نقد و بررسی «Klara and the Sun»: جنا اورتگا و امی آدامز باید بر بازنشانی کارخانه ای برای افسانه هوش مصنوعی و دست و پا چلفتی Taika Waititi اصرار می کردند.

حتی قبل از اینکه آشفتگی اسفناک کلارا و خورشید آغاز شود، نواخته‌های ابتدایی موسیقی مایکل جیاکینو که بر روی لوگوهای تولید پخش می‌شود، ما را برای بار بیش از حد از هوس ساخارین آماده می‌کند. اما آنچه در ادامه می‌آید حتی بدتر است، فیلمی آنقدر با خودش که در تضاد با خودش است و در عین حال با طنز اجباری که به ندرت حتی لبخند را برمی انگیزد، هر گونه احساس واقعی را زیر پا می گذارد. به رهبری جنا اورتگا و امی آدامز که مورد سوء استفاده قرار گرفته اند، صدای زمزمه تایکا وایتیتی بدترین اقتباس از رمانی از کازوئو ایشی گورو، برنده جایزه نوبل است.

داستان‌های مرتبط فیلم‌ها جان مالکوویچ، سام راکول بادی آپ برای جشنواره فیلم لندن اولین نمایش «Wild Horse Nine» موسیقی DEVO Mark Mothersbaugh در گروه موسیقی پاپ دهه 1970 در حال پیش‌بینی سیاست امروز: «دوباره واقعا تاریک شد»

نثر ظریف ایشی گورو چه در رگه‌های داستان‌های تاریخی ادبی، مانند «هنرمند دنیای شناور» یا «بازمانده‌های روز» کار می‌کند، یا در داستان‌های علمی تخیلی گمانه‌زنی‌ای مانند «هرگز رهایم نکن»، نثر زیبای ایشی‌گورو روایت‌های عمدتا اول شخص را با ظرافت‌ها و مضامین مبهم‌کننده‌ای در کنار هم می‌آمیزد. وایتیتی و داهوی والر، فیلمنامه‌نویس همکارش، به نظر می‌رسد که در برابر این حساسیت نافذ نفوذ ناپذیرند، در عوض ترجیح می‌دهند که به چیزهای عجیب و غریب بپردازند تا جلوه‌ای خیره‌کننده و جذاب. Klara and the Sun The Bottom Line یک داستان رباتی که باید برای قطعات حذف شود.

تاریخ اکران: جمعه، 23 اکتبر بازیگران: جنا اورتگا، امی آدامز، میا تاریا، آران مورفی، استیو بوشمی، ناتاشا لیون، ریچل هاوس، جسی گریفین، هری گرین‌وود، مولی کرنو کارگردان: تایکا وایتیتی فیلم‌نامه‌نویسان: بر اساس تایکا وایتیتی، بر اساس تایکا وائویت Ishiguro دارای رتبه PG-13، 1 ساعت و 56 دقیقه

اورتگا در نقش کلارا همنام، یک همدم هوش مصنوعی با انرژی خورشیدی است که برای هر روز جدید زندگی و انرژی، خورشید را ستایش می کند، در حالی که آرزوی همیشگی خود را تکرار می کند: "لطفا اجازه دهید من انتخاب شوم." منظور از انتخاب، این است که از فروشگاه دوست خریداری شده تا توسط شخصی به خانه برده شود که کلارا بتواند هدف خود را برای او محقق کند. اما رئیسی که تنها مدیر فروشگاه (ناتاشا لیون) خطاب می‌شود، امیدوار است مدل‌های قدیمی B1 او خریداری شوند، به خصوص زمانی که رقابت مستقیما در آن طرف خیابان باز شود، با روبات‌های ارتقا یافته B3 مانند مدل‌های لباس زیر کالوین کلاین.

اما در حالی که در ویترین فروشگاه دوستان کلارا در حال مسخره کردن است، چشم خریدار نوجوان جوزی (میا تاریا) را به خود جلب می کند. با وجود مخالفت‌های مادرش کریسی (آدامز) که تمایلی به خرج کردن پول برای یک مدل جایگزین ندارد، جوزی اصرار دارد که کلارا بسیار خوش‌بین، دوست مصنوعی مورد نظر او است. مدیر فروشگاه به سرعت ربات را در جعبه ای به اندازه تابوت ارسال می کند و به کریسی اطمینان می دهد که خرید در طول دوره آزمایشی کاملا قابل استرداد است.

اورتگا سخت تلاش می‌کند تا کمدی فیزیکی را از طنز بی‌نقص فناوری دوش دهد، زیرا کلارا تلاش می‌کند تا در فضاهای ناآشنا - به‌ویژه پله‌ها - خانه جدیدش در دامنه تپه‌ای که با مزارع گندم احاطه شده است، حرکت کند، دید او دائما در حال تقلا و تنظیم مجدد است، همانطور که او با تجربه‌های اولین بار مانند بودن در فضای باز سازگار می‌شود. هنگامی که او غروب خورشید را مستقیما در پشت انبار مزرعه همسایه در افق تماشا می کند، کلارا متقاعد می شود که این گوی درخشان در آنجا زندگی می کند.

