در مورد موضوعاتی که او آماده است به آن‌ها بپردازد و کدام چیزها را ترجیح می‌دهد با ارجاع مبهم یا غیرمستقیم که منجر به انتخاب‌های خشم‌آمیز می‌شود، راهنمایی کند. داستان O.J. یک آهنگ قدرتمند است و کارتر در هسته اصلی آن درگیری های درون نژادی را تجزیه و تحلیل می کند.

اما اگر بخواهید دقیقا همان آیه‌ای را بنوازید که اتهامات یهودستیزی را مطرح کرد - «می‌خواهید بدانید چه چیزی مهم‌تر از دور انداختن پول در یک باشگاه استریپ است؟ اعتبار / تا به حال فکر کرده‌اید که چرا یهودیان صاحب همه دارایی‌های آمریکا هستند؟ این‌طور این کار را کردند.» - حتی بدون اشاره به این واقعیت، این نرم است. همچنین فرکانس‌هایی را که کارتر در مورد همکاران مشکل‌ساز ابراز می‌کند - Kanye! پف کرده! - بدون هیچ گونه رزرو یا اخطار یا پس زدن.

احتمالا روبین به اندازه‌ای به کارتر نزدیک است که بتواند مصاحبه‌ای را با صراحت انجام دهد، اما آنقدر به کارتر نزدیک است که نمی‌تواند مصاحبه‌ای قطعی بدهد - محدودیتی که با محدودیت‌های بصری پراکنده مطابقت دارد یا در آن منعکس می‌شود. این قصد ندارد مستند Jay-Z برای پایان دادن به تمام مستندهای Jay-Z باشد.

این فرصتی است که بخشی از یک گفتگوی صمیمی («کلاستروفوبیک»، اگر آن را احساس نمی‌کنید) و آزادانه («پرهیجانی»، اگر آن را احساس نمی‌کنید) بین دوستانی که فیلم را نه با احترام تحسین‌آمیز یک دیالوگ چالش‌برانگیز و دشوار، بلکه با در آغوش گرفتن و رد و بدل کردن «دوستت دارم» به پایان می‌رسانند.