در حالی که کریسی از ملانیا (ریچل هاوس) ساکن هوش مصنوعی آزرده می شود و متقاعد شده است که خوانده می خواهد جایگزین او شود، کلارا همچنان پر از شجاعت و اراده است و همه آنچه را که می تواند درباره دوست جدیدش جوزی یاد می گیرد. معلوم شد که جوزی یک نابغه چند رشته‌ای است از زمانی که در یک فرآیند ژنتیکی به نام لیفتینگ گذر کرده است. کریسی با از دست دادن یک دختر، به دنبال کمال در فرزند باقی مانده اش بود، و خطرات روش اصلاح را نادیده گرفت که منجر به تسلیم شدن جوزی بیمار به آرامی به یک بیماری مزمن شد.

کلارا با کمک گرفتن از دوست جوزی، ریک (آران مورفی)، یک متخصص رباتیک خودآموخته، و تا حدودی از یک مترسک هوش مصنوعی (جسی گریفین)، که به نظر می رسد فقط برای چکش دادن به اتصال نیمه کاره جادوگر اوز وجود دارد، کلارا تصمیم می گیرد از قدرت خورشید برای شفای جوزی استفاده کند. اما کریسی برنامه های احتمالی دیگری برای زندگی پس از جوزی دارد که شامل دانشمند عجیب و غریب هنری کاپالدی (استیو بوشمی) می شود که در استفاده از فناوری برای مقابله با از دست دادن خانواده تخصص دارد.

فیلم وایتیتی نه تنها چیزی برای گفتن در مورد رابطه در حال تکامل بین انسان ها و هوش مصنوعی ندارد، بلکه حتی در قلمروی عابران پیاده دوستی، عشق، غم و اندوه و آن اصل خسته کننده موضوعی قدیمی که به ما یادآوری می کند هر لحظه را تا می توانیم گرامی بداریم، شکست می خورد. این فیلم به طرز مهلکی توئیت دارد، کیفیتی کاملا متضاد با نوشته های نفیس ایشی گورو - که هم در مورد داستان های نویسنده ژاپنی بریتانیایی و هم فیلمنامه های او، مانند بازسازی انگلیسی زبان کوروساوا در سال 2022، Living صدق می کند.

وایتیتی در فیلم‌های اولیه نیوزلندی پسر، شکار مردمان وحشی (ما دلتنگ تو هستیم، سام نیل) و آنچه در سایه‌ها انجام می‌دهیم، استعدادش را در القای کمدی‌های بادی و بی‌نقص با قلب نشان داد. حتی اولین حمله او در مارول، ثور: راگناروک، شادی خلع سلاح‌کننده‌ای داشت، با دوز سرگرمی مضاعف از کیت بلانشت و تام هیدلستون. اما تا زمانی که طنز بی اهمیت هولوکاست، جوجو رابیت (Jojo Rabbit) به میان آمد، غریزه ی مردم پسند کارگردان به یک تبریک به خود تبدیل شده بود.

با لحن نامشخص و طنز مسخره‌اش، این فیلم وایتیتی است که کلارا و خورشید بیشتر به آن شباهت دارد.

هیچ یک از بازیگران از نظر فیلمنامه به خوبی عمل نمی کنند، شخصیت پردازی های آنها یا توسعه نیافته یا ناسازگار است. اورتگا، که چنین لبه روحی را به مواد تیره‌تری مانند چهارشنبه یا بیتل جویس بیتل‌جویس می‌آورد، اینجا در دریا است و تلاش می‌کند تا نوعی احساس را در پشت شگفتی چشمان درشت کلارا، لبخند درخشان و سردرگمی او در مورد راه‌های عجیب دنیای انسانی بیابد. و آمیزه غرور و مالیخولیا آدامز هرگز ژل نمی کند.

متأسفانه باید گفت که آدامز نمی‌توانست کمتر از این عکس چاپلوس شده باشد یا لباسی به تن داشته باشد. مایس روبئو، طراح صحنه و لباس، او را مانند یک کوک خودنمایی با کت‌های جعبه‌ای و طرح‌های زشت پوشانده است، در حالی که لیون - که واقعا باید مثل یک کامیون‌دار فحش بدهد و فحش بدهد، نه اینکه در کابوس‌های رولد دال به اطراف بچرخد - مانند یک مهماندار هواپیمای بودجه دهه 70 لباس می‌پوشد. به سختی می توان مکان های خیره کننده جزیره جنوبی نیوزلند را غیر جالب جلوه داد، اما DP Michael Berlucchi به همه چیز درخششی ملایم و عاری از شخصیت یا حس مکان می بخشد.

نه اینکه ثاریا و مورفی را انتخاب کنیم، که هر کاری از دستشان بر می‌آید با نقش‌هایشان انجام می‌دهند، اما جوزی و ریک ترسناک‌ترین نوجوانان سینما هستند. با این حال، آن‌ها در مقایسه با مهمان‌های شیک پوش و خودپسندی که در جشن تولد جوزی حضور داشتند، هوای تازه‌ای دارند، در حالی که با ریک بلند نشده، زیرکی «برافراشته» خود را به رخ می‌کشند. آن صحنه مهمانی یکی از نقاط بسیار زیادی است که در آن احساس می کنید وایتیتی به سراغ نوعی اکسپرسیونیسم عجیب و غریب می رود که فیلم های اولیه تیم برتون را متمایز می کرد.

نیازی به گفتن نیست که این علامت و تقریبا هر علامت دیگری که ممکن است سرگرم کننده در نظر گرفته شود را از دست می دهد.